Vasily Perov, pintor de género ruso, retratista Traductor traducir

Uno de los mas importantes Artistas rusos Para seguir a la generación socialmente comprensiva pero no política de pintores de temas / géneros como Alexei Venetsianov (1780-1847) y Mikhail Shibanov (1749-1790), Vasily Perov fue pionero en el nuevo estilo de realismo crítico en el arte ruso que luego fue muy avanzado por los gustos de Ilya Repin (1844-1930), Konstantin Savitsky (1844-1905), Nikolai Kasatkin (1859-1930) y Sergei Ivanov (1864-1910). Miembro fundador del grupo de artistas Wanderers (Itinerantes), Perov pintó varias pinturas de género famosas (todas compradas por Pavel Tretyakov para la Galería Tretyakov, Moscú) incluyendo: Procesión de Pascua en el país (1861), El último adiós (1865), La niña ahogada (1867) y Cazadores en reposo (1871). Pero Perov no se limitó de ninguna manera a pintura de género. También produjo paisajes sobresalientes como The Last Tavern at the Town Gate (1868, Galería Tretyakov, Moscú); obras de retratos como Retrato del dramaturgo Alexander Ostrovsky (1871 Galería Tretyakov, Moscú), Retrato del autor Ivan Turgenev (Museo ruso de 1872, San Petersburgo) y Retrato del autor Fyodor Dostoyevsky (Galería Tretyakov de 1872, Moscú); y pinturas de historia como La condenación de Pugachev (1879, Museo de historia, Moscú). Por último, fue un excelente maestro en la Escuela de Pintura y Escultura de Moscú, cuyos alumnos incluyeron Isaac Levitan (1860-1900) y Abram Arkhipov (1862-1930).

Vida temprana

Vasily Grigoryevich Perov (nacido Vasily Grigorevich Kridener en Tobolsk, Tyumen) era el hijo ilegítimo del abogado barón GK Kridener. En 1846, recibió su primera formación artística en la Escuela de Arte Arzamas de la provincia, dirigida por el pintor realista Alexander Stupin. Después de esto, de 1853 a 1861, se formó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú, durante el cual recibió una serie de medallas de oro y plata por su arte. Luego, en 1861, por su composición Sermón en un pueblo (1861, Galería Tretyakov), Perov recibió la Medalla de Oro Mayor y una beca de estudio en el extranjero de la Academia Imperial de las Artes de San Petersburgo.

Sin embargo, mientras una de sus pinturas de género religioso estaba siendo alabada por la Academia, otra estaba causando un escándalo. Su Procesión de Pascua en un pueblo (1861, Galería Tretyakov) fue prohibida en la Exposición de la Sociedad para la Promoción de Artistas debido a su contenido insultante, es decir, su representación de sacerdotes borrachos. Este trabajo fue un hito en el establecimiento del nuevo estilo socialmente consciente de realismo crítico y marcó el comienzo de un nuevo período en el que la vida se replicaba "verrugas y todo". El estilo encontró su máxima expresión en obras como Krestny Khod Religious Procession en Kursk Gubernia (1883, Tretyakov Gallery) de Ilya Repin, y Poor People Collecting Coal in a Abandoned Pit (1894, Russian Museum, St Petersburg) de Nikolai Kasatkin (1859 -1930).

París

Perov partió hacia Europa en 1862, el mismo año que Ivan Shishkin (1832-98), el gran pintor paisajista que también ganó una beca de estudio de la Academia. Perov visitó Alemania, luego Francia, capturando una variedad de escenas callejeras en obras como Merrymaking en París (1863-64, Galería Tretyakov), Saboya (1863-64, Galería Tretyakov, Moscú), Organ-Grinder en París (1864, Galería Tretyakov), y Paris Rag-Pickers (1864, Museo Ruso, San Petersburgo).

Pinturas de género

Al regresar a Moscú en 1864, Perov pasó los 30 años en el desarrollo de su pintura de género, como lo demuestran las obras de la siguiente manera (todas Tretyakov a menos que se indique): Una comida en el monasterio (1865-76, Museo de Arte Ruso, Kiev, Ucrania), The Last Farewell (1865), Troika: Apprentice Workmen Carrying Water (1866), Lent Monday (1866), Arrival of a New Governess in a Merchant House (1866, Russian Museum, St. Petersburg), The Drowned Girl (Found Drowned)) (1867), Profesor de dibujo (1867), Cazadores en reposo (1871) y Padres viejos que visitan la tumba de su hijo (1874). En 1866, fue elegido miembro de pleno derecho de la Academia Imperial de las Artes.

Itinerantes

En 1871, Perov, junto con otros pintores progresistas como Nikolai Gay (1831 – 1894), Grigory Miasoyedov (1834 – 1911) y Ivan Kramskoy (1837-1887), se convirtió en miembro fundador de la Sociedad Itinerante de Exposiciones itinerantes, conocida también como Errantes ) Peredvizhniki). En el mismo año, Perov fue nombrado profesor en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú; Sus futuros alumnos incluirían: luminarias como Nikolai Kasatkin (1859 – 1930), Konstantin Korovin (1861 – 1932), Isaac Levitan, Abram Arkhipov, Mikhail Nesterov (1862 – 1942) y otros. También visitó la finca Abramtsevo de Savva Mamontov (1841-1918), el gran mecenas del arte ruso.

Retrato

A finales de 1860 y 1870, Perov recurrió cada vez más a arte de retrato. Una serie de sus retratos presentaban principalmente campesinos, como en obras como Thomas the Owl (1868), Lad of Seventeen (1869), Girl with a Pitcher (1869) y Wanderer (1870) (todos en el Museo Ruso, San Petersburgo) Otra serie contó con importantes figuras culturales, como por ejemplo: Retrato de Yelena Perova, née Scheins, La primera esposa del artista (1869, Museo de Arte de Bielorrusia, Minsk), Retrato del compositor Anton Rubinstein (1870, Museo de Música Central IM Glinka Cultura, Moscú), Retrato del dramaturgo Alexander Ostrovsky (1871 Galería Tretyakov, Moscú), Retrato del autor Ivan Turgenev (Museo ruso de 1872, San Petersburgo) y Retrato del autor Fyodor Dostoyevsky (Galería Tretyakov de 1872, Moscú). Llenas de carácter individual y perspicacia, estas pinturas se ubican junto a los mejores ejemplos de Pintura rusa del siglo XIX.

Pintura de la historia

Además de los retratos, Perov también comenzó a explorar pintura de historia en obras como Condenación de Emelyan Pugachev (1879, Museo de Historia, Moscú), Primeros cristianos en Kiev (1880, Museo ruso, San Petersburgo) y Nikita Pustosviat: Disputa sobre la confesión de fe (1880-81 Galería Tretyakov). Es posible que este género le haya dado a Perov una mayor libertad para perseguir su estética personal, sin dejar de demostrar su simpatía por los campesinos y los trabajadores. El punto era que Perov era un pintor de mediados del siglo XIX, con un estilo sólidamente realista pero sin la audaz capacidad expresiva o interpretativa que poseían sus contemporáneos más jóvenes.

Perov falleció en junio de 1882, a la edad relativamente joven de 49 años. Fue enterrado en el cementerio de Donskoe. Sus obras cuelgan en el mejores museos de arte en toda Rusia