Napoleon I on the Borodino altitudes. 1897 Vasily Vereshchagin (1842-1904)
Vasily Vereshchagin – Napoleon I on the Borodino altitudes. 1897
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Pintor: Vasily Vereshchagin
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Vereshchagin realizó un cuadro titulado Napoleón en las alturas de Borodino, en el que pintó a Napoleón y su séquito. Todos los oficiales van vestidos con uniforme de gala, y eso es por una razón; los antecedentes históricos de esa batalla pueden explicar muchas cosas. Napoleón comprendió que esta batalla sería decisiva y, confiando en su victoria, ordenó que el personal se vistiera de gala. El maestro realizó un buen número de cuadros similares, en los que despersonaliza a Napoleón como gran líder militar. Napoleón está sentado en una silla, con el ceño fruncido y la mirada perdida.
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Descripción del cuadro de Vasili Vereshchagin Napoleón en las alturas de Borodino
Vereshchagin realizó un cuadro titulado Napoleón en las alturas de Borodino, en el que pintó a Napoleón y su séquito. Todos los oficiales van vestidos con uniforme de gala, y eso es por una razón; los antecedentes históricos de esa batalla pueden explicar muchas cosas. Napoleón comprendió que esta batalla sería decisiva y, confiando en su victoria, ordenó que el personal se vistiera de gala. El maestro realizó un buen número de cuadros similares, en los que despersonaliza a Napoleón como gran líder militar.
Napoleón está sentado en una silla, con el ceño fruncido y la mirada perdida. Muestra que es el líder de todo el ejército francés, con su pierna izquierda apoyada en un tambor. El maestro crea un contraste especial entre el "gran" comandante y los soldados ordinarios, generales y mariscales, como se ve a través de la mirada indiferente del líder y las caras excitadas de todos los demás, que miran a lo lejos con la respiración contenida, para dirigirse en cualquier momento a la gran batalla que, de hecho, decidirá el resultado de la campaña.
El maestro, probablemente a propósito, ha dibujado irónicamente la incapacidad y la debilidad de Napoleón, con el trasfondo de sus robustas e intrépidas tropas, que cortejan animadamente la batalla que se avecina y todo lo que está sucediendo. La debilidad del comandante se debe probablemente, no tanto a la debilidad personal como a la incapacidad de enfrentarse al gran ejército ruso.
Aun así, el comandante ha enviado a su ejército a la batalla, y ahora tiene esta mirada condenada. E incluso la posición de su cuerpo lo dice todo, ese pie que cojea sobre el tambor sólo puede decir que los tambores franceses ya han tocado.
Aparte del hecho de que el maestro ha filigranado la línea argumental visible, también vale la pena prestar atención a algunos de los detalles que están presentes en los uniformes de todos los guerreros, el dibujo perfecto, de cada detalle crea la atmósfera necesaria de naturalidad, que puede hablar de un alto nivel de acercamiento al caso.
No se puede comentar Por qué?
La obra presenta una escena bélica dominada por la figura central de un líder militar, visiblemente destacado sobre el resto del conjunto. Este individuo, ataviado con uniforme y bicornio, observa a través de prismáticos un campo de batalla distante, envuelto en humo y bruma. Su postura es firme, casi estática, transmitiendo una sensación de control y concentración.
A su alrededor, se despliega una formación militar numerosa, compuesta por oficiales y soldados uniformados. La disposición de las tropas sugiere orden y disciplina, aunque la presencia del humo y el terreno irregular insinúan la intensidad del conflicto en curso. El color predominante es un verde terroso, interrumpido por los tonos vivos de los uniformes – principalmente rojo y azul oscuro – que aportan dinamismo a la composición.
El autor ha empleado una pincelada suelta y expresiva, especialmente notable en el cielo nublado y en las áreas cubiertas de humo, lo cual acentúa la atmósfera dramática de la escena. La luz incide sobre el líder y sus inmediatos colaboradores, resaltando sus figuras y enfatizando su importancia dentro del contexto general.
Subyacentemente, la pintura parece explorar temas relacionados con el liderazgo, la estrategia militar y el peso de la responsabilidad en tiempos de guerra. El gesto contemplativo del protagonista sugiere una evaluación fría y calculada de la situación, mientras que la presencia imponente de las tropas alude a su poderío y capacidad destructiva. La distancia entre el líder y el campo de batalla podría interpretarse como un símbolo de la desconexión inherente al mando en situaciones extremas, o bien, como una representación del deber y la necesidad de tomar decisiones difíciles desde una posición privilegiada. La obra no se centra en la glorificación de la victoria, sino más bien en la tensión previa a ella, el momento de la deliberación estratégica y la carga emocional que conlleva.