Rinsing Linen (The River). 1901 Valentin Serov (1865-1911)
Valentin Serov – Rinsing Linen (The River). 1901
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Pintor: Valentin Serov
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Este cuadro de Serov representa a dos figuras femeninas que han acudido a la orilla de un pequeño río para lavar la ropa sucia. Lavar y mantener la casa limpia siempre ha sido responsabilidad de la mujer, por lo que vemos a las mujeres aclarando la ropa en el agua helada en un día frío de invierno. Se arrodillan, agachándose sobre el agua. Las mujeres van bien vestidas: llevan un abrigo de invierno, botas y un chal.
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Descripción del cuadro de Valentin Serov "Lavado de ropa".
Este cuadro de Serov representa a dos figuras femeninas que han acudido a la orilla de un pequeño río para lavar la ropa sucia. Lavar y mantener la casa limpia siempre ha sido responsabilidad de la mujer, por lo que vemos a las mujeres aclarando la ropa en el agua helada en un día frío de invierno. Se arrodillan, agachándose sobre el agua. Las mujeres van bien vestidas: llevan un abrigo de invierno, botas y un chal. A la derecha se encuentra la ropa lavada esperando a ser lavada.
En primer plano podemos ver el río fluyendo rápidamente. Tradicionalmente, el lavado en los pueblos rusos comenzaba a principios de la primavera, cuando se descongelaban los primeros arroyos. Con pinceladas agudas, Serov ha conseguido transmitir el flujo del río, ya que el agua estancada no es adecuada para aclarar a fondo la ropa. En la esquina inferior izquierda se representa un tronco que ha caído sobre el río, formando casi un puente. Al parecer, el río no es profundo, por lo que la gente no utiliza edificios especiales para lavar, sino que trabaja directamente en la misma orilla del embalse, sin temor a caer al agua.
Justo detrás de las mujeres hay un caballo. No es un caballo rápido y juguetón, sino más bien un jamelgo cansado de la dura vida del campo. El caballo es un poco encorvado y achaparrado, más bien un poni. Espera obedientemente a sus dueños, mientras se come el heno que le arrojan al paso. Detrás del caballo está el trineo en el que las mujeres van al río. La imagen del caballo es sencilla y comprensible para todos: este animal es un fiel ayudante del campesino, por lo que su figura encaja orgánicamente en el paisaje rural ruso.
El fondo está desnudo y no llama la atención: sólo se ven algunas casas desde el pueblo cercano. Esta disposición de las figuras en el cuadro subraya que la acción más importante tiene lugar en el primer plano. El artista utilizó principalmente sólo tres colores: blanco, negro y marrón.
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La obra presenta una escena invernal dominada por tonos terrosos y ocres, con un fuerte contraste entre las áreas iluminadas por la luz tenue y las sombras profundas. En primer plano, se observa a dos figuras humanas inclinadas sobre lo que parece ser ropa extendida para su limpieza o secado en la nieve. La composición es fragmentaria; los cuerpos no están completamente definidos, sino representados como masas de color que sugieren movimiento y esfuerzo físico.
El terreno nevado ocupa gran parte del lienzo, interrumpido por elementos dispersos: troncos, ramas desnudas y lo que podrían ser objetos relacionados con la tarea en curso. La paleta cromática limitada refuerza la sensación de frío y austeridad. El horizonte es bajo y difuso, delineando vagamente una estructura construida a la distancia, posiblemente viviendas o cobertizos.
La pincelada es gruesa y visible, creando una textura rugosa que acentúa el carácter inmediato y espontáneo de la ejecución. La luz no incide directamente sobre los personajes, sino que se filtra de manera indirecta, lo que contribuye a un ambiente melancólico y sombrío.
Subyace en la imagen una reflexión sobre el trabajo manual y las condiciones de vida difíciles. Las figuras parecen absortas en su labor, casi fundidas con el paisaje hostil. La ausencia de detalles superfluos y la simplificación formal sugieren una preocupación por lo esencial: la lucha por la supervivencia en un entorno natural implacable. Se puede interpretar como una representación de la rutina diaria, marcada por la fatiga y la dependencia de los recursos naturales. El énfasis en la materialidad de la nieve y el barro evoca la fragilidad humana frente a las fuerzas de la naturaleza. La escena no se presenta como idílica ni romántica; más bien, transmite una sensación de realismo crudo y desolación silenciosa.