Mejores pintores de género:
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El termino " pintura de género "se refiere específicamente a obras que retratan escenas de la vida cotidiana: abarca escenas de personas comunes en el trabajo o el ocio. Este es un tipo de arte relativamente moderno, que floreció inicialmente en el norte de Europa gracias a la Escuela Realista Holandesa de pintura de género en el siglo 17. Suele estar compuesto en un estilo muy realista. Este realismo centra la atención en el comportamiento observado o la interacción entre las figuras representadas. Dicho esto, la diferencia entre el paisaje y las imágenes de género no siempre es clara: como lo ilustran algunas de las pinturas de Millet (como The Gleaners (1857) Musee d’Orsay, París) que podrían clasificarse como cualquier tipo, dependiendo del tipo opinión sobre si las cifras tienen un significado primario o secundario.

Históricamente, el género artístico floreció en Holanda a principios del siglo XVII, debido en parte a la nueva demanda burguesa de obras de arte decorativas domésticas, especialmente "interiores", para reflejar la nueva prosperidad del comprador. Otras formas populares de pintura de género incluyen escenas de la vida campesina o festejos en tabernas, así como escenas de mercado, escenarios domésticos, fiestas y escenas callejeras. Tales obras de género pueden ser realistas, imaginarias o romantizadas por el pintor.

La pintura de género ocupó el puesto número 3 en el jerarquía de los géneros (tipos de imágenes) por las grandes academias europeas de bellas artes. Los otros géneros (en orden de importancia) fueron Historia, Retrato, Paisaje y Naturaleza muerta. La clasificación refleja el contenido "narrativo" relativamente modesto del género (es decir, mensaje moral). En un intento por superar esto, los pintores de género trataron de infundir a sus composiciones un cierto grado de comentario moral o social. (Ver también: Pinturas famosas analizadas.)

Esta lista de artistas de género famosos ha sido compilada por nuestro editor Neil Collins MA LLB. Representa su visión personal de los diez mejores exponentes de la pintura de género. Como cualquier compilación de este tipo, revela más sobre los gustos personales del compilador que los pintores de género clasificados. (Vea también nuestros artículos: Evaluación de arte: cómo apreciar el arte y Cómo apreciar las pinturas.)

Uno de los principales impresionistas franceses, junto con Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas y Alfred Sisley, Pierre Auguste Renoir pintó retratos, paisajes y pinturas de género, aunque probablemente sea mejor conocido por sus obras de género como "Boating Party" y "Bal Au Moulin de la Galette". Sin embargo, probablemente sea cierto decir que Renoir estaba menos interesado en los temas de sus pinturas que en los métodos pictóricos involucrados en su producción. Por lo tanto, aunque no era un "purista" del plein-aireismo, como Monet, Renoir todavía estaba fascinado sobre todo por la representación de la luz. Aun así, uno siente que un pintor de sus extraordinarios talentos debe ser incluido en esta categoría.

Famosos cuadros de género de Renoir
Baila en el Moulin de la Galette (1876) Musee d’Orsay, París
El columpio (La Balançoire) (1876) Musee d’Orsay, París
El almuerzo de la fiesta en bote (1881) Colección Phillips, Washington DC
The Umbrellas (1881-6) National Gallery, Londres

Samuel van Hoogstraten fue un pintor y grabador holandés realista, así como un destacado poeta y teórico del arte. Aunque inicialmente era retratista y alumno de Rembrandt, es mejor conocido por su destacada pintura de género, en particular sus elegantes interiores, cuya "profundidad" ejemplifica su preocupación de por vida con perspectiva lineal. Como todos los pintores de género holandeses, van Hoogstraten empleó una variedad de símbolos y pistas en sus obras para crear interés y transmitir mensajes morales sutiles. También era famoso por sus cajas de peep-show, que muestran el interior pintado de una casa holandesa cuando se ve a través de las mirillas. Como teórico del arte, su trabajo principal fue Introducción al arte de la pintura (Inleyding tot de Hooge Schoole der Schilderkonst, Rotterdam, 1678), cubriendo temas como el ilusionismo pictórico, así como una rara evaluación contemporánea de Rembrandt.

