Self-portrait. 1881 Valentin Serov (1865-1911)

Análisis del dibujo
El trazo revela un retrato de busto que se centra en la figura de un hombre joven. La técnica empleada es el grafito, con una marcada preferencia por líneas rápidas y sombreados sutiles que definen los volúmenes faciales. El autor ha optado por una representación directa, sin artificios ni adornos superfluos; la atención se dirige primordialmente a las facciones del rostro.
La mirada del retratado es ligeramente desviada, sugiriendo introspección o un estado de reflexión. La boca esboza una leve sonrisa que no llega a ser plena, lo cual introduce una ambigüedad emocional en el conjunto. El cabello, delineado con trazos nerviosos y desordenados, aporta dinamismo al dibujo y contrasta con la relativa calma del resto de la composición.
La luz incide principalmente sobre el lado izquierdo del rostro, acentuando los pómulos y creando sombras que modelan las formas. Este contraste lumínico contribuye a resaltar la estructura ósea y a dar profundidad al retrato. La vestimenta se reduce a un cuello de camisa apenas insinuado, lo que enfatiza aún más la importancia del rostro como centro de interés.
La firma en la esquina inferior derecha, junto con la fecha “1881”, sitúa el dibujo en un contexto temporal específico y sugiere una intención autobiográfica por parte del autor. La calidad del trazo y la atención al detalle indican un estudio minucioso de las propias facciones, posiblemente como ejercicio técnico o como búsqueda de auto-conocimiento.
Subyace una cierta melancolía en el retrato; no se trata de una imagen idealizada, sino más bien de una representación honesta y vulnerable del individuo. La ausencia de elementos externos refuerza esta sensación de intimidad y soledad, invitando al espectador a contemplar la interioridad del retratado. El dibujo parece capturar un momento fugaz, una expresión transitoria que revela tanto la personalidad como el estado anímico del autor en ese instante particular.