Pigmentos de color: tipos, historia de los colores de bellas artes Traductor traducir

Tipos e historia de los colores artísticos.

Alizarina frambuesa
La alizarina frambuesa es una versión sintética de un pigmento que se encuentra en las plantas de rubia. Fue sintetizada por primera vez en 1868 por los químicos alemanes Grabe y Liebermann como sustituto más resistente a la luz de la rosa mosqueta. Las lacas de madroño, que se producían en varios tonos de rojo, desde el parduzco al violáceo, pasando por el azulado, eran buenas pinturas favorecedoras que se adherían bien al óleo y también se preparaban en una forma para su uso en acuarela. Sin embargo, algunos artistas consideraban que los colores sintéticos eran menos ricos y vibrantes que la rubia natural. Además, las pruebas realizadas a finales del siglo XX demostraron que el pigmento de frambuesa Alizarin Crimson era mucho menos resistente a la luz que su homólogo natural.

Antimonio (bermellón)
Pigmento de colores brillantes y resistentes a la luz cuya reputación se resintió a mediados del siglo XIX al reaccionar con pigmentos de plomo y ennegrecerse. Actualmente obsoleto.

Azul de Amberes
Variedad del azul de Berlín que contiene un 75% de diluyente. No es un pigmento fiable. Actualmente obsoleto.

Asphaltum
Asphaltum es una solución de asfalto en aceite o trementina, que se ha utilizado como capa protectora desde la antigüedad, si no antes. Por ejemplo, se dice que Rembrandt utilizó con éxito el asfalto en varios de sus cuadros. Más tarde se utilizó para dar a los lienzos el aspecto «de un maestro antiguo». Desgraciadamente, en algunos casos provocaba oscurecimientos y grietas evidentes. Se mantuvo como pigmento hasta finales del siglo XIX. Actualmente está en desuso.

Atramentum (Atramentum Librarium)
Antiguo término general para designar el color de la tinta, principalmente negra, pero también roja, verde y morada, que eran los colores tradicionales utilizados por los pintores y calígrafos clásicos.

Aureolin
También conocido como amarillo de cobalto, el Aureolin sustituyó al Gamboge, un pigmento anterior que era una goma amarilla asiática utilizada hasta el siglo XIX. El aureolín, un pigmento amarillo intenso de intensidad media, fue sintetizado en 1848 por N.W. Fischer en Alemania y se utilizó en la pintura al óleo y a la acuarela hasta finales del siglo XIX, cuando se empezó a disponer de pigmentos menos caros y más resistentes a la luz (por ejemplo, el cadmio).

Azurita
Pigmento azul verdoso que toma su nombre de la palabra persa «lazhward», que significa «azul», químicamente próximo al tinte verde malaquita. La azurita se conoce desde la antigüedad y se hizo muy popular durante la Edad Media y el Renacimiento, cuando el azul egipcio estaba en declive. Utilizado en la pintura al óleo, funcionaba mejor como pigmento al agua y a menudo se empleaba en la pintura al temple bajo veladuras al óleo. Fue sustituido por el azul de Prusia a principios del siglo XVIII y dejó de utilizarse tras la síntesis del ultramar y el desarrollo del azul de cobalto.

Amarillo de bario
Pigmento blanco-amarillo relativamente opaco, es una variedad del cromato de bario y también se conoce como amarillo limón. Permanente en la mayoría de los medios, se muestra mejor en acuarela. Actualmente obsoleto.

Blanco de bismuto
Se desarrolló a principios del siglo XIX y fue sustituido por el blanco de cinc en la década de 1830. Su ventaja era que era mucho menos tóxico que muchas otras pinturas, pero era propenso a oscurecerse cuando se combinaba con pigmentos que contenían azufre.

Bistre
Pigmento marrón poco fiable obtenido quemando madera de haya. Actualmente obsoleto.

Bole
Forma de óxido de hierro rojo natural. El pigmento moderno más parecido al bole es de color rojo claro. Actualmente obsoleto.

Blanco de hueso
Obsoleto; hecho quemando huesos hasta convertirlos en cenizas blancas. Cennino Cennini en su obra «Il Libro dell’Arte» dice: «Los mejores huesos son los de las segundas articulaciones y alas de aves y capones; cuanto más viejos, mejor; ponlos al fuego tal como los encontraste debajo de la mesa». Se utilizaba como base para revestimientos.

Azul de Bremen
Pigmento sintético azul cobrizo que carece de la permanencia de la azurita. Se producía en numerosos tonos y tenía muchos nombres comunes. Se utilizó hasta principios del siglo XX, principalmente por su atractivo tono.

Carmín quemado
Un tipo de carmín fugitivo de color rojo oscuro, pero menos persistente. Después de la cocción se solía mezclar con Van Dyke Brown para producir los tonos más intensos. Actualmente obsoleto.

Siena quemada
Pigmento de óxido de hierro, de color marrón medio cálido. Se obtiene quemando siena cruda (Terra di Sienna).

Burnt umber
Véase umber (abajo).

Pigmentos de cadmio
Familia de pigmentos basados en el metal cadmio con tonos amarillos, naranjas y rojos. El amarillo de cadmio es sulfuro de cadmio, al que pueden añadirse cantidades crecientes de selenio para ampliar la gama de colores. La viridiana se añade al amarillo de cadmio para producir un pigmento verde pálido y brillante: el verde de cadmio. El brillo de los colores de cadmio tiende a desvanecerse en frescos y pintura mural . Aunque el cadmio fue descubierto por Strohmeyer en 1817, la producción de los pigmentos se retrasó hasta 1840 debido a la escasez del metal. Todos los cadmios tienen un gran brillo cromático, y los tonos más profundos son los que tienen mayor poder tonal. Los pigmentos de cadmio se utilizaban tanto en la pintura al óleo como en la acuarela, pero no podían combinarse con pigmentos a base de cobre.

