In the nursery Konstantin Andreevich Somov (1869-1939)

Aquí se observa una estancia interior, presumiblemente un cuarto infantil, caracterizada por una atmósfera de melancolía y quietud. La composición se articula en torno a una ventana central, que ocupa la mayor parte del espacio pictórico y actúa como punto focal. A través de ella, se vislumbra un paisaje exterior, bañado por una luz tenue y difusa, con vegetación sugerida pero no definida con precisión.
La paleta cromática es dominada por tonos fríos: verdes apagados en las paredes, azules pálidos en las cortinas que velan la ventana, y grises sutiles en el suelo de madera. El único punto de color cálido lo proporciona un cojín rojo sobre una mesa o banco, que contrasta con la frialdad general del ambiente.
En primer plano, sobre esa misma superficie, se disponen diversos objetos infantiles: un coche de juguete desmontado, un caballo de madera y otros elementos indefinidos que sugieren juegos interrumpidos o abandonados. A la izquierda, una pieza de mobiliario oscuro, posiblemente un armario o cómoda, añade a la sensación de opresión y encierro. En el extremo derecho, un espejo rectangular refleja una escena doméstica: dos figuras sentadas en sillas, vestidas con ropas formales, observando hacia fuera del marco. Esta imagen reflejada crea una interesante yuxtaposición entre el espacio interior y exterior, real e ilusorio.
La luz juega un papel crucial en la obra. No es una iluminación directa ni brillante, sino más bien una luz filtrada que contribuye a crear una atmósfera de ensueño o recuerdo. La pincelada es suelta y vaporosa, lo que acentúa la sensación de fragilidad y transitoriedad.
Subtextualmente, la pintura parece explorar temas como la infancia perdida, el paso del tiempo y la nostalgia. El desorden de los juguetes sugiere un abandono, una falta de cuidado o quizás simplemente el fin de una etapa. La imagen reflejada en el espejo podría interpretarse como una representación idealizada de la vida familiar, contrastando con la realidad más sombría que se percibe en el resto del espacio. La ventana, a su vez, simboliza la posibilidad de escapar de esa atmósfera opresiva, aunque la visión del exterior esté velada y limitada. En definitiva, la obra evoca una profunda sensación de melancolía y reflexión sobre la naturaleza efímera de la infancia y los recuerdos asociados a ella.