Costume design for Marquise for T. P. Karsavina (for dance to music by Mozart) Konstantin Andreevich Somov (1869-1939)

Aquí se observa un diseño de vestuario que evoca la elegancia y el artificio del siglo XVIII. La figura central, presumiblemente una marquesa destinada a una coreografía con música de Mozart, se presenta en tres cuartos, permitiendo apreciar tanto su rostro como la complejidad de su atuendo.
El vestido domina la composición. Su silueta es amplia y voluminosa, característica de la moda rococó, con un corsé ajustado que enfatiza el busto y una falda que se expande en una estructura abullonada. La paleta cromática es rica: predominan los amarillos dorados, contrastados por franjas azules y detalles florales sutiles. El encaje blanco del cuello y las muñecas aporta un toque de refinamiento y transparencia, suavizando la opulencia general. La capa o chal que cubre su hombro izquierdo está ejecutada en tonos más oscuros, creando una sombra dramática que define el contorno de la figura y añade profundidad a la imagen.
El rostro de la mujer es expresivo. Su mirada directa al espectador sugiere una mezcla de confianza y coquetería. La peluca alta, adornada con flores y joyas, refuerza la artificialidad del personaje y su pertenencia a un mundo de privilegios y ostentación. La pose, con una mano sosteniendo el lazo del vestido, es estudiada y teatral, como si estuviera preparada para entrar en escena.
Más allá de la mera representación de un vestuario, esta obra sugiere una reflexión sobre la naturaleza de la performance y la construcción de la identidad. El diseño no solo define la apariencia física de la marquesa, sino que también contribuye a su carácter y a la atmósfera general de la coreografía. La yuxtaposición entre la rigidez formal del vestido y la expresividad del rostro sugiere una tensión inherente al personaje: un ser atrapado en las convenciones sociales pero capaz de revelar destellos de individualidad. La presencia de la sombra, casi como un espectro, podría interpretarse como una alusión a la fragilidad de la apariencia y a los secretos que se esconden tras la máscara del refinamiento. En definitiva, el diseño es mucho más que un simple atuendo; es una declaración sobre la teatralidad de la vida y la complejidad de las relaciones humanas en un contexto aristocrático.