Pinturas de género famosas de Samuel van Hoogstraten
Las zapatillas (1654) óleo sobre lienzo, Louvre
A View Down a Corridor (1662) óleo sobre panel, Dyrham Park, Glos, Reino Unido

Uno de los más grandes pintores de género realistas holandeses del siglo XVII. Terborch es conocido por sus primeras escenas de la sala de guardia, pero es más famoso por sus interiores y escenas de género a pequeña escala, elegantes, en las que lo mundano se convierte en arte. Su ojo meticuloso para los detalles, y su capacidad para atraer al espectador a su mundo, se basa en una sensación perfecta de color, incluidas las armonías de marrón, oro y amarillo, así como combinaciones de plata y azul gris. Su representación de materiales y textiles (por ejemplo, seda y satén) es exquisita, y aunque el simbolismo es una característica constante, se usa ligeramente.

Pinturas de género famosas de Gerard Terborch
Familia del Stone-Whetter (1654) óleo sobre lienzo, Gemaldegalerie, Berlín
Niña pelando una manzana (1660) óleo sobre lienzo, Kunsthistorisches Museum, Viena
The Flea-Catcher (1665), óleo sobre lienzo, Alte Pinakothek, Munich

Uno de los mejores pintores de género realistas holandeses, una especie de holandés William Hogarth – el dueño de la taberna Jan Steen ilustraba (a menudo satíricamente) la vida cotidiana del campesinado en una variedad de estilos, como los de Adriaen Brouwer, Gerard Dou y Adriaen van Ostade. Incluyen tabernas, fiestas y hogares llenos de gente, llenos de contenido moral. Entre sus mejores obras se encuentran las imágenes atípicas The Menagerie y The Bedroom. En la primera, una niña sentada, le ofrece un tazón de leche a un cordero, mientras que un obrero calvo y una enana vuelan sobre su pequeña reina con orgullo y afecto. Las plataformas encima y debajo de la niña están animadas por aves domésticas de todo tipo decorativo. Cada rincón está lleno y cuidadosamente planeado, sin embargo, uno tiene miedo de mirarlo con demasiada atención para que no desaparezca o se convierta en otra cosa. En The Bedroom, uno mira a través de una puerta arqueada, a una habitación reluciente con productos de color amarillo pajizo y azul pálido, donde en una cama una mujer joven y bonita se sienta con las piernas cruzadas y desnudas. Nuevamente hay una sensación de sorpresa y revelación, como si uno tuviera la suerte de pasar por esta puerta y pasar en esta escena íntima.

Pinturas de género famosas de Jan Steen
La mujer enamorada (1662) óleo sobre lienzo, Alte Pinakothek, Munich
Jugadores de cartas peleando (1665) óleo sobre lienzo, Gemaldegalerie, SMPK, Berlín

Formado en la Academia de Artes de San Petersburgo, Ilya Repin Fue el pintor ruso más famoso de la segunda mitad del siglo XIX. Un retratista talentoso y líder de la Wanderers Landscape movimiento, también produjo numerosas obras maestras de la pintura de género, como lo demuestra su trabajo de 1873 Barge Haulers en el Volga. Sus temas de género tomados de sus extensos viajes por el interior ruso, incluían escenas cotidianas de la vida rural o de la ciudad, así como situaciones domésticas. En 1877, comenzó su serie de pinturas de procesiones religiosas (krestny khod), como "Krestny Khod en Kursk Gubernia", que representa a cientos de personas, revelando gran parte del estatus social y étnico de los participantes. La pincelada y la paleta de Repin (cuidado con sus marrones terrosos y sus relucientes manchas blancas) transmite fielmente el intenso carácter ruso de sus interiores y exteriores, sin el más mínimo drama o exageración. En 1894, Repin se unió al personal de la Academia de Artes de San Petersburgo, convirtiéndose en un maestro venerado. Separado de su país natal en 1917, cuando los bienes de su familia se consideraron parte de la Finlandia independiente, nunca regresó. Ver obras de Repin en el Galería Tretyakov Moscú.

Pinturas de género famosas de Ilya Repin
Barge Haulers en el Volga (1873) óleo / lienzo, Museo Ruso, Petersburgo
En un banco de césped (1876) óleo / lienzo, Museo Ruso, San Petersburgo
Detención de un propagandista (1892) óleo / lienzo, Galería Tretyakov, Moscú
Retorno inesperado (1884) óleo / lienzo, Galería Tretyakov, Moscú
Denegación de la Confesión (1879-1885) óleo / lienzo, Galería Tretyakov
Krestny Khod en Kursk Gubernia (1883) óleo / lienzo, Galería Tretyakov

Para ver otro magnífico pintor de género del siglo XIX, aunque más miniaturista y preciso que Repin, ver: Ernest Meissonier (1815-91).

