Impresionismo: historia temprana Traductor traducir

(1) Orígenes e influencias (2) Historia temprana (3) Impresionista Edouard Manet (4) Impresionista Claude Monet
(5) Impresionistas Renoir, Sisley, Pissarro, Degas, Cezanne (6) Monet & Pissarro en Londres
(7) Desarrollos de pintura impresionista (8) Exposiciones impresionistas (9) Divisiones de grupo (10) Legado

Los impresionistas se encuentran

La historia de Impresionismo no puede limitarse a algunas manifestaciones públicas, ni siquiera a la historia de algunas carreras individuales excepcionales. Es al mismo tiempo una propensión y una inclinación que se establece poco a poco, una agitación repentinamente lograda y, más allá de los cambios aparentes, de resonancias profundas y duraderas cuya naturaleza generalmente no se reconoce hasta años después. Al hacer un rico tapiz, la trama solo comienza a mostrarse claramente después del lento proceso de colocar los múltiples hilos de la urdimbre en su lugar.

Excepto por Camille Pissarro , quien nació en las Indias Occidentales en 1830, todos los pintores que forman el grupo impresionista nacieron en menos de una década, entre 1832 y 1841.

La mayoría de ellos son parisinos y sus familias de la clase media cómodamente acomodada: Edouard Manet (nacido en 1832); Edgar Degas (1834); Alfred Sisley , de padres ingleses (1839); Claude Monet (1840), aunque pasa su infancia y juventud en Le Havre; y Armand Guillaumin (1841). Paul Cezanne (1839) proviene de Provenza, de remota ascendencia italiana; Pierre-Auguste Renoir (1841), más modesto, proviene de Limoges, pero llega a París en 1845; Frederic Bazille (1841) proviene de Montpellier. Berthe Morisot (1841) nace en Bourges donde su padre es prefecto. A estos nombres se pueden agregar los de los nacidos en Grenoble Henri Fantin-Latour (1836) y del estadounidense James MacNeil Whistler (1834). A otras generaciones pertenecen Paul Gauguin (1848) Vincent Van Gogh (1853) Cruz Henri-Edmond (1856) Georges Seurat (1859), Paul Signac (1863) y Henri de Toulouse-Lautrec (1864).

También es útil retroceder varios años para ver dónde comenzaron los hombres que se han asociado con los comienzos del impresionismo y que presagiaron o sintieron su llegada. Nacieron aproximadamente o poco antes de 1820: Theodore Rousseau en 1812; Jean-Francois Millet en 1814, cerca del canal inglés; Charles-Francois Daubigny en 1817; el holandés Johan Barthold Jongkind en 1819, como Gustave Courbet de Ornans. Charles Baudelaire nació en 1821; Eugene-Louis Boudin en 1824, en Honfleur. Finalmente recordemos que Corot (1796) y Delacroix (1798) son del siglo anterior.

Entre uno u otro se lleva a cabo una serie de reuniones, al principio por casualidad o mediante conexiones, y pronto las reuniones se desarrollan y organizan. Si el origen de la mayoría de estos Pintores impresionistas es parisino de clase media, dándoles una visión de la nueva sociedad en un momento en que asume todo el alcance sobre el que Balzac escribió, también tienen vínculos suficientes con el campo en el duro y noble trabajo en los campos y con los grandes y fuerzas naturales del bosque y el mar para que su arte se vuelva más vívido.

El exotismo tampoco les es desconocido y, antes de encontrar una representación altamente simbólica con Gauguin, les ofrece valiosas fuentes. Delacroix había encontrado un clima inolvidable en el norte de África que lo llevó por encima de sí mismo. No podemos dejar de reconocer la importancia de las visitas del joven Pissarro a las Indias Occidentales que inspiraron sus primeros trabajos, o el viaje de Manet como aprendiz naval a Brasil en 1849 (recordando el viaje del joven Baudelaire a las islas del Océano Índico en 1842), o los dos años de servicio militar en Argelia que Monet pasó en 1861 y 1862 y de los cuales retuvo un recuerdo maravilloso, o el viaje de Degas a Nueva Orleans en 1872 para visitar a la familia de su madre.

