Niccolo Dell ’Arca:
escultor renacentista, biografía Traductor traducir

Una figura influyente en Escultura renacentista italiana, Niccolo Dell’Arca (alias: Niccolo da Ragusa, Niccolo da Bari y Niccolo d’Antonio d’Apulia) fue famoso por su escultura de arcilla expresionista, que creó combinando las técnicas del realismo gótico del norte y los principios compositivos de Arte renacentista. Prefiriendo trabajar con terracota, sus contribuciones más importantes a la Renacimiento italiano son sus esculturas Lamentación sobre el Cristo muerto (1463, originalmente para Santa Maria della Vita, Bolonia, pero ahora en la Pinacoteca Nazionale, Bolonia) y Madonna y los Santos (1478, entrada al Palazzo Comunale en Bolonia).

Vida temprana y entrenamiento escultórico

Nacido en 1435 o 1440, el lugar de nacimiento de Niccolo dell ’Arca no es seguro. Pudo haber nacido en Apulia o Bari, aunque algunos historiadores del arte sugieren que podría haber sido de origen eslavo.

Originalmente era conocido con los nombres de Niccolo da Ragusa, Niccolo da Bari y Niccolo d’Antonio d’Apulia, pero se hizo conocido como Dell’Arca después de completar la tumba de Santo Domingo en la iglesia de San Domenico, Bolonia (’arca’ es italiano para tumba). Se cree que Niccolo se mudó a Dalmacia (hoy en día Croacia) en algún momento de su adolescencia y aprendió arte de la escultura bajo el escultor dálmata Giorgio da Sebenico. Otros historiadores creen que trabajó con el escultor catalán Guillem Sagrera en Nápoles en el arco triunfal del Castel Nuovo; mientras que otros sostienen que viajó a Francia y Siena, donde pudo haber sido influenciado por las obras de Donatello (1386-1466) y Jacopo della Quercia (c.1374-1438).

Lamentación sobre el Cristo muerto

El primer registro que tenemos de Niccolo dell’Arca aparece en 1462, donde se lo describe como un "maestro de las figuras de terracota". Este comentario probablemente se refiere a su trabajo en la iglesia de Santa Maria della Vita en Bolonia. Este es un conjunto de seis figuras de terracota pintadas de tamaño natural que están de pie alrededor del cuerpo de Cristo, lamentando su muerte. Las figuras están talladas en posturas dramáticas, sus rostros grabados con expresiones de dolor y tormento. Es una obra de arte altamente realista, que habría sido un crédito para cualquier escultor expresionista del siglo XX.

Este grupo de seis figuras de pie de tamaño natural se instaló en la iglesia de Santa Maria della Vita en Bolonia. El tratamiento de las cortinas de Niccolo dell’Arca, tomado de escultores griegos clásicos, es especialmente dramático aquí, con las túnicas de las mujeres en duelo volando detrás de ellos. El tamaño de las figuras alrededor del cadáver de Cristo, junto con su realismo y sus estados angustiados habrían hecho de esta instalación una vista deslumbrante para los fieles en la iglesia.

Fue el uso de terracota, a diferencia del mármol o el bronce, lo que permitió al artista crear obras más expresivas. Es muy posible que esta escultura haya influido en una obra similar: Lamentación (1492-94) de Guido Mazzoni, en la Iglesia de Monteoliveto, Nápoles.

Nota sobre la apreciación de la escultura
Para aprender a juzgar a artistas como el escultor de arcilla renacentista Niccolo Dell’Arca, consulte: Cómo apreciar la escultura.

Tumba de San Domenic

En 1469, Niccolo dell’Arca ganó una comisión para construir una nueva y ambiciosa adición a la tumba de San Domenic (Arca di San Domenico) en San Domenico, Bolonia. La tumba era una enorme estructura en espiral con varias figuras independientes en la parte superior del sarcófago. El sarcófago contenía los restos de Santo Domingo y había sido esculpido dos siglos antes por Nicola Pisano y sus aprendices (1265-67). Fue completado por Arnolfo di Cambio y Fra Guglielmo Agnelli. El trabajo de Niccolo era agregar una aguja y un conjunto de estatuas adicionales. Creó una estatua de Dios Padre, que se colocó en la parte superior del candelabro y con el apoyo de dos putti (ángeles) y cuatro delfines (todos cubiertos con festones y frutas). Niccolo continuó trabajando en el proyecto hasta 1473, trabajando en él de manera intermitente a partir de entonces.

El monumento muestra influencias de varios diferentes Escultores renacentistas : la parte inferior de la superestructura estaba rodeada de esculturas independientes, algunas creadas por Niccolo, pero luego terminadas por un joven Miguel Ángel en 1494. Los críticos de arte ven la tumba como una obra maestra de influencias combinadas: florentina, borgoña, gótica y renacentista. Un ejemplo es la escultura del ’Profeta con turbante’. El manejo de cortinas pesadas y suaves de esta figura es característico de muchos quattrocento (siglo 15) Escultura gótica y apunta a la influencia de la escultura gótica tardía del norte, y más específicamente a la escultura borgoñesa del círculo de Claus Sluter.