Naranja de cadmio
Véanse los pigmentos de cadmio (más arriba).

Amarillo cadmio
Véanse los pigmentos de cadmio (más arriba).

Negro de humo
Antiguo pigmento negro que se fabricaba tradicionalmente carbonizando materiales orgánicos como madera o hueso. Era una forma pura de carbono, y recibía diferentes nombres dependiendo de cómo se fabricaba. Por ejemplo: «marfil» se obtenía quemando marfil o huesos; «hueso de uva» se obtenía carbonizando vides de uva secas; «hueso de lámpara» se hacía con hollín recogido de lámparas de aceite. En la actualidad, las versiones sintéticas han sustituido a estas formas orgánicas tradicionales, con la excepción de algunas artes especializadas, como la caligrafía y la pintura oriental.

Carmín (cochinilla y kermes)
Utilizado desde la antigüedad, el carmín es un pigmento/colorante carmesí orgánico natural elaborado a partir de los cuerpos desecados de la hembra del insecto Coccus cacti (cochinilla), que vive en los cactus espinosos, y de un insecto sin alas que vive en algunas especies de encinas europeas (kermes). Los insectos del cactus se calentaban primero en hornos y luego se secaban al sol para obtener «cochinilla plateada», con la que se fabricaba el pigmento más fino. La cochinilla se sigue produciendo en México y la India.

Verde Celadón
Variante del pigmento Tierra Verde que contiene celadonita, lo que le confiere un color verde pálido grisáceo. La mayoría de estas variantes de la Tierra Verde se extrajeron hasta su agotamiento y ya no están disponibles.

Azul cerúleo
Llamado así por la palabra latina «caeruleum» (que significa cielo), utilizada en la época clásica para describir diversos pigmentos azules, el azul cerúleo es un pigmento azul verdoso muy estable y resistente a la luz, Fue desarrollado por primera vez en 1821 por Hopfner, pero su uso no se generalizó hasta su reintroducción en 1860 por George Rowney en Inglaterra como pigmento para acuarela y óleo. Aunque basado en el cobalto, carecía de la opacidad y riqueza del azul de cobalto. Sin embargo, conservaba mejor su color en el óleo que cualquier otro azul, y era especialmente popular entre los paisajistas para los cielos.

Cerusa (Nombre obsoleto de la cal de plomo, cal de escamas, también cal de Nottingham)
Carbonato básico de plomo. Utilizado desde la prehistoria griega, es el segundo pigmento más antiguo producido artificialmente. Hasta mediados del siglo XIX era la única pintura al óleo blanca disponible para los artistas.

Naranja de cromo, amarillo de cromo, rojo de cromo
Familia de pigmentos naturales baratos de cromato de plomo, desarrollados por primera vez en torno a 1800 por el químico francés Louis Vauquelin, que se hicieron muy populares (y se convirtieron en una buena alternativa a la patente amarilla de Turner y al oropimente) debido a su opacidad, colores brillantes y bajo precio. Sin embargo, su tendencia a oscurecerse con el tiempo, unida a su contenido en plomo, hizo que fueran sustituidos por miembros de la familia del cadmio.

Crisocola
Pigmento verde natural de cobre utilizado por primera vez por los antiguos egipcios junto con la malaquita. Le sucedió el verde egipcio.

Cinabrio (cinnober)
Este mineral natural (sulfuro de mercurio) era una fuente popular de pigmento rojo anaranjado para los artistas, también conocido como bermellón. De hecho, los términos «cinabrio» y «bermellón» se utilizaron indistintamente para referirse tanto a los colores naturales como a los posteriormente sintetizados hasta aproximadamente el siglo XVII, cuando bermellón se convirtió en el nombre más común. A finales del siglo XVIII, el nombre «bermellón» sólo se aplicaba al mineral natural sin moler. El bermellón, un pigmento rojo opaco, era producido principalmente por los chinos, que encontraron un método primitivo para fabricarlo que siguió siendo el mejor durante más de 1.000 años. Por desgracia, es muy tóxico. La mayor parte del bermellón natural procede de las minas de China, de ahí su nombre alternativo, rojo chino. Fue sustituido por el rojo cadmio en el siglo XIX. Véase también Bermellón (abajo).

Cobaltos
Familia de pigmentos originarios de las minas de Bohemia. Recibieron el nombre de cobaltos de la palabra «kobolds», una palabra bohemia para espíritus o fantasmas que los mineros creían que habitaban en el pigmento y les causaban dificultades.

Azul de cobalto
Pigmento azul puro, caro pero muy estable, descubierto por Tenard en 1802, que supuso una gran mejora del esmalte, pigmento derivado del vidrio azul de cobalto. Actualmente es el más importante de todos los pigmentos de cobalto. Tras el desarrollo del esmalte por el químico sueco Brandt y los científicos alemanes Hahn y Wenzel, Louis Jacques Tenard descubrió su nuevo azul de cobalto durante unos experimentos en la fábrica de porcelana de Sevres. Es absolutamente estable en la acuarela y la pintura al fresco y es un buen sustituto del azul ultramar para pintar el cielo.

Verde cobalto
Pigmento verde translúcido pero muy estable, moderadamente brillante, descubierto por el químico sueco Rinman en 1780, se utiliza en todas las técnicas pictóricas. Sin embargo, el bajo poder tintóreo y el elevado coste del verde de cobalto limitan su uso.

Violeta de cobalto
El violeta de cobalto se desarrolló hacia 1860 y, al igual que su homólogo más antiguo, el verde de cobalto, adolecía de un coste elevado y un escaso poder colorante, lo que limitaba su uso entre los artistas. Fue sustituido por un pigmento más puro y fuerte, el violeta de manganeso.