Todas estas vidas tan diferentes comenzaron a converger después de 1850 cuando Manet, al regresar de su inútil intento de convertirse en marinero, obtiene el permiso de sus padres para seguir su vocación artística y entra al estudio de Thomas Couture en la rue de Laval. Los maestros de la Escuela de Bellas Artes tenían estudios privados en los que los alumnos podían ingresar si querían capacitación exclusiva en un curso. Couture, triunfante en el Salón de 1847 con sus "Romanos de la decadencia", voluminoso, no sin humor y un hombre autodidacta que había establecido una práctica exitosa, dio lecciones que eran esencialmente técnicas pero no carecían de mérito. Recomendó, en particular, la simplicidad de tono y el uso de colores puros sin mezcla. Su disposición, agriada por la rápida evolución de las ideas contemporáneas, más tarde fue llevarlo a estallidos de mal genio, donde mostró sus celos, por ejemplo, Delacroix, y su hostilidad contra toda innovación; pero no podía afirmar seriamente ser dogmático. Manet lo soportó durante seis años después de haber dejado claro desde el principio su diferencia de concepción, y se estableció entre sus compañeros con autoridad y encanto como líder e innovador.

Primeras reuniones de impresionistas en París

La fecha de las primeras reuniones es 1855. En la gran Exposición Universal de París hay por primera vez una importante sección de bellas artes en la que participan 28 naciones. "Las tres pinturas de John Everett Millais son, sin duda, los más destacados de la Exposición Universal y es imposible que incluso el visitante más despreocupado no se detenga allí ", escribe Theophile Gautier frente al inglés. Prerrafaelitas . También hay muchos pintores alemanes y españoles presentes. La contribución francesa es considerable. Delacroix domina el salón central con treinta y cinco pinturas elegidas entre las más importantes de su producción. Ingres tiene una habitación aparte (lo suficientemente indicativa de su preferencia por el aislamiento) con cuarenta pinturas y dibujos admirables. Corot y Rousseau están suficientemente representados, y Daubigny, Jongkind y Millet figuran con honor. A pesar del lugar ocupado por los pintores del Instituto y la gran cantidad de medallas que obtienen (Couture, Gerome, Cabanel, Bouguereau y Meissonier), los pintores independientes y las diferentes corrientes están equitativamente ubicadas. Solo falta Courbet, ya que se retiró porque el jurado rechazó dos de sus pinturas; pero él ha tenido su propio pabellón personal, el "Pabellón del Realismo", construido a su propio costo y allí exhibe una impresionante lista de sus obras hasta la síntesis bastante reciente, "l’Atelier" – "Una alegoría real que marca una fase de siete años de vida artística ". Si la masa del público desconocía esta exposición, o no se molestaba con ella, los artistas se agolpaban allí y se veía a Delacroix sumido en la meditación.

La vieja rivalidad entre Ingres y Delacroix ahora parecía estar bastante terminada. Cada uno está envuelto en sus propias ideas y dedicado por completo a su Art º sin estar preocupado por la influencia inmediata. Ingres, aunque durante treinta años miembro de la Academia, ha dejado de imponer su dictadura exigente; no ha expuesto en el Salón durante mucho tiempo y, debido a la mala recepción que le dio su "Saint Symphorien" en 1834, dejó de formar parte del jurado. Su trabajo asume una nueva resonancia y tiene algo para complacer a todos. El joven Edgar Degas, que acaba de abandonar sus estudios de derecho para dedicarse al arte y que es un profundo admirador de Delacroix, adora igualmente a Ingres, a quien M. Valpinyon, un banquero amigo de su padre, le presentó. Degas estudia en el estudio de uno de los alumnos de Ingres, Louis Lamothe, antes de partir hacia Italia para el arte clásico y primitivo de los originales.

En el mismo año de 1855, Camille Pissarro llega de las Indias Occidentales. Acude a Corot, que lo recibe de una manera amigable, y luego ingresa su nombre en la Escuela de Bellas Artes, en el estudio de Lehmann, otro alumno de Ingres, pero no permanece allí por mucho tiempo. James Whistler llega, también a través de Le Havre, y entra al estudio de Gleyre en 1856. De hecho, la enseñanza oficial se ha vuelto esclerótica y caótica y lo está demostrando. Todos los pintores jóvenes que no tuvieron más remedio que poner sus nombres en la escuela salen rápidamente o, al menos, rechazan su manto doctrinal sin escrúpulos. Todos se preguntan sobre los nuevos caminos que han sido abiertos por hombres como Courbet y Corot. Los valores verdaderos se afirman y es obvio que el problema del día es el planteado por Courbet y sus amigos escritores. En 1856, Duranty lanza la revisión "Realismo". Las discusiones animan los cafés. En el Taranne pueden encontrarse Fantin-Latour y sus amigos, en el Fleurus los alumnos de Gleyre. Pero el verdadero centro es la Brasserie des Martyrs, donde preside Courbet, rodeado de Baudelaire, Champfleury, Banville y Castagnary.

