Retrato de Erasmo, Hans Holbein:
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Erasmo de Rotterdam
Por Hans Holbein.
Considerado como uno de los
mejores pinturas de retratos
del siglo 16.

Descripción

Nombre: Retrato de Erasmo de Rotterdam (1523)
(Retrato de Desiderius Erasmus de Rotterdam con Renaissance Pilaster)
Artista: Hans Holbein el Joven (1497-1543)
Medio: aceite y temple sobre madera.
Género: Arte retrato
Movimiento: Arte renacentista alemán
Ubicación: National Gallery, Londres

Para una interpretación de otros ejemplos famosos de retratos alemanes, ver: Pinturas famosas analizadas (1250-1800).

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retrato de alemán
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Hans Holbein se ubica junto a Matthias Grunewald (1470-1528) Albrecht Durer (1471-1528) y Lucas Cranach el Viejo (1472-1533), como uno de los mejores Artistas renacentistas del norte de principios del siglo XVI. Aunque nació en Augsburgo, Holbein estuvo activo principalmente en Basilea hasta los 20 años. Un contribuyente prolífico y versátil para todas las formas de Arte renacentista del norte – produjo formas propagandísticas de Arte de la reforma protestante (El luteranismo había llegado a Basilea), cívico pinturas murales, diseño de libros y ilustración – Se hizo más conocido por su retrato, tanto en Basilea como especialmente en Inglaterra. Su rango incluía grandes pinturas religiosas, como The Madothurn Madonna (1522, Kunstmuseum Solothurn) y The Passion retapiece (1525, Kunstmuseum Basel), así como pintura en miniatura – Véase, por ejemplo, su retrato en miniatura de Ana de Cleves (1539, Acuarela y chicle sobre vitela en estuche de marfil, Victoria and Albert Museum, Londres). Aunque es temprano pintura fue influenciado por Arte gótico alemán, que absorbió de su padre, Hans Holbein el Viejo (1465-1524), y de la obra de Matthias Grunewald (véase, por ejemplo, El cuerpo del Cristo muerto en la tumba (1521, Kunstmuseum Basel) – su estilo de maduración se mejoró por desarrollos artísticos en el Renacimiento italiano, en particular el trabajo de Andrea Mantegna y Leonardo da Vinci; véase, por ejemplo, su uso de sfumato en Venus y Amor (1524-5, Kunstmuseum Basel). Sus contactos principales durante su primer período en Basilea provinieron de los círculos humanistas de la ciudad. En 1515, por ejemplo, fue comisionado para producir varios dibujos con pluma y tinta para The Praise of Folly, del filósofo y erudito humanista Desiderius Erasmus de Rotterdam (1469-1536), cuyo retrato pintó y que más tarde le presentó a su amigo Sir Thomas More, en Inglaterra. Fue aquí donde Holbein logró su mayor éxito artístico, estableciéndose como uno de los mejores retratistas del siglo.

El tema de este retrato icónico, Desiderius Erasmus (1469-1536), fue el más eminente erudito y filósofo humanista del Renacimiento del Norte. Sus libros más famosos incluyen: The Adagia (1508), Encomium Moriae (1509), The Praise of Folly (1549), así como su célebre edición del Nuevo Testamento (1516). Además de su investigación y publicaciones académicas, Erasmo fue un crítico persistente de los abusos eclesiásticos cometidos por la Iglesia de Roma, y ​​alentó la demanda de reforma, que culminó en la Reforma protestante de Lutero y en la Contrarreforma católica. Instando a una moderación igual a los fanáticos del luteranismo, la postura imparcial de Erasmo provocó la ira de los extremistas en ambos lados del debate.

En 1521, se mudó a Basilea, la ciudad en la que Holbein estaba activo en ese momento. Como Erasmus se mantuvo en contacto con otros hombres eruditos en toda Europa, encargó regularmente dibujos de sí mismo para enviar a amigos y simpatizantes. En este caso, Erasmus encargó el retrato como un regalo a William Warham (1450-1532), el último arzobispo de Canterbury antes de la Reforma.

Este retrato (en la National Gallery, Londres) fue pintado durante el primer período de Holbein en Basilea. También pintó otros dos retratos del erudito, ambos titulados "Erasmus de Rotterdam Writing". Uno está ahora en el Louvre (París), el otro en el Kunstmuseum (Basilea). Estas tres obras se han convertido en las representaciones definitivas de Erasmus y en la fuente de una gran cantidad de copias. Sin embargo, el retrato en Londres es el más grande, más elaborado y más "humanista" de todos. Aunque presenta una visión formal de tres cuartos del tema, se ha descrito como una imagen deliberadamente idealizada de un erudito sensible y erudito, que era exactamente cómo Erasmus prefería ser recordado por las generaciones futuras.

Su carácter culto e ilustrado es aludido por la pilastra renacentista, mientras que su erudición es referenciada por la copia del Nuevo Testamento antes de él y los libros en la pared posterior. Estos son símbolos clave sutiles y relativamente bajos, totalmente en consonancia con la imagen de modestia y autocontrol de la niñera. Al mismo tiempo, Holbein transmite la importancia de la modelo de una manera mucho más directa, al llenar el plano de la imagen con su figura, y mediante el uso de un no reflectante color, como el negro, para agregar solidez. El efecto es de calma y monumentalidad.

Un maestro de dibujo y rápido dibujar, Holbein se adhirió estrechamente a la tradición de preparación metódica perfeccionada durante el Renacimiento holandés. Su figurativa dibujos de tiza (a veces con punta plateada) demuestran su dominio del bosquejo y la habilidad para dibujar. Por lo general, dependía en gran medida de retratos preparatorios y estudios de sus modelos, aunque sobreviven muchos dibujos para los que no se conoce una pintura terminada. Esto implica que algunos de estos estudios fueron ejecutados para uso general. Holbein completó relativamente pocos retratos durante sus años en Basilea. Los retratos sobrevivientes incluyen los de Jakob Meyer (1516, Kunstmuseum Basel); Dorothea Meyer (1516, Kunstmuseum Basel); Benedikt von Hertenstein (1517, Museo Metropolitano de Arte, Nueva York); Bonifacio Amerbach (1519, Kunstmuseum Basel); y Johannes Froben (1523, Royal Collection). Además ejecutó dos pinturas mitologicas – Venus y Amor (1524 – 25) y Lais de Corinto (1526), ​​ambos en el Kunstmuseum de Basilea. Algunos años después completó una pintura en miniatura de Erasmo (1532) que también se encuentra en el Kunstmuseum de Basilea.