Ilya Repin:
pintor de género ruso, retratista Traductor traducir

Biografía

Posiblemente el mejor de todos Artistas rusos del siglo XIX, Ilya Efimovich Repin se destacó por (1) la simpatía realismo de su pintura de género de la vida contemporánea en Rusia, ejemplificada por Barge Haulers en el Volga (1873), y El retorno inesperado (1884), y su extraordinaria Krestny Khod (Procesión religiosa) en Kursk Gubernia (1883); (2) su arte de retrato que contó con gente del campo, tanto ucraniana como rusa, así como miembros de la élite imperial rusa, la intelectualidad y la aristocracia, incluido el zar Nicolás II, como lo ilustra el Retrato de Maxim Gorki (1899) (3) pintura de historia, ejemplificado por su foto Ivan the Terrible y su hijo Ivan 1581 (1885), y The Reply of the Zaporozhian Cossacks to Sultan Mahmoud IV (1880-1891). También fue un consumado pintor de bodegones. Durante su carrera de pintura, Repin se asoció con la Sociedad de Exposiciones de Arte Itinerante ) peredvizhniki), también conocida como la Errantes, un grupo de artistas modernos quien dominó el arte a finales de siglo. Repin es justamente considerado como una de las grandes figuras de Pintura rusa del siglo XIX.

Vida temprana y entrenamiento

Repin nació en el pequeño pueblo ucraniano de Chuhuiv, hijo de un colono militar. De joven se formó como pintor de iconos con un artista local llamado Bunakov. A los 19 años tuvo la suerte de inscribirse en la Academia Imperial de las Artes en San Petersburgo. Como sucedió, su llegada a la capital rusa coincidió con la autodenominada "Rebelión de los Catorce", cuando un grupo de jóvenes artistas, liderados por Ivan Kramskoy (1837-1887), abandonó la Academia después de negarse a emplear temas mitológicos en sus trabajos de diploma, insistiendo en que el arte debería estar más cerca de la vida real, y estableció la Sociedad de Peredvizhniki para promulgar sus propios ideales estéticos. Más tarde, Repin se uniría a la sociedad y se haría amigo cercano de algunos de sus miembros. Repin se graduó de la Academia en 1871, ganando la Medalla de Oro Mayor por su trabajo de diploma Raising of Jairus ’Daughter (1871; State Russian Museum, San Petersburgo), uno de los grandes pinturas religiosas del día.

Inmediatamente siguió esto con su obra maestra Barge Haulers en el Volga (1870-1873; Museo Estatal Ruso, San Petersburgo), lo que le valió el reconocimiento inmediato como uno de los principales pintores jóvenes rusos / ucranianos.

En 1873, Repin usó el estipendio que ganó con su Medalla de Oro para estudiar. pintura de bellas artes en el extranjero. Viajó por Italia antes de establecerse en París hasta 1876. Fue allí donde fue testigo de la primera de las Exposiciones impresionistas, pero, a juzgar por las obras que pintó durante este período y por los comentarios en sus cartas a casa, no estaba particularmente impresionado por esta nueva forma de arte Moderno. Sus antecedentes y cultura se basaban en el campo ucraniano, y su arte ya estaba fuertemente infiltrado en el realismo ruso. Dicho esto, era un artista lo suficientemente perceptivo como para absorber las cualidades pictóricas del impresionismo francés, en particular su representación de la luz y el uso del color.

Pinturas de género

A su regreso a Rusia en 1876, Repin se instaló en Moscú, convirtiéndose en un visitante habitual de Abramtsevo, la finca de Savva Mamontov (1841-1918), uno de los mecenas rusos más famosos del arte de finales del siglo XIX. Los siguientes 10-12 años fueron su período más activo como artista, un período que fue testigo de la creación de la mayoría de sus obras famosas. Comenzó en 1877, con una serie de procesiones religiosas (krestny khod), como Krestny Khod en Kursk Gubernia (1880-1883; Galería Tretyakov, Moscú), una composición basada en el efecto dramático del diferente rango social y actitud de los miembros de la procesión, todos aparentemente unidos por el icono de hacer milagros que lleva a la cabeza. Se puede interpretar que la pintura representa el lento pero implacable movimiento hacia adelante del estado ruso multicultural, dirigido por un Zar supuestamente divino a un destino incierto.

Justo antes del asesinato del zar Alejandro II en 1881, Repin comenzó a trabajar en una serie de imágenes de género que representan el movimiento revolucionario ruso, varias de las cuales fueron compradas por el coleccionista de arte. Pavel Tretyakov. Los ejemplos incluyen: Arresto de un propagandista (1880-1892; Galería Tretyakov, Moscú), Reunión revolucionaria (1883; Galería Tretyakov, Moscú), así como sus obras maestras No lo esperaban, o Retorno inesperado (1884; Galería Tretyakov, Moscú), que representa al padre de una familia que regresa de prisión, y Rechazo de la confesión (1879-1885; Galería Tretyakov, Moscú), que muestra a un hombre moribundo que rechaza la oferta de un sacerdote de los Últimos Ritos.

