Arrival of the kings of John and Peters on Cemenivskiy funny court accompanied by his suite Ilya Repin (1844-1930)
Ilya Repin – Arrival of the kings of John and Peters on Cemenivskiy funny court accompanied by his suite
Editar atribución
Descargar a tamaño completo: 1000×723 px (0,3 Mb)
Pintor: Ilya Repin
Navegación del álbum:
Este cuadro fue pintado por el gran artista ruso en 1900, pero la obra cuenta la historia de los años en que vivían los zares Iván y Pedro Alexéievich Romanov. El cuadro La llegada de los zares Ioann y Peter Alexeyevich a la corte de Semenovsky Poteshny acompañados de un séquito representa un acontecimiento real. En el siglo XVII, Alexei Mikhailovich se entusiasmó con la cetrería e hizo todo lo posible por desarrollar este arte en Rusia.
Artclub
Mejores Atists contemporáneas
Descripción del cuadro de Ilya Repin "Llegada de los zares Ioann y Peter Alexeyevich a la corte de Semyonovsky Poteshny acompañados de un séquito".
Este cuadro fue pintado por el gran artista ruso en 1900, pero la obra cuenta la historia de los años en que vivían los zares Iván y Pedro Alexéievich Romanov.
El cuadro La llegada de los zares Ioann y Peter Alexeyevich a la corte de Semenovsky Poteshny acompañados de un séquito representa un acontecimiento real. En el siglo XVII, Alexei Mikhailovich se entusiasmó con la cetrería e hizo todo lo posible por desarrollar este arte en Rusia. En la Sloboda Semenovskaya, estableció un gran corral de cetrería, donde se criaban diversas aves de presa. Cuando Pedro I e Iván vinieron a ver el lugar, se quedaron asombrados de la cantidad de gente que cuidaba de estas aves. Más de trescientas personas se presentaron ante los zares. A Pedro no le gustó tal despilfarro y decidió formar un "regimiento Poteshny" de entre los cuidadores de las aves. El zar decidió así que estos hombres podrían ser útiles para su país.
En el centro del cuadro vemos las figuras de los dos zares. Están rodeados por varios boyardos que acompañan a los zares en sus numerosos viajes. Todos los dignatarios van muy bien vestidos: llevan ropas ricamente decoradas y sombreros bordados con hilo de oro y pieles. Pedro está representado en una pose muy decidida. Juan, en cambio, tiene la cabeza inclinada y como obedeciendo las órdenes de Pedro. Así, el artista quería mostrar qué tipo de relación había entre los reyes. Pedro siempre fue más imperioso que Juan.
Los zares y los boyardos estaban rodeados de gente corriente rusa. Parecían más bien una masa gris y sin rostro sobre el fondo de los zares. La ropa de los campesinos es marrón y vieja. Muchos de los hombres tienen barbas muy pobladas.
En el fondo vemos un bosque invernal. Los altos árboles rodean todo el asentamiento. No muy lejos del bosque hay un pequeño palacio. El edificio tiene una forma bastante interesante con un tejado afilado que está pintado de diferentes colores. No muy lejos del palacio se puede ver el carruaje del rey. Cubierto de dorado, destaca sobre las pálidas ropas del campesino.
No se puede comentar Por qué?
La escena representada exhibe un encuentro formal en lo que parece ser un entorno rural o suburbano durante una estación fría, posiblemente el invierno. El autor ha plasmado una multitud diversa congregada alrededor de dos figuras centrales que parecen estar involucradas en una interacción significativa.
En primer plano, se distingue a un hombre ataviado con ropas opulentas y un sombrero real, quien extiende su mano hacia otro individuo vestido con atuendo más modesto pero igualmente llamativo. Este segundo personaje responde al gesto con una inclinación de cabeza y una expresión que sugiere sorpresa o deferencia. La paleta cromática es rica en tonos terrosos y ocres, predominando el beige y el marrón en las vestimentas, contrastados por toques vibrantes de rojo y amarillo en algunos trajes.
La composición se caracteriza por la aglomeración de personajes secundarios que observan la escena principal. Se perciben individuos con uniformes militares, campesinos y figuras femeninas cubiertas con pañuelos, lo cual sugiere una representación de diferentes estratos sociales. La arquitectura visible en el fondo – estructuras de madera con cúpulas bulbosas– apunta a un contexto cultural específico, posiblemente eslavo o ruso.
Subtextualmente, la pintura parece explorar temas relacionados con el poder, la jerarquía social y el protocolo cortesano. El encuentro entre las dos figuras centrales podría simbolizar una negociación política, un acto de reconocimiento mutuo o incluso una confrontación velada. La presencia de la multitud como espectadora refuerza la idea de que este evento tiene implicaciones más amplias para la comunidad representada.
La luz difusa y el tratamiento pictórico general sugieren una atmósfera de solemnidad y expectación. El autor no se limita a documentar un hecho histórico, sino que busca transmitir las tensiones subyacentes y las dinámicas de poder presentes en la escena. La atención al detalle en los trajes y expresiones faciales revela un interés por capturar la individualidad de cada personaje, así como su papel dentro del contexto social más amplio.