Arquitectura del siglo XX: historia, movimientos, arquitectos Traductor traducir

ARQUITECTURA
Para orígenes y evolución,
ver: Historia de la arquitectura.
Para los mejores diseñadores,
ver: Grandes arquitectos.
Para una breve guía de términos
ver: Glosario de arquitectura.

Escuela de Arquitectura de Chicago (1880-1910)

El innovador Escuela de arquitectura de Chicago fue encontrado por William Le Baron Jenney (1832-1907), junto con otros arquitectos estadounidenses innovadores. Un centro de desarrollo de gran altura en lugar de una escuela per se, no tenía un conjunto unificado de principios, y los edificios creados por los miembros de la escuela emplearon muchos diseños, técnicas de construcción y materiales diferentes. Algunas características clave de la arquitectura de Chicago durante este período incluyeron: nuevas técnicas de fundaciones iniciadas por Dankmar Adler; marcos de esqueleto de metal: utilizados por primera vez en Jenney’s Home Insurance Building (1884); El uso del acero y el hierro, destacado por primera vez por el arquitecto francés. Viollet-le-Duc, y utilizado por Louis Sullivan y otros.

Famosas firmas de arquitectos de la escuela de Chicago

Arquitectura Art Nouveau (1890-1920)

Un estilo decorativo de arquitectura caracterizado por líneas fluidas y motivos florales abstractos, que estuvo estrechamente asociado con el Artes y manualidades movimiento defendido por William Morris (1834-96). Conocido en Alemania como Jugendstil – se aplicó tanto al exterior como al interior diseño de edificios. Los interiores a menudo estaban lujosamente decorados con varios tipos de arte aplicado – Incluyendo vidrieras y cerámica.

Famosos arquitectos art nouveau

Arquitectura renacentista (1900-2000)

Desde que los arquitectos del Renacimiento italiano revivieron las proporciones y órdenes de Arquitectura romana, los diseñadores han recurrido al pasado en busca de inspiración. Tal revivalismo alcanzó su apogeo en Arquitectura del siglo XIX, en numerosos románico (1000-1150), gótico (1150-1300) y estructuras Beaux-Arts en Gran Bretaña – ver por ejemplo Arquitectura victoriana – Europa y Estados Unidos, pero el proceso continuó hasta el siglo XX.

Famosos edificios renacentistas del siglo XX

Escuela de Arquitectura de Rascacielos de Nueva York (1900-30)

La arquitectura de gran altura con marco de acero fue pionera en el siglo XIX por Arquitectos americanos en Nueva York y Chicago: dos ciudades que experimentaban un rápido desarrollo pero cuyo espacio disponible era limitado. Con la caída en el precio del acero, un importante material de construcción para estructuras de gran altura, la construcción ascendente de repente se volvió mucho más económicamente atractiva. Durante las primeras tres décadas del siglo XX, Nueva York tomó la delantera con una serie de rascacielos de vanguardia.

Famosos rascacielos de Nueva York

Park Row Building NYC, (1899–1901) por Robert Henderson Robertson.
Flat-iron Building NYC, (1902) por Daniel H. Burnham & Company.
Ayuntamiento de Filadelfia (1908) por John McArthur, Thomas U.Walter.
Singer Building NYC, (1908) de Ernest Flagg.
Metropolitan Tower NYC, (1909) de Napoleon Le Brun & Sons.
Woolworth Building NYC, (1913) por Cass Gilbert.
Empire State Building NYC, (1929) por Shreve, Lamb & Harmon.
Daily News Building NYC, (1929) por Howells & Hood.
Chanin Building NYC, (1929) de Sloan & Robertson.
Lincoln Building NYC, (1930) por JE Carpenter & Associates.
Bank of Manhattan Trust Building NYC, (1930) por Craig Severance.
Chrysler Building NYC, (1931) de William Van Alen.
Rockefeller Center NYC, (1940) por Hofmeister, Hood, Godley, Fouilhoux.

Arquitectura modernista temprana (1900-30)

La "arquitectura modernista", el primer ejemplo real de la arquitectura del siglo XX, fue diseñada para el "hombre moderno". Estaba relativamente, si no del todo, desprovisto de asociaciones históricas e hizo pleno uso de las últimas técnicas y materiales de construcción, incluidos el hierro, el acero, el vidrio y el hormigón. La funcionalidad era un aspecto clave del estilo modernista. El formato se realizó más tarde en los Estados Unidos: ver, por ejemplo, la planta de ensamblaje de Henry Ford en Rouge River, al sur de Detroit, entonces la planta de fabricación más grande del mundo.

Famosos arquitectos modernistas tempranos

Arquitectura expresionista (1910-25)

Este estilo arquitectónico surgió en Alemania y los Países Bajos. Los arquitectos expresionistas se rebelaron contra las estructuras funcionalistas de estilo industrial de la arquitectura modernista, prefiriendo formas más sinuosas o altamente articuladas. Estos incluyen curvas, espirales y elementos no simétricos, así como estructuras en las que se enfatizan los valores expresivos de ciertos materiales. Un ejemplo contemporáneo de arquitectura expresionista es la Sydney Opera House (1973), diseñada por Jorn Utzon (1918-2008).

