Self-portrait Konstantin Andreevich Somov (1869-1939)

Aquí se observa un retrato de una figura masculina sentada en un sillón con aire de recogimiento. El hombre, vestido con camisa blanca y chaleco oscuro atado con pajarita, adopta una postura ligeramente inclinada hacia adelante, apoyando el brazo izquierdo sobre el respaldo del mueble. Su rostro, iluminado por una luz tenue que proviene de la izquierda, revela una expresión compleja: hay una mezcla de introspección, quizás incluso melancolía, en sus ojos y labios.
La composición es notablemente sencilla. El sillón domina la escena, ocupando gran parte del espacio pictórico y contribuyendo a crear una atmósfera de intimidad y aislamiento. La pared que sirve de fondo se presenta con pinceladas sueltas y colores apagados, lo que acentúa aún más el protagonismo de la figura central. El suelo, representado con tonos marrones oscuros, parece extenderse indefinidamente, reforzando la sensación de soledad.
La técnica pictórica es fluida y expresiva; las pinceladas son visibles y contribuyen a crear una textura rica y vibrante. La paleta de colores se limita principalmente a tonos terrosos, verdes apagados y blancos, lo que refuerza el carácter introspectivo y melancólico del retrato.
Más allá de la representación literal, esta pintura sugiere una reflexión sobre la identidad y la condición humana. El gesto de apoyarse en el sillón puede interpretarse como un símbolo de cansancio o desasosiego. La mirada dirigida hacia abajo invita a la contemplación y al cuestionamiento interno. El atuendo formal contrasta con la informalidad de la postura, insinuando una tensión entre la apariencia externa y los sentimientos internos. En definitiva, el autor ha logrado plasmar no solo un retrato físico, sino también un estado anímico complejo y sugerente. La obra invita a la reflexión sobre la fragilidad humana y la búsqueda del sentido en la vida.