Siglo XVII en la historia de la cultura rusa Traductor traducir

El siglo XVII fue en Rusia de transición de la Edad Media a la Nueva Era. Durante este período, comienza a surgir una nueva actitud hacia el individuo, que se manifiesta en el reconocimiento de su autoestima, independientemente de la posición oficial de una persona en la sociedad.

Cada vez más, comienza a sonar una protesta contra las estructuras feudales, identificadas, en particular, con la iglesia. Se llama la atención sobre los rasgos de la personalidad individual en la literatura, y aparece un personaje ficticio que no pertenece a la élite, sino a los sirvientes o a la gente elegante, y a veces incluso a los "desnudos y no ricos". La hipocresía y la adquisición de el clero fue ridiculizado en la petición de Kalyazin y El cuento del pollo y el zorro, la injusticia de la corte se muestra en El cuento del tribunal de Shemyakin.

La incapacidad de los nobles para trabajar quedó expuesta en el "Cuento de Thomas y Erem". Pero en el "ABC de un hombre desnudo y no rico" se mostró no solo el camino "al fondo", sino también la voluntad de rebelarse contra sus destructores. En el siglo XVII. surgen nuevos géneros literarios: sátira democrática y versificación.

El cisma de la iglesia dejó su huella en la literatura. Aparecen memorias, la más famosa de las cuales es La vida del protopopo Habacuc, cuyos escritos se distribuyeron muy activamente entre los Viejos Creyentes, donde Habacuc, usando autoridad incuestionable, fue venerado como un santo.

El fundador de la tradición poética en Rusia fue Simeón de Polotsk (1629-1682). Transfirió el Salterio a la poesía, según la cual la alfabetización se enseñó durante mucho tiempo. El legado de S. Polotsky es enorme. Fue autor de numerosos sermones y artículos, la colección enciclopédica "Multicolor Vertograd"; dirigiendo una imprenta estatal, produjo libros en masa principalmente de carácter educativo. La tradición poética de S. Polotsky fue continuada por sus contemporáneos Sylvester Medvedev y Karion Istomin. K. Istomin desarrolló el principio del poema barroco, establecido ante él por S. Polotsky y S. Medvedev. Las obras de K. Istomin fueron de carácter educativo y religioso-didáctico.

Mucho en el siglo XVII. continuó saliendo y tradujo literatura. Algunas traducciones, como "El cuento de Bova Korolevich" y "El cuento de Yeruslan Lazarevich", se convirtieron en cuentos populares.

Tendencia realista en la pintura del siglo XVII. representado por Simeon Ushakov (1626–1686), isógrafo y teórico del arte del zar. Introdujo la imagen en el icono. Los ángeles, por ejemplo, en el icono de la Trinidad, el artista pintó floreciente, lleno de salud, personificando no solo la belleza espiritual, sino también terrenal, material y la sed de vida. El realismo comenzó a manifestarse en el hecho de que durante la pintura al fresco de las iglesias aparecían más y más escenas "cotidianas", comentando temas bíblicos. El hombre que estaba sobre ellos estaba representado por una figura (guerrera, comercial, constructora), pero no por un contemplador.

A la vuelta de los siglos XVI-XVII. También aparece un género de retratos. Los primeros retratos: los parsuns (Iván el Terrible, el zar Fedor Ioannovich, el príncipe MV Skopin-Shuisky) todavía están cerca de los estándares de pintura de iconos. Pero ya desde la segunda mitad del siglo XVII. Según el modelo occidental, los retratos comenzaron a pintarse con óleo sobre lienzo. En ellos surgieron características cada vez más realistas, los artistas buscaron mostrar la individualidad de los retratados (retratos de los zares de Alexei Mikhailovich y Fedor Alekseevich).

El período de la época de los problemas a principios del siglo XVII. arquitectura muy afectada. Solo desde los años 20. reanudó la actividad de la Orden de los asuntos de piedra. Pero inicialmente, la naturaleza general de la arquitectura no difería mucho de las muestras del siglo anterior. Se repitieron los mismos tipos de estructuras. En los años 30. Siglo XVII El Palacio de Terem fue construido para la vida cotidiana de los zares rusos. Este palacio fue casi el primer edificio residencial de piedra en Rusia, ya que los edificios de madera eran preferidos para la vivienda. Las innovaciones arquitectónicas de este siglo incluyen la fachada policromada, donde los azulejos de riego desempeñaron un papel importante, así como la tipología de detalles: marcos de ventanas de ladrillo apiladas, columnas en forma de campana, etc.

