Frederic Leighton, pintor británico, escultor neoclásico Traductor traducir

Una figura importante en Arte victoriano, el eminente pintor, escultor e ilustrador inglés Sir Frederic Leighton estuvo a la vanguardia del renacimiento de Arte neoclásico que tuvo lugar en Inglaterra en la década de 1860. Su producción incluyó ilustraciones de libros y retratos, pero es mejor recordado por su pintura de temas griegos y romanos, muchos con esquemas de colores ricos como lo ejemplifica el Jardín de las Hespérides (1892, Lady Lever Art Gallery, Port Sunlight). Muy prolífico, se formó en el Instituto Stadel en Frankfurt y en privado en Roma. Obtuvo un éxito temprano en su carrera artística cuando la Reina Victoria compró su primer gran trabajo La famosa Madonna de Cimabue es llevada en procesión por las calles de Florencia (1855, Colección de la Reina Isabel II). Algunos críticos creen que, no muy diferente del pintor de género William Powell Frith (1819-1909): lo que le faltaba talento, lo compensaba con encanto, una visión sensual y un trabajo duro. Se le atribuye la revitalización de la escultura británica con su atleta de bronce luchando con una pitón (1874-7, Leighton House, Londres).

Influido por los maestros franceses e italianos del siglo XVII, Leighton no solo contribuyó en gran medida a la tradición de Pintura figurativa inglesa, también desarrolló un sentido excepcional del color. En 1878 fue elegido presidente de la Real Academia, y en 1896 se convirtió en el único pintor inglés en ser creado como par. Algunos críticos aún lo consideran como uno de los mejores pintores ingleses de la época victoriana, sus imágenes fueron muy populares a través de la venta de impresiones producidas en masa, y una de las más reconocidas del país escultores del siglo XIX. Otro artista inglés del siglo XIX que combina pintura y escultura es Sir. Edwin Landseer (1802-73), mejor conocido por sus pinturas de perros y leones de bronce en la base de la columna de Nelson en Trafalgar Square, Londres.

Entrenamiento Artístico

Leighton nació en Scarborough, Yorkshire. Su padre era un ex médico de la familia real rusa en San Petersburgo y había acumulado una cierta riqueza. Leighton senior apoyó la carrera de su hijo como artista al proporcionarle un subsidio para la mayor parte de su vida. Leighton escribió sobre su familia: "Mis padres me rodearon con todas las facilidades para aprender a dibujar, pero desaconsejaron firmemente la idea de convertirme en un artista a tiempo completo a menos que pudiera ser eminente". Su aliento comenzó a una edad temprana. En 1840, aprendió dibujo en Roma. Cuando su familia se mudó a Berlín, asistió a clases en la Academia. En 1843 fue enviado a la escuela en Frankfurt, pasando el invierno de 1844 en Florencia, donde se decidió su futuro como artista. En Frankfurt se formó en rigurosas tradiciones académicas en el Instituto Stadel, con el pintor nazareno Eduard Jakob von Steinle (1810-86). El grupo nazareno eran pintores románticos alemanes del siglo XIX que buscaban revivir la simplicidad y la belleza del arte cristiano. El movimiento tuvo influencia en el movimiento prerrafaelita inglés.

Leighton regresó a Inglaterra para graduarse en el University College de Londres, después de lo cual se mudó a Italia y estudió en la Accademia di Belle Arti. Con fluidez en alemán, italiano, francés e inglés, fácilmente podría haber seguido una carrera en el continente, pero el camino del éxito se estaba estableciendo en el país de su nacimiento. En 1855, mientras aún estaba en Roma, ejecutó su primer importante pintura al óleo , La célebre Madonna de Cimabue es llevada en procesión por las calles de Florencia. Se mostró en la Royal Academy en el mismo año, y causó tal sensación que fue comprada por la reina Victoria. Después de esto, no muy diferente de su contemporáneo Lawrence Alma-Tadema (1836-1912), el objetivo principal de la vida de Leighton fue la realización de visiones de belleza sugeridas por el mito clásico y la historia.

