Jacob Jordaens: pintor de género barroco flamenco 622 palabras Traductor traducirAutor del texto original - Neil Cоllins

Resumen

Uno de los más longevos de Viejos maestros en Flandes, Jacob Jordaens fue una figura importante en Pintura flamenca quien a menudo ayudó Peter Paul Rubens (1577-1640) con sus pinturas a gran escala. Después de la muerte de Rubens se convirtió en el líder Barroco flamenco pintor en Amberes. Sus primeras obras muestran la influencia de Anthony van Dyck (1599-1641), así como el estilo clásico de Rubens, sin embargo, su técnica de pintura y el tema era mucho más terrenal que el de Rubens. Pintó con grueso pasta y hoy se asocia principalmente a gran escala pinturas de género representando campesinos bulliciosos a la manera de Pieter Bruegel el Viejo (c.1525-69). Jordaens estaba en su mejor momento en estas obras menos ambiciosas. Además, también fue un excelente exponente de arte de retrato y un consumado diseñador de tapices. En 1655 se convirtió al protestantismo (calvinismo), y sus pinturas se enfriaron en color y más moralizante en el tema. Uno de los más populares Pintores flamencos de su tiempo, su mejores pinturas barrocas incluyen The King Drinks (c.1640, Museos Reales de Bellas Artes, Bruselas), mientras que otras obras a gran escala incluyen The Ferry at Antwerp (c.1623, Copenhagen Art Museum) y Triumph of Prince Fredrick Hendrik of Orange (1651-2, Huis ten Bosch, La Haya).

Vida temprana

Jordaens nació en 1593 en Amberes. Poco se sabe de sus primeros años de vida, pero que provenía de una familia acomodada, por lo que podemos suponer que recibió algo de educación. Al igual que Rubens, fue aprendiz de Adam van Noort (c.1561-1641), el pintor flamenco, grabador y dibujante, que luego se convertiría en su suegro. Después de 8 años de entrenamiento con van Noort, Jordaens se convirtió en Maestro del Gremio de Pintores de Amberes en 1615, especializándose en tapices en acuarela. Esta técnica se usó a menudo en el siglo XVII para hacer dibujos animados preparatorios de colores para tapiz diseño. Dada la naturaleza delicada del medio, pocos de estos sobreviven hoy. En 1621 Jordaens fue elegido decano del gremio.

Influencias

Sus primeras comisiones vinieron de eclesiásticos y comerciantes locales, aunque finalmente recibió órdenes de la nobleza y los gobernantes de toda Europa. A diferencia de sus contemporáneos, Jordaens no hizo la peregrinación artística habitual a Italia, y en cambio parecía contento de estudiar Arte renacentista a través de impresiones que se distribuyeron en el norte de Europa. Se familiarizó con las obras del italiano. Artistas manieristas me gusta Jacopo Bassano (1510-92) y Paolo Veronese (1528-88), así como los notorios Caravaggio (1571-1610). Al mismo tiempo, estableció un gran taller, con una cantidad considerable de alumnos, y desde 1625 en adelante muchas de sus pinturas se completaron con la ayuda de esos alumnos. Su estilo temprano tomó prestado mucho de Rubens, incluido el cálido tono de paleta de Rubens, el naturalismo y el dominio de tenebrismo y claroscuro . De hecho, Rubens a menudo empleó a Jordaens para reproducir sus bocetos más pequeños en un formato más grande para él.

Estilo de pintura y escenas de género

Aunque Jordaens continuó tomando prestados motivos y temas de Rubens, su pintura de 1625 en adelante mostró un realismo creciente. Además, también tendía a amontonar sus obras con figuras, a veces rayando en el burlesco, incluso en su noble arte religioso . Los ejemplos incluyen su Ferry Boat to Antwerp (c.1623, Museum for Kunst, Copenhagen), Allegory of Fertility (c.1622, Royal Museums of Fine Arts, Brussels) y The Four Evangelists (c.1625, Louvre, Paris).

Durante este tiempo, también comenzó a explorar pintura de género , representando festivales flamencos, fiestas y proverbios, de manera similar a Bruegel, así como a Adriaen Brouwer (1605-38), Adriaen van Ostade (1610-85) y otros exponentes de la Pintura de género realista holandés idioma. Su estilo pictórico se ejemplifica en su pintura The King Drinks (c. 1640, Museos Reales de Bellas Artes, Bruselas), aunque existe más de una versión de esta pintura. El lienzo apretado representa a un grupo de ciudadanos que celebran la Epifanía, un día en el que tradicionalmente una persona llega a ser Rey y todos los demás deben servirle. Ruidoso y empapado en licor, Jordaens usa la pintura para sermonear sobre el mal de la bebida. Inscribió una nota en la pintura: "Nada parece más un loco que un borracho".

Otra pintura similar (también existen varias versiones) es su As the Old Sang, So the Young Pipe (c.1638-40, Louvre), una pintura igualmente llena de gente en la que los adultos cantan, beben y comen, mientras los niños los acompañan. tocando la flauta. La moraleja de la historia es, por supuesto, que los padres deben ser conscientes de la señal de que sus acciones de borrachera están enviando a los jóvenes. Estos temas didácticos se volvieron temas más frecuentes a medida que el artista se hizo mayor y especialmente después de convertirse al calvinismo en 1655. También su paleta se enfrió, su uso de pintura se diluyó y su pincel se volvió más restringido. Afortunadamente, este cambio de estilo y de tema se ajustó bien a las nuevas tendencias artísticas que se estaban importando de Francia en ese momento. A pesar de que rara vez dejaba su Antwerp natal, recibió varias comisiones importantes de varios Tribunales Reales en el norte de Europa. Murió en 1678 a la edad de 84 años.

Pinturas Seleccionadas

Salida de Jacob Jordaens incluida pintura al óleo – lienzos así como retablo paneles – tapices de acuarela, diseños de tapices y una cantidad de grabados , algunos de los cuales se exhiben en museos e iglesias en Amberes, y en algunos de los mejores museos de arte en Europa y Norteamérica. Aquí hay una pequeña selección de algunas de sus pinturas.

Retrato de la familia del artista en un jardín (c.1621) Prado, Madrid.
Alegoría de la fertilidad (c.1622) Museos Reales de Bellas Artes, Bruselas.
The Ferry at Antwerp (c.1623) Museo de Arte de Copenhague.
Pan con siringe (c.1625) Museos Reales de Bellas Artes, Bruselas.
Los cuatro evangelistas (c.1625) Louvre, París.
Cazador con sus perros (1635) Museo de Bellas Artes, Lille.
The Bean King (c.1638) Hermitage, San Petersburgo.
Como el Viejo Sang, Así el Joven Pipa (c.1638-40) Louvre, París.
The King Drinks (c.1640) Museos Reales de Bellas Artes, Bruselas.
Neptuno crea el caballo (c.1640-50) Palazzo Pitti, Florencia.
Retrato de un hombre de 73 años (1641) Colección Thyssen-Bornemisza.
Jesús conduciendo a los mercaderes del templo (1645-50) Louvre, París.
La Cena de Emaús (c. 1645/65) Galería Nacional de Irlanda, Dublín.
La Lamentación (c.1650) Kunsthalle, Hamburgo.
Cupido y ninfas durmientes (c. 1650) Museo de Arte Occidental de Kiev.
El triunfo del príncipe Fredrick Hendrik de Orange (1651-2, Huis ten Bosch)
La violación de Europa (1652) Museo de Bellas Artes, Lille.
El niño de 12 años entre los sacerdotes (1663) Landesmuseum, Mainz.