La vista de la arquitectura de la carpa está llegando a su fin, la construcción de iglesias de este tipo está generalmente prohibida desde mediados del siglo XVII. El siguiente dicho estaba en las letras patriarcales: "Y para que la parte superior de esa iglesia no fuera como una tienda de campaña". Uno de los últimos monumentos de este estilo fue la Iglesia de la Natividad de la Virgen en Putanki en Moscú.

En la segunda mitad del siglo, el número de edificios civiles de piedra aumentó. Muchas casas de ese período se conservaron en Pskov, cuya arquitectura difería de otras partes de Rusia en que prácticamente no tenía decoraciones. Uno de los complejos residenciales más grandes de Pskov es el Pogankinsky Chambers.

El desarrollo de la producción y el comercio de manufactura requirió la construcción de edificios comerciales y locales para fábricas. En 1661 - 1665 años. Gostiny Dvor se está construyendo en Moscú en Kitay-Gorod. Pero Gostiny Dvor en Arkhangelsk fue construido de acuerdo con los dibujos enviados desde la capital. La famosa Torre Sukharev en Moscú (Puerta Sretensky de la Ciudad de la Tierra), que inicialmente no tenía importancia para la defensa, fue construida como un local para la guarnición.

Una nueva dirección en la arquitectura, que surgió a finales del siglo XVII, se llamaba Barroco de Moscú, o el estilo de Naryshkin. Combinó las tradiciones del diseño ruso de piedra blanca con las nuevas tendencias de la arquitectura europea, tratando de compensar las funciones del Renacimiento en Rusia. La Iglesia de la Intercesión en Fili es uno de los monumentos más destacados en esta área, caracterizada por proporciones impecables y un fino dibujo de detalles.

En inglés, la construcción de oraciones es significativamente diferente del ruso. Debes comenzar a aprender gramática inglesa desde los tiempos más simples, por ejemplo, presente simple . Usar este tiempo es apropiado cuando se trata de las acciones habituales que se están llevando a cabo en la actualidad.

También hay iglesias de este estilo en Trinity-Lykov y Ubora. Se caracterizan por un nivel, un volumen masivo en un sótano alto, coronado con varios capítulos. Hermosas iglesias fueron construidas por orden de los comerciantes Stroganov; Uno de ellos se ha conservado en Nizhny Novgorod.

Junto con el tallado en hueso y madera, la escultura redonda se está volviendo cada vez más importante. Esto también reflejó la lucha por nuevas tradiciones realistas.

El siglo XVII se convierte en un hito en la música también. La iglesia representa los cánones rígidos del canto de la iglesia. En 1652, el patriarca Nikon introdujo el canto unánime en todas las catedrales y se modificaron los libros básicos de canto. En la segunda mitad del siglo, se estableció un nuevo estilo de polifonía: el canto a tiempo parcial. Sus muestras fueron diversas: desde el canto de cuatro voces hasta las composiciones más complicadas para 24 partes de voz. Los fundamentos teóricos de este canto se desarrollaron en el tratado de NP Diletsky "Musik Grammar". Creó la primera escuela de compositores en Rusia. Sus representantes más destacados fueron el empleado Vasily Titov, quien escribió más de 200 obras en varios géneros, así como el sacerdote de Moscú Ivan Ignatiev.

Aunque la iglesia prohibió cantar "canciones demoníacas" que surgieron sobre la base del folklore, fue precisamente en este siglo que nacieron las obras maestras de la sátira popular "Kamarinskaya" y "Barynya", cuyos orígenes se alegraron. Un clavicordio, órgano y otros instrumentos musicales europeos aparecen en el palacio imperial y en las casas de iluminados boyardos rusos; Se comenzaron a crear capillas de música casera.

La música también ocupó un lugar importante en el primer teatro de la corte rusa (1672-1676), para el cual se invitó a músicos del extranjero. Desde la época de Kievan Rus, se conocen tres tipos de teatro: folk, corte e iglesia. En el siglo XVII. Hay un renacimiento del teatro popular: un drama popular oral y un teatro de marionetas están tomando forma. También hay un drama escrito que sirve a los teatros de la corte y la escuela. Bajo Mikhail Romanov, el armario de Amusing fue reemplazado por la cámara de Amusing, el primer edificio de teatro en Rusia. Simeon Polotsky presenta el drama del teatro iglesia-escuela.

En los 80s. Siglo XVII en Rusia había 15 mil iglesias y 650 monasterios. La iglesia tuvo un gran impacto en el desarrollo de la cultura. Entonces, con la ayuda de la iglesia y el estado, la Academia eslava-griega-latina se abrió en Moscú en 1687. Estudió el idioma griego antiguo y el latín, teología, aritmética, gramática, geografía, astronomía, etc. Este fue el primera institución de educación superior en nuestro estado.

Escritor de texto: MV Sokolova