Arquitectos expresionistas famosos

Arquitectura de vanguardia de De Stijl (1917-1930)

Uno de los europeos arte de vanguardia grupos que tuvieron una influencia significativa en el desarrollo de la arquitectura modernista, fue el grupo holandés conocido como De Stijl, fundada en Leiden en 1917 por Theo van Doesburg (1883-1931), sus miembros activos incluyeron el pintor abstracto Piet Mondrian (1872-1944), así como varios arquitectos, diseñadores, pintores y escultores. Influenciado por Arte concreto y Cubismo, así como la política radical de izquierda, su objetivo principal era establecer una metodología compositiva aplicable tanto al arte fino como al decorativo. Los diseños de De Stijl se caracterizan por austeras formas geométricas, ángulos rectos y colores primarios.

Famosos arquitectos de Stijl

Arquitectura de vivienda social (1918-30)

Una respuesta a la crisis de vivienda europea de la posguerra en la década de 1920 fue una serie de proyectos de vivienda social de costo mínimo desarrollados en varios centros urbanos importantes. En el continente, estos tomaron la forma de bloques de apartamentos a gran escala.

Ejemplos famosos de vivienda social

Escuela de Diseño Bauhaus (1919-1933)

los Escuela de diseño Bauhaus fue un centro muy influyente de la arquitectura modernista de entreguerras. Su espíritu de diseño fue propagado por varios miembros clave de su personal docente que emigraron a los Estados Unidos durante la década de 1930. Combinando ideas del ruso Constructivismo movimiento, el grupo holandés De Stijl y el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright (1867-1959), así como una actitud hacia artesanía modelado en el movimiento Arts & Crafts y el Deutscher Werkbund , El diseño de Bauhaus, con sus líneas limpias y ausencia deliberada de ornamentación, finalmente se convirtió en el estilo internacional de la arquitectura moderna, y luego se extendió a los Estados Unidos, donde fue desarrollado por Walter Gropius, Mies van der Rohe y otros emigrantes europeos como Richard Neutra.

Bauhaus Style Architects

Arquitectura Art Deco (1925-1940)

Arte deco fue influenciado por una combinación de fuentes, incluida la geometría del cubismo, el "movimiento" de Futurismo, así como elementos de arte antiguo, como Precolombino y Arte egipcio. Su arquitectura también se inspiró en los diseños de zigurat de Arte mesopotámico. Art Deco, como Art Nouveau, abarcaba todo tipo de arte, pero a diferencia de su predecesor, era puramente decorativo, sin agenda teórica o política.

Edificios Art Decó

Edificio Chanin, Nueva York (1927-9) por Sloan y Robertson.
Edificio McGraw-Hill, Nueva York (1929-30) por Raymond Hood.
Empire State Building, Nueva York (1929-31) por Shreve, Lamb y Harmon.
Edificio Chrysler, Nueva York (1930) de William van Alen (1883-1954).
Vestíbulo de entrada, Strand Palace Hotel (1930) de Oliver Bernhard.
El Dorado Apartment Building, Nueva York (1931) por Emery Roth (1871-1948).
Plaza de entrada al Rockefeller Center, Nueva York (1932-9) por varios.

Arquitectura totalitaria (1933-60)

El diseño arquitectónico bajo dictadores como Adolf Hitler, Joseph Stalin y el presidente Mao fue diseñado para asombrar a sus sujetos políticos e impresionar a los visitantes extranjeros. Por lo tanto, los edificios tuvieron que ser concebidos y construidos a una escala gigantesca, y a menudo incorporaron elementos de Arquitectura griega. Sobre todo, la arquitectura totalitaria encarnaba las fantasías y la megalomanía del líder político.

Ejemplos de diseño arquitectónico totalitario

Estilo internacional de arquitectura moderna (1940-70)

los Estilo internacional apareció por primera vez en Alemania, Holanda y Francia, durante la década de 1920, antes de ser introducido en Arquitectura americana en la década de 1930, donde se convirtió en la moda dominante durante la gran fase de desarrollo urbano de la posguerra (1955-1970). Utilizado predominantemente para "bloques de oficinas corporativas", a pesar de los esfuerzos de Richard Neutra, William Lescaze, Edward Durrell Stone y otros, para aplicarlo en edificios residenciales, fue ideal para arquitectura de rascacielos, debido a su aspecto elegante "moderno" y al uso de acero y vidrio. El estilo internacional fue defendido por diseñadores estadounidenses como Philip Johnson (1906-2005) y, en particular, por el Segunda escuela de arquitectura de Chicago, dirigido por el dinámico emigrante ex arquitecto de la Bauhaus Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969).

Famosos edificios de estilo internacional

Lake Shore Drive Apartments, Chicago (1948-51) por Mies van der Rohe.
The Graduate Center, Harvard University (1950) por Walter Gropius.
Seagram Building, Nueva York (1954-58) por Mies van der Rohe y Philip Johnson.
Inland Steel Building, Chicago (1957) por Skidmore, Owings & Merrill.

