Simbolismo Pintura Movimiento Traductor traducir

El simbolismo, movimiento pictórico postimpresionista de finales del siglo XIX, floreció en toda Europa entre 1886 y 1900 en casi todos los campos del arte. Inicialmente se originó en la literatura, incluyendo la poesía, la filosofía y el teatro, y luego se extendió a la música y las artes visuales. El arte simbolista mantuvo estrechos vínculos con los prerrafaelitas y el Romanticismo, así como con el Esteticismo . Como todos estos movimientos, el Simbolismo fue en gran medida una reacción contra el naturalismo y el realismo y se asoció estrechamente con la pintura mitológica de todo tipo.

Mientras que los realistas y los naturalistas trataban de captar la realidad óptica en toda su crudeza objetiva y, por tanto, se centraban en lo cotidiano más que en lo ideal, los simbolistas buscaban una realidad más profunda en su imaginación, sus sueños y su inconsciente.

Entre los artistas simbolistas más destacados se encuentran Gustave Moreau (1826-1898), Arnold Bocklin (1827-1901), Ferdinand Hodler (1853-1918), Max Klinger (1857-1920), Paul Gauguin (1848-1903), James Ensor (1860-1949), Edvard Munch (1863-1944), Odilon Redon (1840-1916) y Puvis de Chavannes . Aunque el movimiento fue efímero, ejerció una gran influencia en el arte alemán del siglo XIX, y un gran impacto en los artistas europeos del siglo XX, especialmente en los que participaron en el Nabi y el Art Nouveau, así como en el Expresionismo y el Surrealismo . También influyó en artistas como Whistler, Giorgio de Chirico, Juan Miró, Paul Klee, Frida Kahlo y Marc Chagall. En la década de 1990, varios artistas chinos -miembros del movimiento Realismo cínico de Pekín- utilizaron motivos simbolistas para expresar la incertidumbre política y social tras la represión de la plaza de Tiananmen.

Manifiesto simbolista

El artículo titulado «Le Symbolisme», que apareció en el periódico francés Le Figaro el 18 de septiembre de 1886, fue escrito por Jean Moreas. Según Moreas, el Simbolismo se oponía "a los meros significados y a la descripción factual" y su objetivo era "poner el Ideal en forma tangible". En pocas palabras, los simbolistas creían que el arte debía expresar verdades más absolutas a las que sólo se podía acceder indirectamente a través de imágenes metafóricas y formas que contuvieran un significado simbólico.

Caracterización general

Los pintores y escultores simbolistas se inspiraron en la literatura y la poesía de la época, así como en la historia, las leyendas, los mitos, los relatos bíblicos y las fábulas del pasado. Para expresarse, los artistas simbolistas dotaron a sus temas (por ejemplo, mujeres, hombres heroicos, flores, paisajes, animales) de significados mitológicos u otros significados esotéricos. Muchos artistas recurrían a estimulantes como el alcohol y las drogas para avivar su imaginación. Los temas preferidos de los simbolistas eran: la sensualidad, los sentimientos religiosos, lo oculto, el amor, la muerte, la enfermedad y el pecado, y la decadencia era un rasgo común.

Antimaterialismo

Parte de la época Postimpresionismo, El Simbolismo fue en muchos sentidos una reacción contra la urbanización sin alma y el materialismo de la época victoriana. Rechazó el estrecho marco pictórico del Naturalismo, prefiriendo vagar por los campos más amplios del misticismo, el idealismo, el romanticismo y el oscurantismo. Filosóficamente, buscó las verdades más profundas que yacían bajo la superficie del Naturalismo o el Impresionismo.

En pocas palabras

El simbolismo es una forma intelectual del expresionismo. No contentos con utilizar el color y la forma para transmitir sus sentimientos, los artistas simbolistas llenan sus composiciones de mensajes y referencias esotéricas. Es este contenido narrativo lo que convierte una obra de arte en una obra de simbolismo.

Artistas simbolistas

Los predecesores románticos, si no mentores, de la pintura simbolista son, por ejemplo:

John Henry Fuseli (1741-1825)
Francisco Goya (1746-1828)
William Blake (1757-1827)
Caspar David David Blake (1757- 1827)
Caspar David Frederick (1774-1840)
George Frederick Watts (1817-1904)
Theodore Chasserio (1819-1856)

Los artistas más estrechamente relacionados con el arte simbolista nacieron durante las décadas de 1850 y 1860. La mejor manera de clasificarlos es por nacionalidades, ya que el arte del siglo XIX era en gran medida regional.