Amarillo de cobalto
Descubierto en 1848 en Breslau por el científico alemán N. W. Fischer. Fischer, este pigmento amarillo puro fue popular durante un breve periodo por su buena calidad de mezcla con otros pigmentos y por producir buenos tonos en acuarela. También es resistente a la luz. Sin embargo, como la mayoría de los cobaltos, es caro y de potencia limitada.

Resina de cobre
Conocido desde mediados de la época bizantina (c. 800 d.C.), este esmalte transparente de color verde jade se fabrica disolviendo sales de cobre en trementina de Venecia. Lo utilizaban sobre todo los pintores al óleo italianos del siglo XVI, posteriores al Renacimiento, para colorear el follaje. Normalmente se combinaba con pintura de azurita y se aplicaba en capas sobre cal de plomo o pigmentos amarillos de plomo y estaño.

Azul aciano
Tinte azul hecho de los pétalos de una flor, utilizado por algunos acuarelistas en el siglo XVIII.

Blanco pedernal
Véase blanco plomo (más abajo).

Sangre de dragón : exudado resinoso de color rojo rubí cálido del Calamus draco, que se encuentra en Asia oriental. Su uso en Europa en pintura se remonta al siglo I. Los Illuminati medievales la utilizaban. Los Illuminati medievales lo utilizaban. Plinio el Viejo expresó la fantasiosa idea de que esta sustancia era en realidad la sangre mezclada de enemigos legendarios, dragón y elefante, que se derramó durante su lucha mortal.

Azul egipcio
También conocido como frita azul egipcia, este pigmento azul oscuro (silicato cálcico de cobre) puede ser el primer pigmento sintético de la historia, surgido de la producción de vidrio azul oscuro por los vidrieros del antiguo Egipto. El vidrio se molía para obtener un pigmento azul intenso permanente de gran belleza visual. En la antigüedad se utilizaba como pigmento azul para colorear diversos materiales, como piedra, madera, yeso, papiro y lienzo. A pesar de su poder colorante relativamente débil, siguió siendo la única pintura azul oscuro hasta la aparición del ultramar cuatro milenios más tarde. En el siglo XVII se desarrolló una mejora de la fórmula original, conocida como esmalte (azul de Alejandría), que se utilizó hasta la exitosa síntesis del ultramar en el siglo XIX.

Marrón egipcio
Otro nombre para la momia (véase más abajo).

Verde egipcio
Una variante del azul egipcio (véase más arriba) que se desarrolló a finales del Antiguo Egipto. Tiene propiedades similares al azul egipcio. Actualmente obsoleto.

Verde Esmeralda
También conocido como Verde Schweinfurt, Verde Loro, Verde Imperial, Verde Vienés y Verde Mytis, este pigmento bello pero venenoso también se vendía bajo el nombre de Verde París como veneno para ratas. Como pigmento colorante, era propenso a la decoloración cuando se exponía a la luz solar (este efecto podía reducirse en la pintura al óleo aislando el pigmento entre capas de barniz) y también reaccionaba químicamente con otras pinturas. Por ejemplo, no podía combinarse con pinturas que contuvieran azufre, como el amarillo cadmio, el bermellón o el azul ultramarino, ya que la mezcla daba un color marrón oscuro. Sin embargo, poseía un brillo diferente al de cualquier otro color verde cobrizo conocido por la química moderna. Se dice que el verde esmeralda era el pigmento favorito del postimpresionista Paul Cézanne. En algunas de sus acuarelas, los difuminados finos que contenían este color se volvían marrones, pero las superposiciones más gruesas seguían siendo de un verde brillante. Van Gogh fue otro ávido usuario. Las imitaciones modernas incluyen «Verde Esmeralda» o «Verde Permanente».

Folium
Pintura de color violeta intenso, a veces azulado o rojizo, elaborada a partir de tornasol o algodón (véase más adelante). Este era el nombre común de las pinturas utilizadas por los iluminadores e ilustradores de libros. El nombre deriva de la palabra latina «folia», que designa las páginas de un libro.

Blancura francesa
Sinónimo de plomo blanco (véase más adelante).

Fústico
Tinte amarillo derivado de la planta Chlorophona tinctoria, originaria de América, introducida en Europa en el siglo XVI. Tenía un uso limitado en acuarela. Nombre antiguo - ffusticke yealowe .

Cálculo biliar
Se prepara a partir del cálculo biliar del buey y da un color amarillo bastante oscuro. Nicholas Hilliard la encontró útil para sombrear obras en miniatura. En el siglo XVIII, John Paine descubrió que los tintoreros sin escrúpulos vendían un sucedáneo de mala calidad. En su libro sobre la pintura en miniatura, sugirió a los artistas que se acercaran a los mataderos y que allí estuvieran atentos a los cálculos biliares. En 1801, esta pintura figuraba entre las cuatro más caras; según Ackerman, costaba cinco chelines el pastel.

Gamboge
La goma amarilla es originaria de Tailandia. Color amarillo dorado brillante y transparente para glaseado o acuarela, no es un verdadero pigmento. Se utiliza desde la época medieval. J. Smith, en su libro «The Art of Oil Painting», publicado en 1701, describe el método de preparación de la pintura, que suele presentarse en cilindros rugosos de unos 6 cm de diámetro. Para la pintura amarilla, la mejor es la gumbog; se vende en la botica en trozos, y la manera de hacerla apta para su uso es hacer un pequeño agujero en el trozo con un cuchillo y verter en él un poco de agua, removerla bien con un lápiz hasta que el agua adquiera un color amarillo apagado o más intenso, según el caso, luego verterla en una olla de galio y calcinarla de nuevo hasta que sea suficiente para su propósito». (Lápiz significa aquí un cepillo pequeño, suave, de pelo)

Lago de geranio
Un pigmento fugitivo hecho de eosina, que estuvo de moda a finales del siglo XIX y principios del XX. Van Gogh lo utilizó en versiones de sus «Girasoles». Actualmente obsoleto.