Arquitectura de alta tecnología (1970 en adelante)

Arraigado en las estructuras de vanguardia del siglo XIX, como el Torre Eiffel y el Palacio Cystal, la arquitectura de alta tecnología se basa en las cualidades expresivas de las tecnologías y materiales de vanguardia. Como lo demostró James Stirling (1926-92) – vea su estructura de vidrio de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Leceister (1959-63) – los métodos de construcción tradicionales (como el ladrillo) se abandonan en favor de nuevos materiales y técnicas, como el acero, la luz paneles metálicos, vidrio y derivados plásticos. Las nuevas formas de construcción están determinadas por la forma de los componentes utilizados. Una exposición importante que afirmó este nuevo enfoque fue la Expo 67, celebrada en Montreal. La arquitectura de alta tecnología está simbolizada por el Centro Pompidou en París, diseñado por Renzo Piano y Richard Rogers en colaboración con los ingenieros Ove Arup & Partners.

Famosos edificios de alta tecnología

Deconstructivismo (1980-200)

Un estilo icónico de tridimensional arte posmodernista, opuesto a la racionalidad ordenada del diseño moderno, el deconstructivismo surgió en la década de 1980, especialmente en Los Ángeles, California, pero también en Europa. Caracterizado por formas no rectilíneas que distorsionan la geometría de la estructura, la apariencia final de los edificios deconstructivistas es típicamente impredecible e incluso impactante. Estas formas inusuales se han facilitado mediante el uso de software de diseño desarrollado desde la industria aeroespacial. La exposición que introdujo por primera vez este nuevo enfoque al público fue la exposición de Arquitectura deconstructivista, comisariada por Philip Johnson y Mark Wigley, que se celebró en el Museo de Arte Moderno, Nueva York, en 1988. el diseñador deconstructivista más famoso de América es probablemente Frank O. Gehry (nacido en 1929); En Europa, los mejores arquitectos son probablemente Daniel Libeskind (nacido en 1946) y la firma Coop Himmelblau, fundada por Wolf Prix, Helmut Swiczinsky y Michael Holzer.

Famosos ejemplos de deconstructivismo

Walt Disney Concert Hall, Los Ángeles (1988-2003) por Frank O Gehry.
Museo Guggenheim, Bilbao (1991-97) por Frank O Gehry.
Cine multiplex, Dresde (1993-8) de Coop Himmelblau.
Edificio Nationale Nederlanden, Praga (1992-97) por Frank O Gehry.
UFA-Kristall Filmpalast, Dresden (1998) por Coop Himmelblau.
Biblioteca Central de Seattle, Seattle (2004) por "Rem" Koolhaas.
Imperial War Museum North, Manchester (2002) de Daniel Libeskind.
Royal Ontario Museum (extensión), Toronto (2007) de Daniel Libeskind.

Blobitecture (años 90)

Un estilo de arquitectura posmoderna caracterizado por formas orgánicas, redondeadas y abultadas, Blobitecture (también conocido como blobismo o blobismus) fue bautizado por primera vez por William Safire en el New York Times en 2002 (aunque el arquitecto Greg Lynn usó el término "arquitectura blob" en 1995). El estilo apareció por primera vez a principios de la década de 1990. Desarrollado por artistas posmodernos En ambos lados del Atlántico, la construcción de estructuras no geométricas de blobitecture depende en gran medida del uso del software CATID (aplicación interactiva tridimensional asistida por computadora).

Ejemplos famosos de Blobitecture

Torres Supertall de finales del siglo XX

Técnicas estructurales desarrolladas por arquitectos estadounidenses como Fazlur Khan (1929-82) de Skidmore, Owings & Merrill, han llevado a la construcción de una nueva generación de edificios súper altos o ’torres’. Estos nuevos diseños tubulares, que también han reducido significativamente la cantidad de acero requerida en los rascacielos, han permitido a los arquitectos liberarse del diseño regular "en forma de caja". Con torres modernas que ahora superan regularmente las 100 plantas, la mayor limitación para el crecimiento ascendente sigue siendo la seguridad y la falta de procedimientos de evacuación de emergencia.

Torres más altas construidas en el siglo XX

(1) Torres Petronas, Kuala Lumpur, Malasia (1998) (452 ​​m / 1, 483 pies)
(2) Willis Tower, Chicago (1973) (442 m / 1, 450 pies)
(3) Torre Jin Mao, Shanghai (1999) (421 m / 1.380 pies)
(4) One World Trade Center, NYC (1974) (destruido) (417m / 1, 368 pies)
(5) CITIC Plaza, Guangzhou (1997) (391 m / 1, 283 pies)
(6) Plaza Shun Hing, Shenzhen (1996) 384 m / 1, 260 pies)
(7) Empire State Building, Nueva York (1931) (381 m / 1, 250 pies)
(8) Tuntex Sky Tower, Kaohsiung, Taiwán (1997) (378 m / 1, 240 pies)
(9) Central Plaza Hong Kong (1992) (374 m / 1, 227 pies)
(10) Torre del Banco de China, Hong Kong (1990) (367 m / 1, 205 pies)