Retrato

Durante la década de 1880, Repin también comenzó a pintar retratos y estas obras forman una parte esencial de su legado artístico. No solo pintaba caras, sino que pintaba a las personas completamente, revelando sus modelos en su estado natural, para mostrar cómo se comunicaban. Los ejemplos de los mejores retratos de Repin incluyen: Retrato del autor Alexey Pisemsky (1880), Retrato del compositor Modest Musorgsky (1881), Retrato del cirujano Nikolay Pirogov (1881), Retrato del poeta Afanasy Fet (1882), Retrato del Crítico de arte Vladimir Stasov (1883) y Retrato de Leo Tolstoi (1887), todos típicamente distinguidos por la economía de Repin y la agudeza de la ejecución. También pintó, el experto en arte y coleccionista Pavel Mikhailovich Tretyakov (1832-98), y el poeta y pintor ucraniano, Taras Shevchenko.

Pintura de la historia

Repin estaba demasiado ocupado con obras de género y retratos para prestar mucha atención a la pintura de historia. Aun así, logró producir una de las grandes obras maestras de este género de pintura en particular: Iván el Terrible y su hijo Iván (1895; Galería Tretyakov, Moscú). Su intenso retrato expresionista del horrorizado Iván abrazando a su hijo moribundo, a quien acaba de golpear y herir de muerte en un ataque incontrolado de ira, deja una impresión inolvidable.

Otro trabajo importante es La respuesta de los cosacos zaporozhianos al sultán Mahmoud IV (1880-1891; Museo del estado ruso, San Petersburgo). Comenzó a fines de la década de 1870, solo se terminó en 1891, y, irónicamente, fue inmediatamente comprado por el zar, que pagó 35, 000 rublos por la pintura, una gran suma en ese momento.

En 1903, Repin fue comisionado por el gobierno ruso para pintar su diseño más grandioso, un lienzo monumental que representa una sesión ceremonial del Consejo de Estado de la Rusia Imperial. Aparte de esto, pintó una serie de obras religiosas innovadoras y más retratos, pero no nuevas obras maestras. En el momento de la Revolución Bolchevique en 1917, se había retirado a su propiedad ubicada justo al norte de San Petersburgo en Kuokkala, Gran Ducado de Finlandia, que inmediatamente declaró su independencia. Aunque recibió numerosas invitaciones para regresar a su tierra natal, se excusó diciendo que era demasiado viejo para hacer el viaje.

No mucho después de completar The Hopak, una imagen alegre sobre un tema cosaco ucraniano, murió en su propiedad a la edad de 86 años. Después de su muerte, surgió un culto Repin de corta duración en la Unión Soviética durante el cual fue alabado como modelo " progresista "y" realista "para ser copiado por pintores socialistas realistas en la URSS.

Legado

Repin fue sin duda uno de los mejores pintores de género producido por Rusia, y también se encuentra entre los mejores retratistas del país. Produjo una amplia gama de pinturas realistas frecuentemente imbuidas de gran profundidad psicológica y gran percepción de las tensiones que subyacen al orden social existente en Rusia. Sigue siendo uno de los mejores pintores de género en la historia del arte ucraniano y ruso. Pinturas de Repin cuelgan en todos los mejores museos de arte de Rusia, en particular el Galería Tretyakov Moscú.

Pinturas Seleccionadas

Repin produjo algunos de los mejores pinturas modernas de su dia. Aquí hay una breve lista de sus obras más conocidas y las colecciones a las que pertenecen.