Los artistas trabajan voluntariamente en el Lumbrera , estudiando ejemplos de pintura. Manet, Fantin-Latour y Whistler se encuentran en estas salas, o en un estudio gratuito que se ha abierto en el Quai des Orfevres, la Academie Suisse, donde pueden encontrar modelos sin tener que someterse a corrección. Fantin-Latour vino del estudio de Lecoq de Boisbaudran, que animó a sus alumnos a ejercitar su memoria visual y buscar modelos de movimiento en la vida real.

En 1857, Manet visita a Delacroix para pedir permiso para copiar "Dante y Virgilio en el infierno", en el Museo Nacional. Pero él está particularmente inspirado por los venecianos. "Poco a poco", señala Antonin Proust, "habría suprimido los medios tonos. El paso inmediato de la sombra a la luz era su búsqueda constante. En Tiziano, las sombras luminosas lo entusiasmaron". Sus copias ya son transposiciones en las que se aplica a las estructuras definitorias sin detenerse en matices inútiles.

Sin embargo, los signos de novedad, los antídotos, se multiplicaron. En 1856 el grabador Braquemond obtiene japonés Grabados en madera Ukiyo-e por Hokusai (1760-1849) y pronto abre una boutique en la rue de Rivoli con objetos del Lejano Oriente, donde se puede aprender la diferencia entre el arte chino y japonés. En 1857 Whistler va a Manchester donde catorce Velázquez , genuino o creído real, se muestran. El Louvre no está bien dotado de las obras de este pintor; Manet ya ha copiado uno atribuido a él. Poco después, un ballet español compuesto por cantantes y bailarines llega a París y encuentra inspiración viva en ellos. En un viaje a Holanda copia Rembrandt .

En 1859 todos los pintores jóvenes presentan sus obras para el Salon de Paris (que se celebra cada dos años). La pintura de Manet, "The Absinthe Drinker", es rechazada a pesar del apoyo de Delacroix. Fantin-Latour y Whistler, e incluso un pintor reconocido como Millet, no son más afortunados. Solo Pissarro es aceptado a raíz de Corot. El jurado fue tan manifiestamente injusto que el pintor Francois Bonvin, bien dispuesto hacia los jóvenes, decide exhibir algunas de las pinturas rechazadas en su propio estudio. Courbet visita el estudio y está muy impresionado por las obras de Whistler y Fantin-Latour, a quienes invita a visitarlo.

Claude Monet

Un joven pintor, Claude Monet, acaba de llegar a París para ver el Salón de 1859. Ha sido alumno en Le Havre, después de una infancia salvaje y vagabunda. Astuto en dibujo , se ha hecho un nombre por sí mismo al caricaturizar a notables locales, hasta que se familiariza con Eugene Boudin . Este último le ha aconsejado cortésmente que amplíe el alcance de su visión y descubra las maravillas de la naturaleza, el cielo y el mar.

Boudin era la simplicidad y la sensibilidad en sí mismas: se sometió humildemente a sus impresiones, lo que le trajo tanto placer que se dedicó a traducirlas prestando atención a los detalles que a veces conducían a una reducción del tema, pero que siempre mantenía una frescura y una notable pureza. Al principio, creador de cuadros, había vendido materiales a pintores que pasaban, especialmente a Troyon y Millet. Tomó sus consejos y se mantuvo en contacto con ellos. Una beca de la ciudad le había permitido pasar un tiempo en París, pero eso no había cambiado de ninguna manera su forma de trabajar directamente al aire libre, de acuerdo con los principios elementales que enunciaba con claridad y buen sentido, y que podrían resumirse así : someterse a la naturaleza, seguir la primera impresión que siempre es la correcta.

