Kunsthaus en Zurich exhibe más de 50 grabados de Gauguin

Del 28 de septiembre de 2012 al 20 de enero de 2013, uno de los museos de arte más importantes de Suiza, el Kunsthaus de Zúrich, acogerá una exposición de grabados del artista francés Paul Gauguin. La serie de más de 50 grabados ha sido poco expuesta y sigue siendo prácticamente desconocida para el gran público. Todas las obras se encuentran en buen estado y no tienen parangón. Paul Gauguin (1848-1903) fue uno de los artistas más famosos de principios de la era moderna, y su obra gráfica puede proporcionar una clave para comprender su trabajo. Las xilografías y litografías ejecutadas sobre planchas de zinc pueden decirnos mucho sobre el carácter del hombre que las produjo.

En 1889 se creó «Viajes a Bretaña y los Mares del Sur» (Travels to Brittany and the South Seas), la primera e importante serie de grabados, realizados en negro sobre papel amarillo brillante. Estas obras se basan en los logros artísticos de su época y reflejan ya la fascinación del artista por el exotismo de los lugares lejanos. Los años 1891-1892 vieron el florecimiento de su obra gráfica, momento en el que produjo una de las creaciones más apasionantes del arte moderno, «Noa Noa» (Noa Noa). Como el espejo de un alma atormentada, las obras gráficas aparecieron una tras otra, durante largos periodos de su enfermedad, y tras su regreso en 1895 a Tahití, que se convirtió en el centro de su obra posterior.

Los grabados de Gauguin nos ayudan a descubrir el drama del alma sensible que se debate entre complejos, dudas, deseos y temores. Las condiciones de la vida cotidiana, en la que los mitos exóticos se mezclan con la fe católica, el miedo a los antepasados y los demonios, constituyen una mezcla embriagadora que requiere un estudio detallado.

La misteriosa profundidad y la extraña intensidad del color que caracterizan esta serie de obras se deben a que el artista, al imprimirlas, trabajó con «clichés salvajes» que no se ajustaban a las normas entonces aceptadas para los gráficos comerciales. Muchas de ellas las imprimió él mismo, y como no dominaba las técnicas profesionales, a primera vista las impresiones parecen torpes, a menudo con contornos borrosos. Sin embargo, es precisamente esta técnica la que confiere a estas obras su misterio y profundidad, su característica intensidad de color.

La exposición de Zúrich será casi única, ya que estas obras no volverán a exponerse en un futuro próximo.

Anna Sidorova