Giallorino
Pigmento amarillo plomizo, probablemente amarillo napolitano. El artista florentino Cennino Cennini menciona que el Giallorino está asociado a los volcanes, pero se obtiene artificialmente. Esto coincide con el Amarillo Napolitano, que en la antigüedad se recogía en depósitos naturales del volcán Vesubio, pero en la época de Cennini ya se había sintetizado. Otra posibilidad es que el nombre se refiera al amarillo de plomo y estaño (véase más adelante).

Tierra Verde
También conocida como Terre Verte, Stone Green, Verdetta y Celadonite, es un pigmento verde natural que varía en composición y tono de color. Tiene escaso poder cubriente pero es resistente a la luz y a los productos químicos. Muy popular en la pintura medieval para subpintar los tonos de la carne, cayó en desuso después del Renacimiento.

Yeso
Pigmento blanco favorito del antiguo Egipto, el yeso es un mineral natural de sulfato cálcico que funciona bien en medios acuosos pero no en medios al óleo.

Azul Han, púrpura Han
También conocidos como violeta chino y azul chino, estos pigmentos sintéticos a base de silicato de cobre y bario se desarrollaron en China hacia el año 250 a.C. y fueron muy utilizados por los artistas chinos desde el periodo Zhou occidental (1207-771 a.C.) hasta el final de la dinastía Han (c. 220 d.C.). El púrpura Han puro -el más popular de los dos, ya que el azul azurita también se utilizaba mucho- es en realidad un azul oscuro similar al índigo eléctrico. Se utilizó por primera vez para colorear partes del Ejército de Guerreros de Terracota (un enorme ejército de figuritas de arcilla halladas cerca de la tumba del emperador Qin Shi Huangdi). Ambos pigmentos se utilizaron para colorear cerámica, metalistería y pinturas murales .

Verde de Hooker
Las primeras formas de este pigmento eran una mezcla de gamboge y azul de Prusia. Más tarde, se crearon variantes más resistentes a la luz utilizando aureolina. El verde de Hooker moderno suele ser una mezcla de azul ftálico y amarillo de cadmio.

Amarillo indio
Este pigmento amarillo puro, profundo y luminiscente (también llamado puré, peoli o gaugoli) se introdujo en la India procedente de Persia en el siglo XV. El amarillo indio se producía calentando la orina del ganado que comía hojas de mango, un proceso cruel prohibido en 1908. Este pigmento era popular entre los pintores de óleo y acuarela por su saturación y profundidad de tono. Relativamente estable, podía combinarse con todos los demás pigmentos, y su resistencia a la luz en la pintura al óleo se veía reforzada por el aislamiento entre capas de barniz.

Índigo
Pigmento de color azul intenso derivado de plantas de la familia de las índigoferas hasta 1870, cuando se creó sintéticamente. Los antiguos pintores egipcios, griegos y romanos lo utilizaban. Los cielos rosáceos que se ven en las acuarelas inglesas del siglo XVIII y principios del XIX eran originalmente de un azul grisáceo, sólo que el índigo que contiene se ha desvanecido, dejando el elemento ocre de la mezcla original que utilizaba el acuarelista. El añil natural fue sustituido en el siglo XIX por pintura sintética. Véase cochenille (abajo).

Lac
Tinte rojo producido originalmente en la India, que dio origen al término «Lac», que designa cualquier colorante transparente depositado sobre una base de pigmento inerte, utilizado para esmaltes. Durante el Alto Renacimiento en Italia, el Lac era el tercer pigmento más caro (después del oro y el ultramar), pero la mayoría de los artistas consideraban que valía la pena el gasto.

Lapislázuli (ultramarino)
La fuente del fabuloso pigmento azul ultramarino natural, absolutamente permanente y no tóxico, la piedra preciosa lapislázuli, se encuentra en Asia Central, especialmente en Afganistán. En la antigüedad se utilizaba como un simple mineral triturado (Lapislázuli o Azul de Lazulina) con escasa fuerza cromática. Entonces, los artesanos persas descubrieron una forma de extraer el colorante, creando de la noche a la mañana un material artístico de gran importancia. El ultramar llegó a Venecia en barcos árabes durante el Renacimiento y recibió el nombre de pigmento por el mar («ultramar»). Su brillo era tan grande que pronto alcanzó un precio tal que sólo los príncipes y las grandes organizaciones religiosas adineradas podían permitírselo. Aunque se asocia firmemente con el arte renacentista, los artistas contemporáneos siguen utilizándolo ampliamente, sobre todo desde que han mejorado los precios y la oferta. El ultramar sintético es químicamente idéntico, aunque suele tener un tono más rojizo. Sin embargo, su precio mucho más bajo garantiza sin duda que el uso del ultramar real siga siendo limitado.

Amarillo plomo-estaño
Color amarillo opaco brillante muy estable utilizado desde aproximadamente 1250 hasta mediados del siglo XVII, cuando su uso cesó abruptamente sin motivo aparente. Los expertos creen que su fórmula pudo perderse debido a la muerte de su productor. Muy popular entre los artistas del Renacimiento, que lo utilizaban en el follaje junto con pigmentos terrosos, el amarillo de plomo y estaño parece tener muchas de las características del amarillo de cadmio moderno, pero poco se supo de él hasta la década de 1940. Desde entonces ha experimentado una modesta recuperación.

Blanco de plomo
También llamado blanco de escamas, blanco flamenco, blanco de Flandes, blanco de Flint y blanco de plata, es uno de los pigmentos artificiales más antiguos y el tinte blanco más antiguo que siguen utilizando los artistas modernos. Utilizado desde la antigüedad, el blanco de plomo fue el único pigmento blanco en la pintura de caballete europea hasta el siglo XIX. Entre sus muchas virtudes, es la piedra mate más cálida de todos los pigmentos blancos. También tiene una consistencia pesada, un tono amarillo rojizo muy claro y se seca más rápido que cualquier otra pintura similar, lo que la hace ideal para la técnica «alla prima». Aunque el carbonato de plomo es tóxico y, por tanto, no se incluye en las pinturas solubles en agua, su uso en óleos parece relativamente seguro. Todavía está presente en las paletas de los artistas hoy en día, pero ha sido suplantado en gran medida por el blanco de titanio.