Simbolistas franceses

Los grupos simbolistas en Francia incluían a los Hidrópatas, Zoutistas, Escuela Decadente, e Incogérants des Arts .  El sintetismo de Gauguin y Bernard (también llamado cloisonné) también estuvo estrechamente asociado al Simbolismo. Entre los artistas se encontraban:

Pierre Puvis de Chavannes (1824-1898)
Gustave Moreau (1826-1898)
Odilon Redon (1840-1916)
Paul Gauguin (1848-1903)
Eugène Carrière (1849-1906)
Louis Welden Hawkins (1849-1910)
Alexandre Séon (1855-1917)
-. Alphonse Ausbert (1857-1939)
Armand Point (1861-1932)
Lucien Lévy-Dürmer (1865-1953)
Emile Bernard (1868-1941)
Maurice Denis (1870-1943)
Edgar Maxence (1871-1954)
Gustave Adolphe Mossa (1883-1971)

Otra figura significativa del simbolismo francés fue la historiadora del arte rosacruz Josephine Peladan, que organizó la exposición anual Salon d’Art de la Rose Croix» (1892-97), importante escaparate de la pintura simbolista. Esta última exposición incluía un conjunto de importantes pinturas del alumno de Moreau Georges Rouault (1871-1958), aunque este último no suele asociarse con el arte simbolista. Cabe señalar también que Picasso pintó muchos cuadros simbolistas que hacían referencia a temas bíblicos y mitológicos. Por ejemplo: La Vie (Vida) (1903, Cleveland Museum of Art).

Simbolistas belgas

Bélgica fue el segundo centro más importante de la pintura simbolista. Entre los simbolistas belgas se encuentran:

Félicien Rops (1833-1898)
Xavier Mellerie (1845-1921)
Fernand Hnopf (1858-1921)
Jan Toorop (1858-1924)
James Ensor (1860-1949)
Jean Delville (1867-1953)
Léon Spilliart (1881-1946)

Simbolistas británicos

El simbolismo británico estuvo muy influido por la hermandad prerrafaelita, cuyo romanticismo pseudomedieval dio un gran impulso a la pintura de historia moderna . Entre los principales prerrafaelitas se encuentran:

William Holman Hunt (1827-1910)
Dante Gabriel Rossetti (1828-1882)
John Everett Millais (1829-1896)
Edward Burne-Jones (1833-1898)

En Escocia, Charles Rennie Mackintosh, uno de los principales representantes del ala decorativa de la escuela de pintura de Glasgow (1880-1915), produjo una serie de magníficas acuarelas simbolistas, entre las que destaca «Harvest Moon» (1892).

Simbolistas alemanes y suizos

Artistas simbolistas en Alemania, Austria y Suiza:

Arnold Bocklin (1827-1901)
Hans Thoma (1839-1924)
Ferdinand Hodler (1853-1918)
Max Klinger (1857-1920)
-. Maximilian Lenz (1860-1948)
Gustav Klimt (1862-1918)
Franz von Stuck (1863-1928)
Carlos Schwabe (1877-1926)

Simbolistas rusos

El simbolismo en Rusia siguió a su movimiento matriz en Europa Occidental. Entre los artistas simbolistas rusos se incluyen:

Mikhail Vrubel (1856-1910)
Mikhail Vasilyevich Nesterov (1862-1942)
Leon Basht (1866-1924)
Konstantin Somov (1869-1939)
Kuzma Petrov-Vodkin (1869-1939)
Nicholas Roerich (1874-1947)

Otros artistas simbolistas: Giovanni Segantini (1858-1899) (Italia); Adria Gual (1872-1943) (España); P.S. Kroyer (1851-1909) (Noruega); Wilhelm Hammershøj (1864-1916) (Dinamarca); Elihu Vedder (1836-1923) (América).

Cuadros famosos de los simbolistas

Sir Edward Burne-Jones: La seducción de Merlín (1878) Tate Britain, Londres.
Arnold Bocklin: La isla de los muertos (1880) Bilden Kunste Museum, Leipzig.
Pierre Puvis de Chavannes: El sueño (1883) Museo de Orsay, París.
Gustave Moreau: La vida del hombre (1886) Museo Gustave Moreau, París.
Edvard Munch: El grito (1893) Galería Nacional, Oslo.
Edvard Munch: Inquietud (1894) Museo Munch, Oslo.
Fernand Hnopf: La Esfinge (1896) Museo de Arte de Bruselas.
Adria Gual: Rocío de la mañana (1897) Museo de Arte Moderno de Barcelona.

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