Alphonse Mucha:
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Uno de los grandes pioneros de arte del cartel, el artista y pintor checo Alphonse Mucha se hizo famoso por su póster de tamaño real de 1894 para Sarah Bernhardt como Gismonda. Este póster de textura rica llevó a un contrato de 6 años y fue la base del éxito de Mucha como arquetípico Art Nouveau diseñador, quien infundió arte decorativa Con una nueva estética. Además de litografías de póster, su producción incluyó portadas de libros, ilustraciones, calendarios, sellos, empaques, textiles, arte de joyería y vidrieras, todas ejecutadas en un idioma ricamente decorado conocido como Le Style Mucha . Este estilo influyó en toda una generación de pintores y artistas gráficos: de hecho, en la mente de muchos, su obra personifica el movimiento Art Nouveau . Una exposición de su litografía celebrado en París, viajó a otras ciudades europeas antes de cruzar a Nueva York. El éxito de Mucha como diseñador de carteles financió sus viajes y estudios en Estados Unidos y finalmente en Checoslovaquia, donde se estableció en 1910. Aquí produjo Slav Epic (1909-28), una serie de 20 murales monumentales que describen la historia de su nación. Un patriota ardiente, Mucha también ayudó libremente a la joven nación checoslovaca con el gráfico diseño de sus billetes y estampillas. Irónicamente, los carteles de los ’Carteles Art Nouveau’ de Mucha tienen una gran demanda y se pueden obtener de varias fuentes en línea.

Vida temprana

Alphonse Maria Mucha nació en una estricta familia católica romana en la ciudad de Ivancice, Moravia, entonces parte de Austro-Hungría, ahora parte de la República Checa. Su talento para el canto fue reemplazado a los 15 años por el dibujo. A los 17 años se postuló en la Academia de Bellas Artes de Praga, pero fue rechazado. Sin inmutarse, continuó con su dibujo clases, y dos años más tarde obtuvo un trabajo en Viena pintando escenografías para el teatro, y así fue como comenzó a desarrollar sus diseños decorativos visualmente ricos. Hecho redundante, Mucha regresó a Moravia para pintar retratos para ganarse la vida. Aquí conoció al conde Karl Khuen-Belassi, un dignatario local, que le encargó decorar el castillo Hrusovany Emmahof con una serie de murales. Mucha cumplió y Khuen-Belassi quedó tan impresionado que aceptó pagar la educación del artista en la Academia de Bellas Artes de Munich.

Carteles

En 1887, después de completar sus estudios en Munich, Mucha se mudó a París, la Meca para cualquier aspirante a artista, donde continuó sus estudios artísticos en el Academie Julian y Academie Colarossi. Su principal interés académico estaba en pintura de historia, mientras que él también se sintió atraído por el movimiento Simbolismo. Además, para mantenerse, comenzó a dibujar ilustraciones para libros y revistas. En 1892, diseñó su primer cartel publicitario, que encontró aún más rentable.

Cartel para Sarah Bernhardt y Gismonda

Dos años más tarde llegó su golpe de suerte: justo antes de Navidad de 1894, entró en una imprenta donde se enteró de que una nueva obra de teatro ) Gismonda de Victorien Sardou) que se estrenó en Año Nuevo con Sarah Bernhardt en el papel principal, necesitaba un nuevo póster publicitario. apurado. Inmediatamente acordó producir un póster cromolitografiado dentro de los 14 días, y el 1 de enero de 1895, el póster apareció debidamente en las calles de la ciudad. Hasta entonces, los carteles generalmente consistían en una gran cantidad de texto acompañado de algunas ilustraciones monocromas o bicolores. En contraste, el póster de Mucha de Gismonda (1894) usó un nuevo formato vertical e incluyó mucho menos texto pero una rica variedad de colores y detalles decorativos. Fue una sensación de la noche a la mañana e hizo a Mucha famosa al instante. Sarah Bernhardt, entonces la actriz más famosa de la ciudad, estaba tan encantada que aceptó un contrato exclusivo de 6 años con el artista de 34 años. Entre las muchas obras que creó para ella, estaban: Lorenzaccio (1896), La Dame aux Camelias (1896), La Samaritaine (1897), Medee (1898), Tosca (1899) y Hamlet (1899). Además, produjo muchos de los escenarios teatrales, escenarios y disfraces en el Teatro de la Renacimiento, donde trabajaba Bernhardt.

Art Nouveau

Mucha produjo una gran cantidad de carteles, pinturas, anuncios y ilustraciones de libros, tanto como arte aplicado diseños como envases, cerámicas, joyas, textiles y papel tapiz en lo que los críticos inicialmente llamaron "el estilo Mucha", pero más tarde se conocieron como Art Nouveau. Los diseños de Mucha se caracterizaron por motivos / patrones lujosamente fluidos, a menudo con mujeres hermosas (sin ninguna de la sensualidad mórbida típica de la época) vestidas con túnicas de estilo neoclásico y halos de flores exuberantes, pintadas en colores pastel pálidos. En 1896, diseñó sus primeras impresiones de gran tamaño de edición limitada ) panneaux decoratifs), que generalmente se ejecutaban en seda o papel rígido, y enmarcadas de forma adornada para colgar en paredes o pantallas. El tema fue fuertemente influenciado por las pinturas orientales de serigrafía. Sus decoraciones de panneaux más famosas fueron: The Seasons (1896), Flowers (1898), The Arts (1898), The Months (1899), Gemstones (1900) y Stars (1901). Para más detalles, ver: Historia del arte del cartel.

Otros proyectos

En 1897, Mucha celebró su primera exposición de arte individual en la Galerie La Bodiniere. Más tarde el mismo año, una segunda exposición más grande de su arte Grafico se realizó en el Salon de Cent, después de lo cual recorrió Europa antes de terminar en Nueva York. Otros carteles publicitarios importantes que produjo después de esto, incluidos los de los champanes Bières de la Meuse (1897), Job Cigarette (1898), Benedictine (1898), Moet & Chandon (1899) y Heidsieck (Reims) y Co (1899). Al mismo tiempo, comenzó a colaborar con el famoso joyero parisino Georges Fouquet en una gama de collares, aretes y otras joyas de estilo Art Nouveau Mucha. La Exposición Universal de 1900 en París ayudó a promover el "estilo Mucha" a nivel internacional. No solo fueron ejemplares de su trabajo en exhibición, sino que también decoró el Pabellón de Bosnia y Herzegovina y ayudó en el diseño del Pabellón de Austria. También fue un éxito en América y en Europa, tanto como retratista como conferencista, haciendo un total de cuatro viajes transatlánticos entre 1903 y 1922.

Alejarse del Art Nouveau

En 1902, con el Art Nouveau en declive, Mucha regresó a su Moravia natal y Praga, donde comenzó a pensar en crear una serie de obras patrióticas, que mostraran la aga histórica del pueblo eslavo en un estilo grandioso y neoclásico. En cierto sentido, se trataba de la verdadera Alphonse Mucha, la misma persona que había llegado a París en 1887 con una pasión por la pintura histórica clásica de alto nivel. En consecuencia, comenzó la tarea de recaudar dinero para financiar el proyecto. En 1906, en Praga, se casó con Maria Chytilova, una amiga de París con la que luego viajó mucho por los Estados Unidos. Fue en Estados Unidos donde Mucha conoció al millonario eslavófilo Charles Richard Crane, quien aceptó patrocinar su proyecto eslavo. Comenzó a trabajar en él en 1909.

La épica eslava

La épica eslava de Mucha (1909-28, Castillo Moravsky Krumlov), que consta de veinte murales masivos que representan la historia de los pueblos checos y otros eslavos, le llevó casi 20 años completarla y consumió gran parte de su tiempo y energía durante estos dos décadas que prácticamente desapareció de la vista popular. Lo consideraba como la culminación del trabajo de su vida, y al finalizarlo en 1928 lo donó a la ciudad de Praga.

Desafortunadamente, las pinturas encontraron una respuesta poco entusiasta del público, en parte debido a las distracciones de la Primera Guerra Mundial, y probablemente también debido a los gustos cambiantes. Y si bien el público estadounidense los tenía más en cuenta, ninguno demostró ser tan exitoso como las primeras obras de Art Nouveau de Mucha. Las autoridades checas pensaban tan poco de ellos que se quedaron sin aliento durante 25 años antes de mostrarse en público. Y solo en los últimos años Praga ha instituido un museo Mucha.

Cuando las tropas alemanas invadieron Checoslovaquia en la primavera de 1939, Mucha, como patriota y eslavófila, fue una de las primeras personas en ser detenida por la Gestapo de Himmler. Durante su interrogatorio, el artista de 78 años contrajo neumonía y, aunque finalmente fue liberado, nunca se recuperó por completo. Murió en Praga en julio de 1939 de una infección pulmonar.

Los pósters de Alphonse Mucha se pueden ver en algunos de los mejores museos de arte en Francia y la república checa.