Michael Pacher: pintor religioso austríaco, tallador de madera Traductor traducir
Introducción
Uno de los grandes Viejos maestros de los primeros Renacimiento del norte , el artista austriaco Michael Pacher pasó la mayor parte de su vida como escultor y pintor en el sur del Tirol. Curiosamente, mientras su talla de madera – como el de sus contemporáneos Hans Multscher (1400-1467), Veit Stoss (1447-1533) Tilman Riemenschneider (1460-1531) – ejemplificado Arte gótico alemán , su pintura refleja fuertemente el Renacimiento en Florencia e introdujo una amplia gama de pintores de habla alemana a las nuevas técnicas de Arte renacentista . En escultura, su mayor obra maestra es el Retablo de San Wolfgang (1471-81) para la iglesia de San Wolfgang en Abersee, en la Alta Austria. En pintura, su obra maestra más famosa es El retablo de los padres de la iglesia (1483, Alte Pinakothek, Munich). A primera vista, para alguien que pasó la mayor parte de su vida ejecutando comisiones para pequeñas iglesias locales, su influencia en la pintura del Renacimiento alemán y su producción de una de las mejores piezas de talla de madera de la historia, parece bastante extraordinaria.
Biografía
Poco se sabe sobre la educación o formación de Pacher como artista. Nacido cerca de Brixen, en el Tirol del sur, con toda probabilidad viajó a Mantua y Padua en Italia durante la década de 1450 y nuevamente alrededor de 1475. Su primer trabajo conocido fue un retablo de 1465, ahora perdido. En 1467 parece haberse establecido como pintor y maestro tallador de madera, con un taller en Bruneck, no lejos de Brixen en el valle de Puster. La mayoría de sus comisiones eran artículos de arte religioso , principalmente retablos con centros figurativos tallados de alto respaldo, flanqueados por bíblicos pinturas de paneles , la mayoría de los cuales eran mucho más grandes que los que se ven en la actualidad Pintura flamenca . Activo durante gran parte de la década de 1470 en Neustift, también en el Tirol, se mudó a Salzburgo en 1484, donde trabajó en un altar mayor en la iglesia franciscana, que permaneció incompleto a su muerte en 1498. Desafortunadamente, aunque se pueden ver obras de Pacher en algunos de los mejores museos de arte En Europa, muchas de sus pinturas han sido destruidas. De los que han sobrevivido, la mayoría están in situ , en iglesias austriacas.
El retablo de San Wolfgang (1471-81)
Comisionado por el abad Benedict Eck de Mondsee, y ubicado en la Iglesia de Peregrinación de Sankt Wolfgang en Abersee (el extremo occidental del lago Wolfgangsee), este Wandelaltar es uno de los santuarios de altar tallados y pintados más grandes y magníficos jamás producidos. La pieza central de tilo dorado representa la coronación de la Virgen , que está flanqueada por dos pares de alas pintadas móviles que ilustran escenas de la vida de Cristo y San Wolfgang (obispo benedictino de Ratisbon). La estructura está coronada por una superestructura de madera tallada que representa la Crucifixión . La mayoría de las figuras talladas son independientes y se encuentran dentro de un espacio empotrado. El diseño es gótico tardío, con ecos del nuevo realismo de Hans Multscher (ver su Retablo esterilizador , 1457) en el intrincado detalle de las tallas. La profundidad perspectiva lineal y audaz escorzo de los paneles pintados indica la influencia del maestro italiano con sede en Mantua Andrea Mantegna (1430-1706), quien, como Pacher, modeló sus figuras pintadas en esculturas.
Retablo de los Padres de la Iglesia (1483)
Este retablo fue hecho para el Monasterio Neustift cerca de Brixen y, como el St Wolfgang, ejemplifica la capacidad de Pacher para sintetizar escultura y pintura . La obra representa a cuatro grandes Padres de la Iglesia occidental, cada uno acompañado de una paloma que simboliza la presencia del Espíritu Santo. De izquierda a derecha: Jerome se muestra como un cardenal junto con el león de cuya pata extrajo la espina. Luego está San Agustín, junto con el niño que le recordó la inutilidad de tratar de comprender la racionalidad de Dios. Luego el papa Gregorio Magno, a quien se le muestra rescatando al emperador romano Trajano del Purgatorio. Por último, está el Arzobispo Ambrose, que se muestra con un bebé en una cuna, simbolizando un episodio de su infancia. Los cuatro se encuentran dentro de huecos individuales bellamente decorados, que sin embargo parecen sobresalir del plano de la imagen al espacio del espectador. El acortamiento de las baldosas más la profundidad arquitectónica de los cuatro toldos superiores crea una sensación de perspectiva profunda y presta un volumen extra a los Padres de la Iglesia. Una combinación de Arte gótico (en su tracería, coloración y características decorativas) y Arte renacentista temprano (en su perspectiva lineal, escorzo y formas escultóricas), el tríptico representa una de las primeras grandes expresiones de los principios del Renacimiento italiano dentro de la tradición alemana de la pintura.
Para una comparación con la posterior talla de madera del sur de Alemania, vea el trabajo del misterioso Jorg Zurn (1583-1638), famoso por su impresionante Altar Mayor de la Virgen María (1613-16), en la Iglesia de San Nicolás en Uberlingen, en la costa norte del lago de Constanza (Bodensee).
Para otros estilos teutónicos contemporáneos, vea el Escuela del Danubio , dirigido por el pintor de Ratisbona Albrecht Altdorfer (1480-1538), y el artista franconio Lucas Cranach el Viejo (1472-1553).
Retablos famosos del Renacimiento del Norte
Los mejores trípticos y polípticos del siglo XV / XVI de Flandes, Holanda, Austria y Alemania incluyen:
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