Del realismo social al cubismo Traductor traducir
Un fenómeno característico en las artes visuales de los países occidentales fue el realismo social. Este movimiento se basó en una base sociopolítica. El realismo social se caracteriza por un juicio crítico sobre la vida y al mismo tiempo afirma un comienzo realista. El héroe principal en el arte del realismo social es la gente.
Los artistas son ajenos a la visión romántica del mundo y a la estetización de la realidad. Los eventos y héroes se presentan como son en la vida. La "Verdad de la vida" se puede encontrar en los lienzos del francés M. Luce, el noruego E. Munch, el esloveno I. Grohar. El mundo industrial está representado en las obras de esta dirección artística como un elemento duro que da origen a los héroes. Estas ideas se pueden ver claramente en los grabados del inglés F. Brangwin, pinturas del irlandés P. Henry y la escultura del belga K. Menier.
Al mismo tiempo, las opiniones humanistas de los artistas y su sentido del drama de la vida social también se expresan en obras que evitan la reproducción directa y a gran escala de la realidad. Fueron de gran importancia social y política obras del pintor francés Pablo Picasso (1881 - 1973), como "Paloma de la paz" y "Guernica". Están llenos de un profundo contenido humanista y están llenos de protestas contra la violencia.
En muchos países a principios del siglo XX. El modernismo unió un importante grupo de corrientes. En Francia, al mismo tiempo, se formó un grupo de pintores, llamados Fauves (del francés lesfauves - wild), y en Alemania apareció la sociedad "Puente", a cuyos miembros se les asignó el nombre de expresionistas (del latín expressio - expresión) El modelado en blanco y negro de la forma, la composición volumétrica y espacial de la composición, etc., se excluyeron de las pinturas de los fauvistas. Se caracterizan por la dinámica elemental de la escritura, la intensidad del color abierto, la nitidez del ritmo, una generalización nítida de los volúmenes, el espacio y el patrón. Uno de los líderes del fauvismo fue Henri Matisse (1869-1954). En sus obras "Música", "Danza", "Peces rojos", se puede ver claramente el deseo de expresar la belleza festiva del mundo y la alegría de la vida. Sus pinturas están llenas de grandes planos coloridos, y la convencionalidad de la forma y el espacio obedece al ritmo general plano y de color.
Este arte no se fijó el objetivo de parecerse a la vida. Su tarea consistía en transmitir al espectador las emociones estéticas del autor. Son ellos, y no las ideas, los que forman el contenido de las pinturas. Los expresionistas estaban unidos por una pintura emocional-colorista. Proclamaron el mundo espiritual subjetivo del hombre como la única realidad, y el objetivo principal del arte es su expresión.
El deseo de una expresión más aguda de las emociones, imágenes poco realistas fue su rasgo característico. Los expresionistas alemanes, miembros del grupo Bridge, crean una pintura jugosa y multicolor en sus bodegones y paisajes (K. Schmidt-Rotluff), recurren a temas bíblicos (E. Nolde). Los motivos urbanos son característicos de la pintura de EL Kirchner, y los temas relacionados con la correlación de la naturaleza y el hombre son un rasgo distintivo de la pintura de E.Hekkel.
En el estilo del expresionismo se puede dibujar, por ejemplo, dibujos animados de boda . Las maneras alegres y elaboradas de presentar la realidad en este caso son muy oportunas.
En el marco del expresionismo, aparecieron los primeros ejemplos de arte abstracto (obras de V. Kandinsky y F. Mark). El expresionismo era inherente no solo a la pintura, sino también a la literatura (G. Trakl, G. Benn, G. Kaiser, F. Werfel y otros), y también se manifestó en la música y el cine (compositores y cineastas A. Schenberg, A. Berg, R. Vine, P. Leni).
Una de las direcciones del modernismo fue el cubismo, cuyo fundador se considera P. Picasso. Los cubistas procedieron del hecho de que todos los objetos y fenómenos del mundo, incluidos los humanos, pueden representarse en forma de formas geométricas. Una de las primeras obras, escrita en el espíritu del cubismo, fue una imagen de P. Picasso "Doncellas de Aviñón" (1907). El cubismo es una forma de una nueva comprensión de la realidad. Su práctica artística es muy diversa. J. El matrimonio crea collages cúbicos e incluso imprime texto en papel. Otra cosa fue que los materiales extraños comenzaron a introducirse en las pinturas: vidrio, aserrín, arena, hierro, etc. El cubismo es un experimento plástico, cuyas técnicas han sido utilizadas por artistas durante medio siglo.
Escritor de texto: MVSokolova