Jean-Marc Nattier – Louis-Joseph-Xavier of France, Duke of Burgundy (1751-1761) Château de Versailles

Aquí se observa un retrato de una joven noble, sentada en lo que parece ser un interior palaciego. La figura central ocupa casi todo el espacio pictórico, presentada de frente y ligeramente girada hacia la derecha. Su postura es formal, pero no rígida; una mano extendida sugiere un gesto de bienvenida o quizás una invitación a acercarse.
La vestimenta es sumamente elaborada: un vestido azul celeste con detalles en encaje y adornos que sugieren riqueza y refinamiento. El cuello está recubierto de pieles oscuras, lo cual añade un toque de opulencia y posiblemente alude a la estación del año o a una tradición cortesana específica. Una cinta roja con una medalla distintiva pende sobre el pecho, indicando su pertenencia a una orden o rango nobiliario importante. El peinado, también azul, está decorado con plumas, reforzando la imagen de elegancia y distinción.
El fondo es deliberadamente difuso, construido con tonos grises y azules que se desvanecen en la distancia. A la derecha, una columna corintia parcialmente visible introduce un elemento arquitectónico clásico, evocador de la grandeza y el poder asociados a las estructuras imperiales. La luz incide sobre la figura desde la izquierda, iluminando su rostro y resaltando los detalles de su vestimenta.
La expresión de la joven es serena y ligeramente melancólica. No se trata de una sonrisa abierta, sino más bien de una sutil insinuación de afecto que transmite una sensación de inocencia y vulnerabilidad. La mirada directa al espectador establece un vínculo personal, invitando a la contemplación y a la empatía.
Subyacentemente, el retrato comunica una declaración de estatus social y legitimidad dinástica. El uso del color azul, asociado tradicionalmente con la realeza, refuerza esta idea. La formalidad de la pose y la riqueza de los detalles sugieren un intento deliberado de proyectar una imagen de poder, nobleza y virtud. La atmósfera general es de quietud y solemnidad, propia de las representaciones cortesanas del siglo XVIII, donde el retrato servía no solo como registro visual sino también como instrumento de propaganda y afirmación de la identidad real. La sutil tristeza en su rostro podría interpretarse como una alusión a las responsabilidades inherentes a su posición o quizás como un reflejo de la infancia temprana truncada por los deberes públicos.