Se inaugura el mayor festival de fotografía de Madrid PhotoEspaña Traductor traducir

Durante el evento tendrán lugar más de setenta exposiciones de trescientos fotógrafos procedentes de cuarenta y cinco países. Además del programa oficial, 38 galerías presentarán sus propias exposiciones. Nos centraremos en los cinco acontecimientos más importantes del festival.

Foto: EFE/Zipi

«Fábrica Warhol», Centro de Arte Fernán-Gómez. Organizada por la Fundación Santander, la exposición cuenta la historia de la «Factory», creada por Andy Warhol en Nueva York, que se convirtió en el fenómeno más brillante de la cultura mundial. La exposición debería reavivar el espíritu de este lugar mítico.

«Espacio dividido», Jardines Botánicos. La exposición está organizada por Bank of America. Presenta obras de la propia colección del banco, de artistas como Philip-Lorca diCorcia, Günther Förg, Andreas Gursky y otros. Los puntos clave de la exposición son el tratado de limitación de armas nucleares firmado por Reagan y Gorbachov en 1987, la caída del Muro de Berlín, el fin de la Guerra Fría y el nacimiento de una nueva era. Cada uno de los 17 fotógrafos presenta una visión diferente de esta transición histórica.

«Maleta mexicana», Centro de Artes Visuales. La exposición está organizada por la Fundación Pablo Iglesias e incluye obras de Robert Capa, David Seymour y Gerda Taro, considerados los primeros fotógrafos de primera línea de nuestro tiempo. Su singular trabajo se remonta a la Guerra Civil española de 1936-1939.

«Sharon Hayes. Debate», Museo Reina Sofía. Los organizadores del MNCARS presentan la primera exposición individual de Sharon Hayes, una joven artista estadounidense que trabaja varios géneros, entre ellos el vídeo y la instalación. Su obra refleja acontecimientos sociales y culturales significativos, principalmente de la historia reciente.

«Imagen Ansiedad», Alcalá. Obras de 14 artistas de Alemania, Argentina, Australia, Corea del Sur, China, Israel, Italia y otros países del mundo exploran la incertidumbre del presente a través del particular punto de vista del arte contemporáneo.

Anna Sidorova