Amarillo limón
Término genérico para tres pinturas amarillas que aparecieron en la década de 1830: amarillo de estroncio, amarillo de bario y amarillo de zinc. Todas eran translúcidas y se utilizaban tanto en óleo como en acuarela. El amarillo de estroncio era un amarillo claro y frío, más persistente y rico en tonos que el amarillo de bario. Hoy en día se utiliza muy poco.

Tronco
Tinte negruzco derivado de un árbol sudamericano, se presenta en una amplia gama de colores, entre ellos el azul y el negro, el rojo y el violeta. Como pigmento para la pintura se utilizaba principalmente como tinta, aunque a veces se empleaban tonos parduscos y rojizos como esmalte transparente.

Saúco
Tinte vegetal natural derivado de la planta del saúco en un proceso que se remonta a la antigüedad. Llegó a Europa en la época de las Cruzadas. Era uno de los pigmentos naturales más estables. Los tintes derivados de la raíz de la planta de la rubia se utilizaban en el antiguo Egipto para colorear los tejidos. Más tarde, los artistas de los siglos XV y XVI utilizaron pigmentos naturales de rubia. Después de que los químicos alemanes Grabe y Liebermann inventaran una versión sintética en 1868, la producción de tintes naturales prácticamente cesó.

Malaquita
Se dice que la malaquita (también conocida como verde mineral o verdeazzuro), un pigmento relativamente permanente de varios colores, especialmente verde brillante, es el pigmento verde más antiguo que se conoce. Se han encontrado restos de este pigmento en las pinturas de las tumbas del antiguo Egipto, ya en la Cuarta Dinastía. Desde la Antigüedad, fue muy popular durante el Renacimiento europeo. Con el tiempo se sintetizó y se comercializó con el nombre de Verde Bremen. Actualmente obsoleto.

Azul de manganeso
Variedad de manganato de bario, el azul de manganeso se produce desde el siglo XIX. En 1935 se creó una variedad sintética, pero ambas fueron sustituidas por colores azules más intensos. Actualmente obsoleto.

Violeta de manganeso
Desarrollado por el químico alemán E. Leukauf en 1868, este pigmento, también llamado violeta permanente, de Nuremberg y mineral, sustituyó al violeta de cobalto en 1890. Resultó ser una alternativa más limpia, menos tóxica y de mayor opacidad.

Massico
Pigmento obsoleto preparado a partir de óxido de plomo y posiblemente de óxido de estaño. Se utilizó del siglo XIV al XVIII en Europa. Hilliard lo encontró útil y dijo que debía usarse con caramelos de azúcar, lo que podría haber causado problemas, ya que el massico es muy venenoso. Tiende a decolorarse y volverse gris en contacto con el aire.

Azul maya
Pigmento muy persistente de color azul brillante a azul verdoso desarrollado por las culturas maya y azteca del arte precolombino en Mesoamérica. Es una composición de compuestos orgánicos e inorgánicos, en particular el tinte índigo de la planta Indigofera suffruticosa. Originario de principios del siglo IX d.C., se utilizó ya en el siglo XVI en México, en las pinturas del indio Juan Gerson. En Cuba sobrevivió hasta el siglo XIX.

Minio
Término romano para el pigmento rojo de plomo, un color de pintura popular utilizado en la ilustración medieval de libros y la caligrafía. Es un color rojo bastante apagado, propenso a oscurecerse, y los artistas modernos no lo utilizan desde hace muchas décadas.

Oro de mosaico
Pigmento que imita el oro (también conocido como Aurium Musicum y Purpurinus), muy utilizado por los pintores e ilustradores de libros del Renacimiento. Actualmente obsoleto.

Momia
También llamado marrón egipcio, este tinte marrón oscuro cálido se obtenía de los restos pulverizados de momias egipcias, una práctica repugnante que acabó prohibiéndose. Actualmente obsoleto.

Amarillo de Nápoles
El amarillo de Nápoles, también llamado amarillo de antimonio y jouan lustroso, es un pigmento amarillo pálido pero cálido derivado del antimoniato de plomo. Su uso como pigmento para la pintura se remonta aproximadamente al año 1400 a.C., lo que lo convierte en uno de los pigmentos sintéticos más antiguos. Tiene muy buen poder cubriente y buena estabilidad. Actualmente ya no se utiliza debido a su toxicidad. Véase Giallorino (arriba).

Tinte gris neutro
Pintura preparada para artistas, compuesta de negro de humo, azul Winsor y una pequeña cantidad de alizarina frambuesa. Popular para trabajos monocromos o para representar dibujos.

Ocre (ocre rojo y amarillo)
El más antiguo de todos los tintes naturales, el ocre es una arcilla teñida de forma natural que contiene óxido de hierro, que produce un pigmento terroso cuyo color varía del crema y amarillo claro al marrón o rojo. Se utilizó ampliamente en el arte rupestre prehistórico, sobre todo en las pinturas rupestres de Lascaux y Chauvet y en la cueva de Blombos. La transparencia de los ocres varía considerablemente: algunos son opacos, mientras que otros se utilizan como esmaltes transparentes. Pueden mezclarse con otros pigmentos.

