Galerías de reproducciones de pinturas de alta calidad. Traductor traducir

La palabra más antigua "reproducción" nos llegó del latín, que significa "re" nuevamente y "producere" - producción, trabajo.

Hace cien años, desde la invención de la impresión fotográfica, comenzaron a aparecer reproducciones de pinturas de calidad. Lo más probable es que los propios artistas, al no querer separarse de sus creaciones, fueron los primeros en recurrir a la impresión de fotografías en lienzo de sus obras.

Las reproducciones de alta calidad se han vuelto tan populares que en los museos más grandes del mundo, es bastante posible encontrar no las reproducciones originales, sino precisamente de los lienzos de pintores famosos. Los depósitos de galerías famosas en Dresden, Londres e incluso el Louvre de París están llenos de reproducciones de alta calidad. Los museos están ansiosos por ordenarlos, por si acaso. Las pinturas al óleo fotográficas coexisten con creaciones genuinas de celebridades que no han encontrado un lugar en las salas principales de los museos.

Datos interesantes sobre artistas del pasado.

En el Louvre francés, como saben, se presenta el original de Leonardo Da Vinci, "Retrato de Monna Lisa". La pintura "Mona Lisa" se estima en 700 millones de dólares. Esta es la pintura más cara del mundo. A finales del siglo XIX, ocurrió un accidente. Un atacante roció ácido sulfúrico sobre el lienzo. Parte del lienzo y la imagen quedaron en mal estado. El museo necesitaba una reproducción de una pequeña pieza del lienzo, que se creó, al principio, mediante impresión fotográfica, y luego dibujó la imagen con aceite.

Incluso antes, el propio Leonardo Da Vinci, quien escribió no más de 30 pinturas y no terminó muchas al mismo tiempo, alentó a los aventureros a "reproducir" con éxito reproductivamente, más tarde, para vender obras maestras supuestamente descubiertas a precios fabulosos.

El gran artista ruso, paisajista, Alexei Kondratievich Savrasov, ha recurrido repetidamente a la técnica de producir pinturas fotográficas sobre lienzo. El primitivo, el llamado sello de plata, en aquellos días, solo apareció. Savrasov, por desgracia, a menudo, en un estado sobrio, realizó, para los clientes, 17 pinturas de sus "Rooks…", pintando la capa superior en aceite de la misma manera. Un hecho notable: el artista eligió cada vez una baguette para una imagen, en un taller de baguette diferente. Solía ​​ser marcos tallados a mano, ordenó en otras ciudades.

Reproducciones de clase extra

En nuestro tiempo, la tecnología moderna, las reproducciones de alta calidad son muy populares. El costo de una fotografía de este tipo, hecha con aceite, es de aproximadamente 1,500 rublos, además, el trabajo de baguette realizado a menudo constituye una parte significativa de su precio.

Reproducciones de lujo adornan los interiores de empresas, bancos y autoridades públicas que se respetan. Las reproducciones de las obras maestras de la pintura mundial, como regalo para un aniversario, han entrado en nuestras vidas como un signo de buen gusto y respeto. Al ordenar tales reproducciones, por ejemplo, en el estudio ArtPhoto de Moscú, la consulta preliminar de un buen especialista es importante. Una comprensión clara del propósito de tal regalo, su componente psicofisiológico.

Un enfoque serio y reflexivo requiere una imagen hecha en lienzo de un retrato con una foto. Tal reproducción se puede crear muy bien con adiciones interesantes y creativas que caracterizan la personalidad de una persona, complementada con objetos importantes de su vida, estilo de comportamiento y profesión. Tanto antes como hoy, las personas, que ordenan un retrato con una foto, a menudo solicitan a los especialistas que se pongan la imagen representada, con ropa de épocas pasadas, armonizando con éxito con retratos similares de sus abuelos y bisabuelas, presentados en una galería personal. Especialmente populares son los uniformes de los militares, las armas, las imágenes de un hombre montado en un buen caballo, en un estricto traje de estilo clásico.

Muchas personas famosas, como actores de cine, gerentes de empresas y ciudadanos comunes, a menudo recurren a crear su propia imagen, un recuerdo de un descendiente lejano. Estas reproducciones aumentan el nivel de autoestima de una persona. Inspirado en nuevos comienzos en el trabajo, acompañado de un buen humor.

Datos interesantes. Joseph Stalin, el Generalísimo de la URSS, amaba los regalos en forma de sus pinturas reproductivas, en pleno crecimiento y con todas las insignias del poder del estado. Otro líder de nuestro país del pasado, Leonid Brezhnev, se distinguió por el mismo pasatiempo.

Las emociones vívidas son para lo que se recuerda nuestra vida cotidiana. Elegir y presentar con furor un regalo costoso para el héroe del día, el director, los padres y el querido maestro de la escuela es a menudo una tarea bastante difícil. Sin embargo, cuando lo decide un equipo de personas de ideas afines, sorprendentemente un regalo elegante nace en manos de los maestros de su oficio.

La Galería Nacional de Londres almacena pinturas de quizás el más famoso del mundo, un notable impresionista: Vincent Van Gogh (1853-1890). El asombroso talento de Van Gogh, su forma expresiva de un ritmo desigual, la dinámica libre de una pincelada, le permitió al mundo ver la encantadora belleza de la naturaleza: la vegetación de la hierba, el brillo del sol, el azul profundo de la cielo. En Van Gogh, todo respira y se mueve, lleno de vida y asombrosa reflexión sobre la esencia del ser y el lugar del hombre en este mundo inquietante. Por desgracia, durante su vida, un artista talentoso, vendió solo una de sus muchas obras a su hermano, el dueño de una exposición de arte. Incluso las reproducciones de las pinturas de Van Gogh transmiten su loco talento colorista, y durante mucho tiempo impiden que el público piense en sus propias vidas. No es casualidad que sean reproducciones de alta calidad de las pinturas de Van Gogh, junto con fotos de otros impresionistas, que adornan no solo museos de bellas artes, sino también colecciones privadas.

Regalo para los seres queridos

La juventud es el tiempo de la memoria humana de la felicidad. Un notable artista holandés del siglo pasado, William Hanraets, nació durante la ocupación fascista de Europa. Sin embargo, las acuarelas del maestro del postimpresionismo, están saturadas de la felicidad del amor por la vida, por una mujer, están envueltas en un ambiente de ligereza y paz.

Mirando sus creaciones, quiero agarrar a mi amado en un abrazo, salir corriendo al campo, a un acantilado del mar y disfrutar del viento con el aroma de las flores, las olas del mar, no traicionado por el aroma de la juventud y el amor. En los amantes representados en reproducciones individuales, al estilo de las acuarelas de un holandés, los cuerpos respiran el deseo de amar y ser amados. La creación de reproducciones hechas en una forma de amor tan magnífica, según los conocedores de la pintura, la mejor respuesta a la pregunta es qué dar a una mujer amada, un hombre. Un regalo tan inusual trae un sentimiento de brillante felicidad mutua, toda la vida humana preserva el recuerdo de la juventud pasada.

Las tradiciones, decorando tu vida con reproducciones de los más grandes maestros, han entrado en nuestras vidas de manera rápida y para siempre. Las pinturas originales de artistas famosos son, en nuestro tiempo, un dinero increíble. La alegría de su talento, gracias a los regalos exquisitos, reproducciones de pinturas maravillosas, entra y permanece para siempre, en cada casa, en el corazón de cada persona, niño, deleita a los invitados de la familia.

Fuente: http://www.litvinovgallery.ru