Como aprender a dibujar estructuras arquitectónicas:
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Que dibujar

Un buen dibujo es más que una técnica refinada; viene a la vida gracias a tus sentimientos. Todo puede convertirse en un tema adecuado de la imagen. Lo que te gusta, lo que hace eco en tu alma, es un edificio antiguo o la belleza salvaje de las ruinas del monasterio.

Cuando perfeccione sus habilidades, querrá probar un intercambio de energía en algunos edificios complejos, como la catedral representada en esta extensión o un antiguo edificio de fábrica en las orillas del río.

¿Cuántas partes necesitas?

Cuando encuentre una naturaleza adecuada, debe decidir qué es lo más interesante y qué lugar debe ocupar en su composición. Este momento debe planificarse cuidadosamente: si el apuro es demasiado grande, dejará detalles innecesarios y distractores o construirá una composición inexpresiva con un punto focal desplazado. Hay muchas formas de cambiar el punto focal de una imagen, una de ellas se muestra en estos dos trabajos. El primer plano se subraya en el boceto inferior y el fondo se resalta en la página opuesta.

Agregue algunos detalles arquitectónicos que, en su opinión, transmitirán la sensación de un edificio en particular. Deben ser lo suficientemente notables. Solo puedes delinear el factor. Por ejemplo, se puede mostrar una pared de ladrillos dibujando varios ladrillos en un espacio vacío; esto ahorra tiempo y el dibujo se verá ligero y menos sobrecargado.

Marco y composición

Al elegir qué dibujar, puede quedar atónito cuando se encuentra con la complejidad del mundo físico y la abundancia de partes de diferentes niveles en él. Por lo tanto, siempre piense en la composición de su trabajo, independientemente de si está dibujando desde la naturaleza o desde una fotografía, edificios o un paisaje. Una imagen grande puede contener varias composiciones más pequeñas, como se muestra en las figuras de la derecha y en la imagen de la aldea costera.

Para facilitar la selección, intente aislar alguna parte de la imagen. Esto se hace usando un marco que se puede cortar de cartón o simplemente doblar con los dedos. El marco actúa como el mecanismo de enfoque de la cámara, corta todos los detalles innecesarios que no desea incluir en la imagen.

Cuando utilice este método de cuadro, recuerde que el centro focal de su composición no tiene que estar en el medio de la imagen. Creará el foco mediante sombreado, haciendo que algunos lugares sean más oscuros que otros: cuanto más oscuro sea el lugar, más atraerá la atención del espectador.

Marco de cartón

Es fácil hacer un marco: simplemente corte dos esquinas rectangulares de cartón (1). Conéctelos y apunte la imagen a su sujeto, y podrá seleccionar sus diversas partes y ver cómo se verá cada una de ellas en la imagen. También puede cambiar el tamaño y la forma del marco, lo que le permite mirar la naturaleza y ver cómo se verá el mismo objeto, por ejemplo, en un rectángulo alto y estrecho o en un cuadrado.

Además, el marco de cartón se puede hacer del mismo tamaño que su superficie de dibujo (2).

Marco del dedo

También puede enmarcar su sujeto con la ayuda de sus dedos (3). Estire ambas manos frente a usted, dejando a un lado los pulgares, que se convertirán en la parte inferior del marco. Luego, como en el caso anterior, aísle con su ayuda las diversas partes de la imagen del sujeto. Al igual que el primer marco (1), el marco de los dedos se puede plegar en diferentes formas y tamaños.

Trabajo interior

Trabajar en interiores impone menos restricciones al dibujante que trabajar en exteriores. Aquí no tiene que preocuparse por las condiciones climáticas adversas, y puede dedicar más tiempo a cada sorteo. Y esto significa que será más cuidadoso al elegir el tema de la imagen y los medios visuales, y debido a esto, realizará dibujos más complejos y detallados.

Trabajar en casa

Su propia casa es el lugar más adecuado para aprender a dibujar interiores. Para comenzar, experimente con los primeros planos y los fondos para lograr las proporciones y relaciones correctas entre los objetos. Ajuste las proporciones usando el método de medición con lápiz. Debe encontrar una posición cómoda para usted, sentado o de pie detrás de un caballete, con el que su sujeto de la imagen sea claramente visible. Elija un momento en que la luz natural sea la más fuerte.

Practique dibujar el mismo tema desde diferentes perspectivas: de pie, sentado en una silla o en el piso. Su nivel de mirada cambiará con cada nueva posición.

No tengas miedo de los interiores llenos de detalles. Primero, identifique las formas principales y el sentimiento general de este espacio. Los detalles se agregarán más tarde.

Imagen de interiores más complejos.

Las construcciones complejas y los interiores de iglesias y edificios antiguos indudablemente harán que quieras capturarlos. Revive tu dibujo y ayúdalo a ganar escala colocando personas en él.

En este caso, es muy importante una buena iluminación y un lugar conveniente para dibujar; después de todo, su trabajo llevará algún tiempo. Encuentra un lugar donde nadie te moleste. Use accesorios de dibujo simples y convenientes, ya que la tinta o las pinturas derramadas pueden provocar escándalo.