Carrera madura

Aunque su reputación en Inglaterra ahora estaba asegurada, Leighton se mudó a París, donde permaneció durante cinco años. Allí, desarrolló un mayor sentido del color, basado en los maestros franceses e italianos del siglo XVII. Mostró una preferencia por los temas clásicos, que inicialmente estaban emocionalmente tensos, como su Orpheus y Eurydice (1894, Leighton House Art Gallery, Londres). Poco a poco, el tema se volvió más desapasionado. En 1860 regresó a Londres, donde se asoció con el Hermandad prerrafaelita (establecido en 1848). El movimiento fue fundado por William Holman Hunt (1827-1910), junto con John Everett Millais (1829-96) y Dante Gabriel Rossetti (1828-82). El grupo rechazó lo que consideraban el enfoque mecánico de los artistas manieristas que sucedieron al Alto Renacimiento. También creían que las poses clásicas del pintor renacentista Rafael (1483-1520) en particular eran influencias corruptoras en el arte, de ahí el nombre de Prerrafaelita. En Londres, Leighton se convirtió en asociado de la Royal Academy en 1868 y presidente en 1878.

Escultura

Como varios otros pintores del día, notablemente George Frederick Watts (1817-1904), Leighton también ejecutó algunas piezas de escultura. Así, en 1877, talló el atleta de lucha libre con una pitón, que se exhibió en la Real Academia, y que en ese momento se consideró que había inaugurado un nuevo Renacimiento en la escultura británica. También produjo The Sluggard (1886), una estatua de igual mérito, así como Needless Alarms (1886), una encantadora figura de una chica desnuda que mira por encima del hombro a una rana.

Otros escultores importantes del siglo XIX incluyen: Honore Daumier (1808-1879), Auguste Preault (1809-1879), Alfred Stevens (1817-75), Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), Frederic-Auguste Bartholdi (1834-1904).

Movimiento estético

Leighton también estuvo asociado con el movimiento de esteticismo en Gran Bretaña durante las décadas de 1870 y 1880. Representando la reverencia de la belleza pura en el arte y el diseño, su lema era "arte por el arte". En la pintura, se ejemplificó en obras del último impresionista. Whistler (1834-1903), el neoclásico Albert Moore (1841-93) y Leighton.

Casa Leighton

En 1864, Leighton compró un terreno en Holland Park Road, Londres, y comenzó a trabajar en una nueva casa. La casa se convirtió en un desarrollo importante para él, a mitad de carrera. Diseñado por el arquitecto George Aitchison (1825-1910), el edificio se ve soso desde el exterior, pero está abrumadoramente decorado en el interior. Un centro de visitantes popular hoy, la casa está llena de arte mosaico y fuentes cubiertas de pan de oro. Cada pulgada de la casa está decorada con azulejos raros, ejemplos de Pintura orientalista, Alfombras persas y cerámica. Leighton celebró recepciones populares en la casa los domingos, a las que asistieron artistas, músicos, poetas, periodistas y miembros de la familia real. Mientras circulaban sus invitados, podían ver las propias obras de los artistas, junto con antiguos maestros como Tiziano (1488-1579), Tintoretto (1518-94) y maestros franceses modernos como Camille Corot (1796-1875), Eugene Delacroix (1798-1863) y Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867). También su colección incluía obras de muchos de sus contemporáneos como Sir Edward Coley Burne-Jones (1833-1898), John Everett Millais, escultor y pintor simbolista y prerrafaelita GF Watts y Giovanni Costa (1826-1903). También fue una influencia significativa en artistas más jóvenes, incluido el pintor romántico. John William Waterhouse (1849-1917).

real Academia

Leighton parecía haber asumido el papel de embajador no oficial del arte británico. Era casi inevitable a la muerte del presidente de la Real Academia de las Artes Sir Francis Grant, en 1878, que Leighton debería ser elegido para sucederlo. Hasta cierto punto, el artista vivió su vida en público, sin casarse ni ser conocido por sus apegos románticos. Su casa ni siquiera tenía una habitación de invitados, ya que nunca tuvo invitados. A su muerte, dejó la casa al consejo local, que la abrió como museo. Con un costo de £ 1.6 millones, recientemente fue restaurado a su antigua gloria, reabriendo en abril de 2010.

Leighton murió en 1896 y fue enterrado en la Catedral de San Pablo, Londres. Además de sus pinturas y esculturas, dejó una gran cantidad de exquisitos bocetos y estudios, así como varios modelos de bocetos en cera para las figuras de sus pinturas. Las obras de Leighton aparecen en las colecciones de mejores museos de arte e instituciones en Gran Bretaña, en particular la Royal Academy en Londres.