Uno de los miembros fundadores de la escuela de paisajes de Barbizon en Francia, Jean-Francois Millet Es particularmente conocido por su pintura de género al aire libre que captura las rutinas rurales del campesinado francés. Sus obras maestras incluyen The Winnower, The Gleaners, The Sower, Man With a Hoe y The Angelus, la mayoría de las cuales fueron muy controvertidas debido a la brutalidad de las figuras y el mensaje inherente de las composiciones. Acusado de ser socialista, el profundamente cristiano Millet se encogió de hombros. En él no había mensaje de protesta. Criado en la Biblia, simplemente describió la lucha incesante del hombre con el suelo, cuyo significado no era social ni político, sino esencialmente religioso. Finalmente, después de toda una vida de lucha, finalmente recibió el reconocimiento debido a él. En 1875, se casó con su compañera Catherine y murió 17 días después. Tuvo una gran influencia en otros artistas más jóvenes, incluidos Eugene Boudin, Claude Monet y Pablo Picasso.

Pinturas de género famosas de Jean-Francois Millet
The Winnower (1848) óleo sobre lienzo, National Gallery, Londres
El sembrador (1850) óleo sobre lienzo, Museo de Bellas Artes, Boston
Los espigadores (1857) óleo sobre lienzo, Musee d’Orsay, París
El angelus (1859) óleo sobre lienzo, Musee d’Orsay, París
Hombre con una azada (1862) óleo sobre lienzo, Museo Getty, Los Ángeles

Con la intención inicial de ser un pintor de historia debido a su formación académica clásica, Degas cambió a temas contemporáneos en sus primeros 30 años, y se asoció con el movimiento impresionista francés. Sin embargo, siguió siendo un impresionista de estilo clásico, prefiriendo centrarse en pinturas de género figurativas, principalmente de clases de ballet y bailarines, junto con escenas de hipódromos y escenas más mundanas de la vida cotidiana, con mujeres capturadas de una manera "a través del ojo de la cerradura". de observación Su realismo, (influenciado por Adolfo Menzel) combinado con sus habilidades únicas en dibujar figuras, convierte a Degas en uno de los mejores artistas de género del siglo XIX.

Famosos cuadros de género de Edgar Degas
Ajenjo (1876) óleo sobre lienzo, Musee d’Orsay, París
The Tub (1886) pastel on card, Musee d’Orsay, Paris
La clase de ballet (1871-4), Musee d’Orsay, París
Prima Ballerina (1877) pastel sobre papel, Musee d’Orsay, París
Blue Dancers (1898) pastel sobre papel, Museo Puskin, Moscú

El pintor nacido en Nueva York Edward Hopper es el mejor pintor de género de Estados Unidos que pasó gran parte de su vida representando a personas comunes y corrientes tratando de sacar lo mejor de la vida. Por lo general, ya sea en un hotel, un autómata, un restaurante o una estación de servicio, sus imágenes siempre están a punto de contar una historia, pero finalmente dejan que el espectador decida lo que está sucediendo. Un trabajador meticuloso, Hopper hizo abundantes dibujos preparatorios, que detallaban expresiones faciales, posiciones figurativas y relaciones, así como fuentes y direcciones de luz, antes de comenzar a pintar. Su genio radica en su capacidad para exprimir el máximo impacto de relativamente pocos elementos pictóricos, especialmente por el uso inteligente de la luz y la sombra para aumentar el efecto dramático. Comparar Winslow Homer.

Pinturas de género famosas de Edward Hopper
The Automat (1927) óleo sobre lienzo, Des Moines Art Center
Gas (1940) óleo sobre lienzo, Museo de Arte Moderno
Nighthawks (1942) óleo sobre lienzo, Instituto de Arte de Chicago

La mayor figura en Pintura flamenca del siglo XVI, su contribución única al arte de la pintura de género se basa principalmente en obras creadas durante los últimos doce años de su vida. Estas imágenes, de la vida campesina y de la aldea, ejecutadas de manera satírica, retratan la embriaguez, la glotonería y otros vicios, así como otros problemas sociales contemporáneos, pero nunca se inclinan a la condescendencia. (Fue apodado "campesino" Bruegel, debido al tema de sus imágenes). Pieter Bruegel También fue reconocido por una serie de obras maestras de género y paisaje como Hunters in the Snow.