Preparación para el examen. 1864. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de un niño. 1867. Galería de imágenes, Taganrog.
Retrato de Tatyana Repina, la madre del artista. 1867. Galería Nacional, Praga.
Job y sus amigos. 1869. Museo ruso, San Petersburgo.
Barge Haulers por Campfire. 1870. Museo de la Academia de las Artes, San Petersburgo.
Barge Haulers en el Volga. 1870-1873. Museo Ruso, San Petersburgo.
Crianza de la hija de Jairo. 1871. Museo ruso, San Petersburgo.
Un vendedor de periódicos en París. 1873. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de E. Mamontova. 1874-1879. Museo Estatal de Arte de Abramtsevo.
Una chica pescadora. 1874. Museo de Arte de Irkutsk, Irkutsk.
Sadko 1876. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de Vera Repina. 1876. Museo ruso, San Petersburgo.
En un banco de césped. 1876. Museo ruso, San Petersburgo.
Orilla del río. 1876. Galería de imágenes de K. Savitsky, Penza.
Chica ucraniana junto a una valla. 1876. Museo de Arte de Bielorrusia, Minsk, Bielorrusia.
Retrato del artista Vasily Polenov. 1877. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del artista Arkhip Kuinji. 1877. Museo ruso, San Petersburgo.
Un campesino tímido. 1877. El Museo Estatal de Arte, Nizhniy Novgorod.
Un campesino con un mal de ojo. 1877. Galería Tretyakov, Moscú.
Un archidiácono. 1877. Galería Tretyakov, Moscú.
Auto retrato. 1878. Museo ruso, San Petersburgo.
Niña con flores. Hija del artista. 1878. Academia de Artes, San Petersburgo.
Retrato del artista Pavel Tchistyakov. 1878. Galería Tretyakov, Moscú.
Tsarevna Sophia Alexeevna en el convento de Novodevitchy. 1879. Galería Tretyakov.
Manzanas y hojas. 1879. Museo ruso, San Petersburgo.
En un puente en Abramtsevo. 1879. Colección privada.
Retrato de Polixena Stasova. 1879. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de Efim Repin, el padre del artista. 1879. Museo ruso, San Petersburgo.
Denegación de la confesión. 1879-1885. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Tschegolionkov. 1879. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de Savva Mamontov. 1880. Museo del Teatro AA Bakhrushin, Moscú.
Retrato del autor Alexey Pisemsky. 1880. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del artista Nikolay Gay. 1880. Galería Tretyakov, Moscú.
Respuesta de los cosacos de Zaporozhian al sultán Mahmoud IV. 1891. Museo ruso.
Poner a un propagandista bajo arresto. 1880-1892. Galería Tretyakov, Moscú.
Krestny Khod en Kursk Gubernia. 1880-1883. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Nadya Repina. 1881. AN Radishchev Museum of Arts, Saratov.
Retrato del compositor modesto Musorgsky. 1881. Galería Tretyakov.
Retrato del compositor Anton Rubinstein. 1881. Galería Tretyakov.
Retrato del cirujano Nikolay Pirogov. 1881. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato del artista Ivan Kramskoy. 1882. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del poeta Afanasy Fet. 1882. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del ingeniero militar Andrey Delvig. 1882. Galería Tretyakov.
Retrato de la actriz Pelageya Strepetova. 1882. Galería Tretyakov.
Retrato de Vera Repina, esposa del artista. 1882. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de TA Mamontova. 1882. Galería Tretyakov, Moscú.
El encuentro revolucionario. 1883. Galería Tretyakov, Moscú.
Estudiante-Nihilista. 1883. Museo de Bellas Artes del Lejano Oriente, Khabarovsk.
Reunión anual conmemorativa de los comuneros. 1883. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del crítico de arte Vladimir Stasov. 1883. El Museo Ruso, San Petersburgo.
Retrato de Pavel Tretyakov. 1883. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Alexandra Molas. 1883. El Museo Ruso, San Petersburgo.
Retrato de Nadezhda Stasova. 1884. El museo ruso, St. Petersburga.
Retorno inesperado. 1884. La Galería Tretyakov, Moscú.
Dragon-Fly. Retrato de Vera Repina. 1884. Galería Tretyakov, Moscú.
Elegir una novia para un gran duque. 1884. La galería de imágenes de Perm.
Iván el Terrible y su hijo Iván 1581. 1885. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Dmitry Mendeleev. 1885. La Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del artista Vasily Surikov. 1885. La Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del artista Grigory Myasoedov. 1886. La Galería Tretyakov, Moscú.
Auto retrato. 1887. La Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Alexander Glazunov. 1887. El Museo Ruso, San Petersburgo.
Retrato de Anton Rubinstein. 1887. El Museo Ruso, San Petersburgo.
Retrato de Leo Tolstoi. 1887. La Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del compositor Mikhail Glinka. 1887. La Galería Tretyakov, Moscú.
El cirujano E. Pavlov en el quirófano. 1888. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato del crítico de arte Vladimir Stasov. 1889. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Sophia Dragomirova. 1889. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato del abogado Vladimir Spasovitch. 1891. Museo ruso, San Petersburgo.
Leo Tolstoi en su estudio. 1891. Museo Estatal de Literatura, Moscú.
Retrato de Sidor Shavrov. 1892. Museo ruso, San Petersburgo.
Ramo de otoño. Retrato de Vera Repina. 1892. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de Nikolay Rymsky-Korsakov. 1893. El Museo Ruso, San Petersburgo.
Retrato de Alexander Verzhbilovich. 1895. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de la condesa Natalia Golovina. 1896. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de Maxim Gorky. 1899. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de Nadezhda Repina. 1900. Galería Tretyakov, Moscú.
Retrato de VK Pleve. 1902. Museo de Arte de Bielorrusia, Minsk, Bielorrusia.
¡Qué libertad! 1903. El museo ruso, San Petersburgo.
Reunión ceremonial del Consejo de Estado. 1903. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato de K. Pobedonostsev. Estudiar. 1903. Museo ruso, San Petersburgo.
Retrato del autor Leonid Andreev. 1905. Museo de Bellas Artes, Omsk.
Retrato de Maria Andreeva. 1905. Museo de Arte de Bielorrusia, Minsk, Bielorrusia.
Retrato de Ivan Zvetkov. 1907. El Museo de Arte, Riazán.
Retrato del autor Vladimir Korolemko. 1912. Galería Tretyakov, Moscú.

Arte tridimensional en Rusia

En comparación, lee sobre lo bello arte de joyería del contemporáneo de Repin en San Petersburgo – Carl Fabergé (1846-1920). Ver también: Huevos de Pascua Fabergé.