Orpimento
El orpimento es un pigmento natural muy antiguo, que se utilizó por primera vez en Oriente Próximo y Asia hacia el año 3100 a.C. Es un color amarillo limón o amarillo canario intenso con un buen poder cubriente y una estabilidad química moderada. Se importó a Venecia desde Turquía durante el Renacimiento, otra de las razones por las que Venecia era líder en pigmentos para artistas y coloristas. No podía combinarse con pigmentos de plomo o cobre, como el blanco de plomo, el amarillo de plomo y estaño o el verdín, ya que la mezcla tendía a oscurecerse. Con el tiempo, se creó una versión sintética del Orpiment llamada Kings Yellow, pero resultó ser muy tóxica debido a su alto contenido en arsénico. Ambos colores cayeron en desuso debido al amarillo de cadmio.

Pintura gris de Paine
Llamada así por el acuarelista del siglo XVIII William Paine, esta pintura gris-azul muy oscura combina ultramar y negro, o ultramar y siena. Los artistas la utilizaban como pigmento y como mezclador en lugar del negro.

Paleta
Para más información sobre las paletas de colores y los pigmentos, tintes y colores asociados a las distintas épocas de la historia del arte, véase:
Paleta de colores prehistóricos (tonos utilizados por los pintores rupestres de la Edad de Piedra);
Paleta de colores egipcios (tonos utilizados en el Antiguo Egipto);
Paleta de colores clásicos (pigmentos utilizados por los artistas de la Antigua Grecia y Roma);
Paleta de colores del Renacimiento (Colores utilizados por los artistas de la pintura al óleo y al fresco en Florencia, Roma y Venecia);
Paleta de colores del siglo XVIII (Tonos utilizados por los artistas del Rococó y otros);
Paleta de colores del siglo XIX (Pigmentos utilizados por los impresionistas y otros artistas del siglo XIX).

Rojo Persa
También conocido como Rojo del Golfo Pérsico, es un pigmento de hierro terroso de color rojo anaranjado intenso procedente del Golfo Pérsico, hecho de silicato de hierro y alúmina combinados con magnesia. También se conoce como bermellón artificial. Véase también rojo veneciano (abajo).

Azul de ftalocianina
Azul lago muy potente derivado de la ftalocianina de cobre. En su estado prístino es tan fuerte que no queda ni rastro de azul, casi negro con reflejo cobrizo. Se introdujo en Inglaterra en 1935 y sustituyó al azul de Prusia para muchos artistas. Entre sus nombres comerciales figuran Monastral, Winsor, Thalo y Bocour blue.

Rosa
La palabra rosa se utilizó para referirse a un pigmento amarillo hasta finales del siglo XVII y probablemente hasta el siglo XVIII. El rosa (amarillo) se obtenía mediante la habilidad en la cocina. Se utilizaban varios ingredientes, entre ellos: bayas inmaduras de espino amarillo, brebaje y retama. Norgate menciona en su tratado que «el espino cerval de mar y las rosas blancas hacen un pinck raro que nunca pasa hambre».

Amarillo platino
Un costoso pigmento amarillo limón derivado del platino. Actualmente obsoleto, ha sido sustituido por los amarillos de cromo - estroncio, bario y zinc.

Azul de Prusia
También conocido como azul de Berlín, azul de bronce, azul de China, azul de hierro, azul de Milor, azul de París, azul de pasta y azul de acero, esta pintura azul oscura fue el primer pigmento artificial moderno. Fue desarrollado accidentalmente por el químico berlinés Diesbach hacia 1704 y empezó a estar disponible en las paletas de los artistas a partir de 1724. El azul de Prusia tiene un excelente poder tonal, pero es bastante resistente a la luz y al aire. Al ser una alternativa popular en aquella época a los tintes índigo, esmalte y púrpura de Tiro, que tienden a desteñirse, y al extremadamente caro ultramarino, los primeros artistas conocidos que lo utilizaron fueron Pieter van der Werff y Antoine Watteau. Fuera de Europa, los pintores y xilógrafos japoneses adoptaron el pigmento. Cuando se dispersa en la pintura al óleo, el azul de Prusia adquiere un color púrpura ligeramente oscuro.

Amarillo quercitrón
Color amarillo obsoleto derivado de la corteza del roble quercitrón negro de América. Fue introducido en Europa por Edward Bancroft, doctor en medicina y miembro de la Royal Society, en 1775. Apareció en el tratado de Ackermann en 1801, bajo el título: «Ackermann’s Yellow, otro nuevo color, recientemente descubierto, un hermoso amarillo cálido y rico, casi un tinte de piedra biliar, muy agradable y útil en paisajes, flores, conchas, etc.»

Realgar
Pigmento rojo anaranjado, químicamente relacionado con el oropimente amarillo, un mineral El realgar era un antiguo pigmento utilizado en Egipto, Mesopotamia y Asia Menor hasta el siglo XIX. Actualmente obsoleto.

Pigmentos rojos de óxido de hierro
Desde que los artistas paleolíticos comenzaron a pintar frescos rupestres, el mineral rojo de óxido de hierro ha sido una fuente común para una variedad de tonos. Los lugares de extracción de este mineral se reflejan en algunos de los nombres de los pigmentos, como rojo veneciano, sinopia, rojo de Venecia, rojo de Turquía, rojo indio, rojo español, rojo pompeyano y rojo persa. Una variante de este último (Rojo Golfo Pérsico) sigue considerándose el mejor grado de pigmento natural. En la actualidad, la mayoría de los colores rojos a base de óxido de hierro se producen sintéticamente.

Pigmento de cártamo
Conocido comúnmente como carfamina, este pigmento rojo fugitivo se obtiene de las flores de la planta de cártamo. Actualmente obsoleto.

Azafrán
Otro colorante amarillo volátil derivado de las flores de la planta india, los pigmentos de azafrán se utilizaron desde la antigüedad hasta el siglo XIX. Aún hoy lo utilizan los artesanos tradicionales del subcontinente indio y el sudeste asiático.

Sandaraca
Término grecorromano utilizado para describir una gama de pinturas amarillas de plomo y arsénico, así como bermellón e incluso tierras rojas.

