Venus de Urbino, Tiziano:
análisis, interpretación Traductor traducir

Venus de Urbino (detalle)
Por Tiziano Vecellio (Tiziano).
Considerado como uno de los
Las mejores pinturas de la historia.

Descripción

Artista Tiziano (c.1488 – 1576)
Medio : Pintura al óleo sobre lienzo
Género : Arte retrato – uno de los mas famosos desnudos femeninos en la historia del arte
Movimiento : escuela de Pintura veneciana
Ubicación : Galería de los Uffizi, Florencia.

Para explicaciones de otras imágenes, vea: Pinturas famosas analizadas .

Apreciación artística
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Evaluación de arte y
Cómo apreciar las pinturas.

Uno de los mejores pinturas renacentistas de naturaleza mitológica, la Venus de Urbino de tamaño natural sigue siendo la versión icónica del desnudo femenino reclinado y un tesoro de la veneciana. Alto renacimiento. Pintado por Tiziano, la imagen se basó en el trabajo anterior El Venus durmiente (1510, Alte Meister, Dresden) por Giorgione (1477-1510), un amigo cercano del artista. El talento excepcional de Tiziano, su audaz representación de la sensualidad femenina y su estatus como el pintor veneciano líder del cinquecento , es por eso que esta imagen a menudo se cita como el origen de muchas de las imágenes más controvertidas del arte occidental, incluyendo, por ejemplo, The Nude Maja (c.1797) de Goya, y Olympia (1863, Musee d’Orsay) de Edouard Manet, y se considera el precursor original del pin-up.

Composición

Tiziano pintó este cuadro para el duque de Camerino Guidobaldo della Rovere (1514-74), quien más tarde se convirtió en duque de Urbino, posiblemente para celebrar su matrimonio de 1534 con Giuliana Varano. Muestra a una joven desnuda, recostada en una cama en los opulentos alrededores de un palacio renacentista. Aunque la pose del sujeto, identificada como Venus, recuerda la de la Venus durmiente al aire libre de Giorgione (que el joven Tiziano supuestamente había completado después de la muerte de Giorgione), la intención detrás de ella, así como su ejecución detallada, es bastante diferente. Tiziano ha reubicado a Venus en un ambiente íntimo e interior, y la ha hecho mirar directamente al espectador, dándole un aire coqueto en el proceso. Donde el desnudo de Giorgione es idealizado, inalcanzable y casi recatado, el de Titian está disponible y es tentador deliberadamente. De hecho, la franqueza de la expresión de Venus es inconfundible: ella mira directamente al espectador, sin inmutarse por su desnudez.

Sentido

Sin embargo, a pesar de su aire erótico, la Venus de Tiziano no es cortesana, y la pintura no es una sutil promoción de la infidelidad casual. Por el contrario, dado que fue pintado para conmemorar el matrimonio de Guidobaldo, es casi seguro que celebra el amor conyugal y la intimidad física entre el hombre y la esposa, una suposición respaldada por varios detalles. En su mano derecha, por ejemplo, la niña sostiene un ramo de rosas, que generalmente simbolizan el amor; Además, el perro dormido es un símbolo común de fidelidad; Por último, las criadas en el fondo se representan hurgando en un cassone tradicional, donde las esposas comúnmente almacenaban sus ajuar. Quizás la imagen fue concebida como un modelo ideal de comportamiento para Giuliana, la joven novia del duque. Ciertamente, no era raro que las imágenes de naturaleza explícitamente erótica se encargaran de celebrar una boda, aunque solo serían para verlas en privado.

Técnica pictórica

La Venus de Urbino está llena de dispositivos artísticos. Para empezar, Tiziano logra un hermoso contraste entre las curvas voluptuosas del cuerpo de la niña y las líneas verticales y horizontales de la pantalla divisoria, las baldosas y otros elementos arquitectónicos. Además, el juego de luces en el cuerpo de la niña y el delicado de Tiziano claroscuro presta una calidad escultórica a su figura, y también mejora las cortinas sedosas de las sábanas. Las baldosas proporcionan extra perspectiva lineal, mientras que los motivos florales del sofá, el cassoni y el tapiz de fondo, junto con los ricos pigmentos de color de la pantalla y el disfraz de la criada: ayuda a unificar y activar la composición.

Tiziano Vecellio

En el momento en que ejecutó este trabajo, Tiziano se estableció como el principal maestro de Arte renacentista en Venecia Sobre todo, era conocido por su notable uso de color y sus obras, que abarcaron todos los géneros principales, incluidos los retablos de la iglesia, pintura mitológica, retratos y paisajes pastorales – fueron cada vez más buscados por los miembros de las Casas Reales italianas. Llegó a ser reconocido como un genio en su propio tiempo, y desde entonces ha sido venerado por tales Viejos maestros como Anthony Van Dyck (1599-1641) Nicolas Poussin (1594-1665) Rubens (1577-1640) y Velázquez (1599-1660). En muchos temas y géneros de pintura, estableció patrones que fueron copiados por generaciones de pintores, especialmente en retratos. Desafortunadamente, su talento como artista no fue igualado por su generosidad de espíritu: se hizo famoso por su avaricia y avaricia.

Otras pinturas famosas de Tiziano

Entre sus muchas otras obras maestras de pintura de la historia, retratos y retablos, se encuentran las siguientes: