Pintura desde la incertidumbre: una exposición única en Frankfurt Traductor traducir

Nueve años después de la exposición de 2003, que atrajo a una gran audiencia, la Galería Frankfurter Kunstverein presenta nuevamente una exposición dedicada a la pintura excepcional en el verano de 2012. La exposición titulada "Pintura desde lugares inciertos" incluye obras de Tilo Baumgärtel, Leipzig, Susanne Kühn (Susanne Kühn, Friburgo), Anji Majewski (Berlín) y Hannah Mishanek (Hannes Michannek (Hannes Michannek), Frankfurt), cuatro artistas que trabajan en El estilo de la pintura fetichista y figurativa.

Tilo Baumgärtel, Der Sturm, 2008 Cortesía de Von der Heydt-Museum Wuppertal, Dauerleihgabe Sammlung Ültzen, Bremen, Foto: Uwe Walter, Berlín; © Tilo Baumgärtel und galerieKleindienst

Los artistas revelan el tema de la capacidad de crear sus propios mundos, preguntas sobre el papel y el lugar del hombre en el mundo. El entorno aparece en forma de tres dominantes: la naturaleza, la cultura y la sociedad, que tienen la forma de incertidumbres, es decir, algo de espacio. Un hilo rojo a través de las pinturas de la exposición es la imagen de una figura humana en condiciones de incertidumbre. Gracias a una composición bien pensada, los artistas crean estructuras en capas de la atmósfera, lo que conduce a imágenes convincentes de mundos imaginarios, que, por regla general, transmiten un sentido del presente, en lugar de un análisis crítico del presente.

Las obras de Suzanne Kuhn son siempre híbridas: están compuestas de una mezcla de paisaje, retrato, naturaleza muerta, elementos familiares que nos parecen ajenos en esa configuración. Las imágenes espaciales nos remiten al Renacimiento europeo, las obras de Giovanni Bellini, Sandro Botticelli, artistas que plantearon la cuestión de la relación entre el hombre y el mundo.

Acusados ​​de misticismo, las pinturas de Tilo Vaumgartel nos revelan imágenes de fabulosos animales y humanos en paisajes oscuros y poco realistas. Las obras están llenas de alusiones a películas del género de fantasía, en particular, a la obra de David Lynch. El punto de partida de la creatividad del artista es un juego psicológico con fragmentos de la vida cotidiana, observaciones personales. Atmósfera fría, tonos oscuros, profundidad del espacio dan testimonio del artista como maestro de la expresión del subconsciente.

Los colores vibrantes de las pinturas de Hannah Mishanek se asemejan a los paisajes del Renacimiento temprano. Una vista superior de las pequeñas configuraciones arquitectónicas, pueblos, montañas, lagos y océanos que parecen paisajes perfectos nos revela una descripción completa del universo. En este mundo, muchos eventos que ocurren simultáneamente se afectan entre sí en toda su diversidad y, posiblemente, incompatibilidad.

El trabajo de Anji Majewski incluye instalaciones multimedia multidisciplinarias, colecciones, películas y espectáculos, además de pintura. Ella siempre trabaja en base a proyectos. Cabe destacar su enfoque constante en la relación de movimiento rápido entre la forma y el contenido. Su pintura fotorrealista y figurativa toca temas existenciales como la amistad, el amor, el juego, la muerte, el misterio.

Anna Sidorova