Zumo verde
Obtenido de las bayas inmaduras del arbusto espino amarillo. Es muy volátil, al igual que su pigmento afín, el verde de iris, que se obtiene del jugo de la flor de iris. En la Edad Media, el verde de savia se diluía en un jarabe espeso y se vendía en forma líquida. Los modernos jugos verdes sintéticos son lacas derivadas del alquitrán de hulla.

Azul sajón
Nombre alternativo del esmalte (véase más adelante).

Verde de Scheele
También conocido como verde Schloss, este pigmento verde amarillento fue inventado en 1775 por Carl Wilhelm Scheele y utilizado por artistas de los siglos XVIII y XIX. Está emparentado con el posterior verde esmeralda. Hacia 1900, estos colores (ambos muy tóxicos y propensos al oscurecimiento) fueron sustituidos por el óxido de cinc y el verde de cobalto, también conocido como verde de cinc.

Sepia
Este tinte orgánico natural, que sustituyó al pigmento marrón Bistre en el siglo XVIII, se obtiene de los sacos de tinta de la sepia. Originalmente lo utilizaban los artistas en la pintura tinta, la ilustración y la caligrafía, pero el nombre «sepia» se utiliza ahora en relación con los modernos colores al óleo derivados del burnt umber, el marrón de Van Dyck y el hollín.

Siena
Arcilla nativa que contiene hierro y manganeso. En su forma bruta tiene el aspecto de un ocre amarillo oscuro y rico. La siena quemada se obtiene calcinando o cociendo la siena cruda en un horno. Tanto la siena cruda como la calcinada se cuentan entre los pigmentos más estables de la paleta de un artista.

Sinopia
Nombre antiguo de los óxidos rojos de hierro, derivados de la ciudad de Sinope en Asia Menor. Cennini en Il Libro dell’ Arte habla de su inadecuación para el fresco y el temple. Bien diluido en agua, los artistas lo utilizaban a menudo para aplicar la pintura de base para el trabajo al fresco sobre arriccio .

Smalta
El smalta, elaborado a partir de vidrio azul triturado, fue el primero de los pigmentos de cobalto. Surgió como sustituto europeo del azul egipcio, derivado del cobre. A pesar de su escaso poder colorante, siguió siendo popular hasta la llegada del ultramarino sintético y el azul de cobalto en el siglo XIX. Su producción continuó de forma intermitente hasta 1950.

Terra Marita
Lago amarillo fugitivo derivado de la planta del azafrán.

Blanco de titanio
El pigmento blanco más fuerte, brillante y estable de que han dispuesto los artistas en la historia del arte. Aunque se descubrió en 1821, la producción en masa de un pigmento al óleo de alta calidad artística no comenzó hasta principios de la década de 1920. Su piedra mate, ni cálida ni fría, está a medio camino entre la cal de plomo y la de zinc. Hoy es el primer pigmento del mundo en blancura, brillo y opacidad. Está disponible para óleo, acuarela y pintura acrílica .

Turner’s Yellow
Llamado así por su inventor (y no por el pintor inglés de acuarelas), este pigmento de plomo fue popular durante un tiempo por su bajo coste, aunque era propenso a la inconstancia y al ennegrecimiento. Los tonos iban del amarillo brillante al naranja. Actualmente en desuso.

Turnsole
Pigmento púrpura natural (también llamado Heliotropum) derivado de la planta mediterránea Heliotropo de la familia de la borraja. Se utiliza como tinte para los artistas y sirve para fabricar una serie de lacas de colores azules y rojos. A veces se confunde con el algodón de colores similares. Tanto el tournsol como el algodón se utilizaban en la iluminación de libros bajo el término general «folium» (véase más arriba).

Mineral terpetal
Sulfato de mercurio. Muy venenoso. En un tiempo apreciado por el bello verdor que producía mezclado con azul de Prusia. Desechado, ya que se descomponía y se volvía negro en algunas mezclas.

Púrpura de Tiro
Color obtenido de las conchas de pescado por los fenicios y que se hizo famoso por ser el color que vestían los césares romanos. También lo utilizaban los artistas de la Antigüedad como pigmento para esmaltes. Disponible en tonos violeta, púrpura verdadero y carmesí excepcionalmente profundo, su uso estaba limitado por el enorme coste de producción.

Ultramar
El ultramar natural, derivado de la piedra preciosa lapislázuli, era (y sigue siendo) uno de los pigmentos más caros del mundo para los artistas. Su tono azul oscuro y frío se utilizó por primera vez en Afganistán en el siglo VI, y alcanzó su apogeo durante el Renacimiento italiano , ya que armonizaba a la perfección con el bermellón y el oro de los manuscritos iluminados y la pintura sobre tabla italiana. (Véase también: Tiziano y la pintura en color veneciana) Sin embargo, al ser vulnerable incluso a las más pequeñas trazas de ácidos minerales y vapores ácidos, sólo se utilizaba para frescos cuando se aplicaba «secco» (cuando el pigmento se mezclaba con un aglutinante y se aplicaba sobre yeso seco), como en el famoso ciclo de frescos de Giotto di Bondone en la Capilla Scrovegni de Padua. Finalmente, el ultramar fue sintetizado de forma independiente por el francés Jean Baptiste Guimet y el químico alemán Christian Gottlob Gmelin a finales de la década de 1820 y principios de la de 1830. El tinte artificial no era tóxico y era tan persistente como el natural, pero era más oscuro y menos azulado. Estaba destinado tanto a las pinturas al óleo como a las acuarelas.

Ceniza de ultramar
Producto secundario que queda tras la eliminación del ultramar de primer grado de la piedra lapislázuli. Contiene sólo trazas de ultramar verdadero y es de un color azul grisáceo permanente pero tenue.

Verde ultramar
Esta variante del azul ultramar sintético tiene un tenue tono verde azulado. Estuvo de moda de 1850 a 1960, pero hoy en día es poco frecuente.