Monet pronto quedó cautivado por la simplicidad y la buena naturaleza del hombre mayor y se sintió singularmente enriquecido al seguir su consejo. "Era como si un velo hubiera sido arrancado. Comprendí lo que podría ser la pintura". Courbet, en un viaje a Le Havre con su amigo Schanne, descubre a su vez los paisajes marinos de Boudin. Se familiariza con el pintor, quien lo lleva a la granja de Saint-Simeon en Honfleur para admirar el magnífico panorama del estuario del Sena. Allí conocen a Baudelaire, quien también está entusiasmado con el trabajo de Boudin y agrega un comentario a su Salón de 1859 para alabar las "bellezas meteorológicas" del trabajo en colores pastel de Boudin.

En el Salón, Monet, con los ojos abiertos, descubre las obras de Daubigny, Corot, Rousseau y otros gigantes de Pintura francesa . Encuentra repugnantes las lecciones de la Escuela de Bellas Artes y prefiere la Academie Suisse, donde conoce a Pissarro. Frecuenta la Brasserie des Martyrs y gradualmente se convierte en parte del mundo de los pintores jóvenes. A principios de 1860 se abre una exposición privada en el Boulevard des Italiens de obras de pintores de Delacroix, Corot, Courbet y Barbizon, prestados por coleccionistas privados. Es un valioso ejemplo para todos. Tan pronto como el clima lo permite, Monet se va a Champigny-sur-Marne para trabajar al aire libre. Pissarro también comienza a trabajar en las afueras de París. En la Academia Suiza se ha encontrado con dos recién llegados, Cezanne y Guillaumin. El primero, que estudió derecho en Aix, logró unirse a su amigo de la infancia Emile Zola en París y se dedicó muy concienzudamente al trabajo de preparación para su ingreso a la Escuela de Bellas Artes. Lo verán en la Academia todas las mañanas desde las seis hasta las once, tímido y solitario, pero notable por su determinación y su vigorosa ejecución. Sin embargo, no logra ingresar a la escuela y se desanima de regresar a Aix e ingresar al banco familiar. Monet, por su parte, es llamado al servicio militar. Después de rechazar la oferta de su familia de comprarlo siempre que regrese a Le Havre, se va a su propia solicitud de Argelia. "No se puede imaginar", dice un día, "cuánto aprendí allí y cómo se benefició mi visión. La impresión de luz y colores que obtuve allí solo se pudo dar cuenta más tarde, pero las semillas de mi futura investigación estaban allí. " Para obtener más información sobre la actitud impresionista hacia la luz y el color, consulte: Características de la pintura impresionista. 1870-1910.

En 1861, Delacroix completa los frescos de Saint-Sulpice en los que usa grandes pinceladas separadas del pincel, que a distancia producen el efecto de fundirse en uno y dan más fuerza y ​​frescura a los colores frescos que siempre son un poco opacos.. Fantin-Latour, que ya tiene un dominio considerable de los colores grises, admira los matices sombreados de Delacroix. Manet, por otro lado, se inclina hacia la pintura de contrastes. En el Salón exhibe el doble retrato de sus padres y el primero de sus temas en español, "El guitarrista". Esta vez gana mención de honor. Su amistad con Baudelaire, a quien conoció en la casa del comandante Lejosne, se vuelve muy cercana. Se muestra en forma concreta de varias maneras: inspiración del poema en prosa "The Rope", extraído de un incidente en el estudio de Manet (el suicidio de un joven que había servido de modelo para "Child with Cherries"); y la cuarteta escrita por Baudelaire bajo el retrato de Lola de Valence. De hecho, todo el trabajo de Manet en estos años se proyecta en los escritos de Baudelaire. Mientras el poeta proclama la modernidad de la visión y la sustitución de los elementos actuales por las convenciones de la ficción, rápidamente encuentra un eco, y qué eco, en la pintura de Manet. Una afinidad directa, un parentesco casi físico se establece entre el escritor y el pintor, mientras que la admiración de Baudelaire por Delacroix permanece en un nivel puramente intelectual y la presencia de Baudelaire en una obra de Courbet sigue siendo accidental.

SIGUIENTE: (3) El impresionista Edouard Manet .

Nota: Para obtener detalles del crítico de arte que dio su nombre a los impresionistas, consulte: Louis Leroy (1812-1885).