Pinturas de género famosas de Pieter Bruegel the Elder
La lucha entre el carnaval y la Cuaresma (1559) Kunsthistorisches Museum
Proverbios holandeses (1559) Gemaldegalerie, SMPK, Berlín
Juegos infantiles (1560) KM, Viena
Cazadores en la nieve (1565) KM, Viena
La masacre de los inocentes (c.1565-7) KM, Viena
Fiesta de boda campesina (1568) KM, Viena.
Parábola de los ciegos (1568) Museo Nazionale di Capodimonte, Nápoles.

Sin lugar a dudas el mejor pintor de género, Jan Vermeer languideció en relativa oscuridad hasta su "redescubrimiento" a mediados del siglo XIX. Su corta vida y la rareza de sus obras lo convierten en uno de los artistas más valiosos del mundo. A su muerte, dejó a una viuda y 11 hijos, además de enormes deudas, al no haber logrado ningún éxito financiero durante su vida. Su reputación única, como el máximo exponente de Realismo holandés – se basa en una serie de unas 35 pinturas en su mayoría de género, casi todas las obras maestras, caracterizadas por sugerentes sugerencias de algo que va a suceder (o ha sucedido), una paleta de colores única de azules fríos y amarillos y blancos sensuales, y una gran sensibilidad en el expresiones, poses y disposición de sus sujetos. No han sobrevivido dibujos de Vermeer, ni ninguna evidencia de sus métodos de pintura, lo que llevó a Thore, una figura clave en el "redescubrimiento" del artista para llamarlo "la esfinge de Delft", en una serie de artículos escritos para la Gazette des Beaux -Art Gazette en 1866.

Famosos cuadros de género de Jan Vermeer

Las fotos de Vermeer se encuentran entre las mejores pinturas de género en el mundo. Aquí hay una selección de sus obras.

Niña dormida en una mesa (c.1657) Museo Metropolitano de Arte, Nueva York
Niña leyendo una carta en una ventana abierta (c.1657) Alte Meister, Dresden.
La pequeña calle (c.1657) Rijksmuseum, Amsterdam.
Soldado y una niña riendo (c.1658) Colección Frick, Nueva York.
La lechera (c.1658) Rijksmuseum, Amsterdam.
Hombre y mujer con una copa de vino (c.1658) Gemaldegalerie, Berlín.
Una mujer y dos hombres (c. 1660) Museo Herzog Anton Ulrich, Brunswick.
Mujer con collar de perlas (c.1664) Staatliche Museen, Berlín.
Mujer sosteniendo un equilibrio (1662-3) Galería Nacional, Washington DC.
Mujer de azul leyendo una carta (c.1664) Rijksmuseum, Amsterdam.
Mujer tocando un laúd cerca de una ventana (c.1664) Metropolitan Museum, NY.
The Music Lesson (1665) Colección Real Británica.
Mujer joven con una jarra de agua / jarra (c.1662) Museo Metropolitano, NY.
El concierto (c. 1665) Museo Isabella Stewart Gardner, Boston.
Chica con un arete de perla (hacia 1665) Mauritshuis, La Haya.
Lady Writing a Letter (c.1665) National Gallery, Washington DC.
El arte de la pintura: una alegoría (c.1666) Kunsthistorisches Museum, Viena.
Chica con un sombrero rojo (c.1666) Galería Nacional, Washington DC.
Chica con flauta (c.1666) Galería Nacional de Arte, Washington DC.
La encajera (c.1669) Louvre, París.
The Love Letter (c.1669) Rijksmuseum, Amsterdam.
Lady Writing Letter with Her Maid (1670) Galería Nacional de Irlanda.
The Guitar Player (c.1672) Iveagh Bequest, Kenwood, Reino Unido.
Lady Standing at a Virginal (c.1673) National Gallery, Londres.
Lady sentada en una galería nacional virginal (c.1673), Londres.