Amarillo de uranio
Pigmento amarillo claro brillante con vetas verdes, cuya producción como tinte se prohibió debido a su supuesta radiactividad. En realidad, no emite más radiación que el cuerpo humano.

Ámbar
El ámbar, utilizado como tinte desde la prehistoria, es un pigmento natural de arcilla marrón que contiene óxidos de hierro y manganeso. Cuando se calienta, el color se intensifica y el pigmento resultante se denomina comúnmente ámbar quemado. Originalmente se extraía en Umbría, una región del centro de Italia, aunque el ámbar de mejor calidad procede de Chipre.

Marrón Van Dyck
También conocido como tierra de Kassel, marrón Rubins y marrón Colonia, este pigmento marrón transparente apareció en el siglo XVII y es una mezcla de arcilla, óxido de hierro, humus y betún. Su transparencia lo hacía superior a los ombres y ocres para esmaltes, aunque era propenso a la decoloración y, debido al componente bituminoso (Asphaltum), al agrietamiento.

Rojo veneciano
El término «Rojo veneciano» suele referirse a un tono azulado definido de óxido rojo, aunque algunas variedades pueden tener un matiz anaranjado o violeta. Véase también rojo persa (arriba).

Verdaccio
Color verdoso neutro, generalmente obtenido mezclando restos de pintura en una paleta, muy utilizado durante el Renacimiento para refinar un dibujo hasta la fase de pintura o para repintar los tonos de la carne en el arte medieval.

Verdigris
Pigmento sintético verde común utilizado desde la antigüedad clásica hasta el siglo XIX, fue el color verde más brillante durante el Renacimiento y el Barroco. Por su relativa transparencia, se utilizaba a menudo en combinación con la cal de plomo o los amarillos de plomo y estaño, y como vidriado. Su nombre procede del francés antiguo «vertegrez», que significa «el color verde de Grecia». Su uso se redujo drásticamente a partir del siglo XVIII.

Bermellón (Vermillion)
Pigmento rojo anaranjado de excelente poder cubriente y buena solidez, pero de elevada toxicidad. El bermellón natural, conocido por los romanos como Minium, se deriva del mineral cinabrio (véase más arriba), mientras que el nombre bermellón se utiliza más comúnmente para describir la versión sintética del pigmento, que hoy en día suele producirse haciendo reaccionar mercurio con azufre fundido. En la antigüedad, el bermellón/quinaware era muy apreciado, diez veces más caro que el ocre rojo. Más tarde fue un tinte importante en los manuscritos iluminados, aunque siguió siendo prohibitivamente caro hasta el siglo XIV, cuando se obtuvo por primera vez una versión sintética. El bermellón era un pigmento rojo tradicional en el arte chino, y también era el colorante utilizado en la laca roja china. En la actualidad, el rojo cadmio ha sustituido al bermellón en la pintura.

Verde viridina
Descubierto en 1797 por el químico francés Vauquelin, no se desarrolló plenamente como tono de pintura para artistas hasta 1840 aproximadamente. Un color verde frío muy estable y potente, con una excelente solidez y sin toxicidad, que superó al color fugitivo conocido como verde esmeralda, nombre que llevó hasta que pasó a conocerse comúnmente como viridina.

Veld
Pintura amarilla común a base de plantas, fue una de las pinturas amarillas orgánicas más populares hasta la llegada de las sintéticas modernas. El quercitrón y la baya de espino amarillo eran más conocidos, pero no más comunes entre los artistas que el veld. Más adecuado que sus competidores para crear amarillos opacos, se utilizaba como alternativa al Orpiment.

Plomo blanco
Véase cal de plomo (arriba).

Plomo blanco
Un antiguo pigmento derivado del plomo blanco o de la hierba tintórea de la familia de la mostaza, cultivada para producir un tinte y pigmento azul o índigo. Derivado de la palabra sajona «waad», es el equivalente europeo más débil del tinte más conocido de la planta indigofera, con la que a veces se mezclaba.

Blancura del zinc
El óxido de zinc fue reconocido como posible fuente de blancura artística por los franceses en la década de 1780. Tras el descubrimiento de yacimientos de zinc en Europa en el siglo XVIII, se concedieron patentes para la producción de óxido de zinc al fabricante de pinturas inglés John Atkinson y otros. A principios de la década de 1830, el blanco de cinc se aceptó como pintura para acuarela, aunque se tardó más en formularlo para su uso en las pinturas al óleo de los artistas. En 1834, Winsor and Newton, Limited de Londres introdujo una forma densa de óxido de zinc que se comercializó como blanco chino. El nombre procedía de la popular porcelana oriental que estaba de moda en el siglo XIX. Pero el químico George H. Backhoffner de Londres, que daba conferencias en academias de arte, recomendaba el blanco flamenco (blanco de plomo) como superior, por lo que en 1837 Winsor y Newton publicaron una respuesta convincente a Backhoffner. En 1844, LeClaire produjo en París un blanco de zinc superior para óleos. Comparado con la cal de plomo, el blanco de cinc es un pigmento de secado más lento, menos opaco, más resistente y menos propenso al oscurecimiento. Además, no es tóxico y es más económico. Las sombras hechas con encalado de zinc tienen más matices que las hechas con otros encalados. Además, el encalado de zinc tiene un mate mucho más fresco, limpio y blanco que las mejores variedades de encalado de plomo o incluso de titanio. Su desventaja es que, cuando se utiliza sin mezclar con otros colores, forma una película de pintura seca bastante quebradiza, que puede provocar con relativa rapidez grietas en las pinturas.

Amarillo de cinc
Este cromato de cinc sintético, un pigmento translúcido de color verdoso pálido más adecuado para el óleo que para la acuarela, estuvo disponible durante 150 años (c. 1850-1990) y tenía una excelente resistencia a la luz. Pero su contenido en cromo lo hacía bastante tóxico.