“Viernes alternativos”: CSI “Dawn” presenta la tercera temporada del ciclo documental ART: 21 
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El Centro Zarya para el Arte Contemporáneo, en colaboración con el Centro Garaje para la Cultura Contemporánea, presenta la tercera temporada de la serie documental "Arte en el siglo XXI" / ART: 21 del canal estadounidense PBS. Las proyecciones se llevarán a cabo en el Centro Zarya de Arte Contemporáneo (Prospekt 100 años de Vladivostok, 155, taller 2) los días 10, 17, 24 y 31 de enero a las 20:00 como parte del proyecto Alternative Friday. Entrada gratis.
El ciclo documental "Arte en el siglo XXI" / ART: 21 habla sobre cómo el arte contemporáneo encuentra respuestas a una variedad de preguntas sobre las personas y los fenómenos de nuestros días. En cada película del ciclo, cuatro entrevistas de artistas contemporáneos contemporáneos con una historia y un enfoque del arte diferentes. Las series llevan el nombre de palabras clave que caracterizan el trabajo de los héroes de la entrevista e indican los temas más importantes para ellos.
"Fuerza" - 10 de enero, 20:00, entrada gratuita
Esta serie trata sobre el poder y la represión en la sociedad. ¿Cómo hablar de violencia, presión y agresión para ser escuchado, y qué tan típico se puede contar una historia privada en forma de instalación, pintura o actuación? Para el artista chino Tsai Guo-Qiang, este es un juego simbólico con fuegos artificiales y luces tradicionales para su país, un elemento simple e incontrolable. La artista Leila Ali habla sobre la discriminación y la represión a través de la estética infantil de dibujos animados y dibujos ingenuos. Krzysztof Wodicko recuerda las heridas de su infancia de posguerra e invade el espacio de la ciudad con monólogos grabados en video sobre la violencia en la vida privada. En la escultura y pintura de Ida Applebrug, se repite la misma historia sobre la sumisión y el poder en las situaciones más cotidianas, en la relación entre niños y padres o entre un hombre y una mujer.
"Memoria" - 17 de enero, 20:00, entrada gratuita
La memoria como fuente del dolor de otra persona o de uno mismo, o como conocimiento importante que se transmite de generación en generación, es el tema de la serie "Memoria". La pintura de Susan Rotenberg con colores borrosos siempre almacena no solo las emociones personales del pasado, sino literalmente los restos de pinturas de pinturas pasadas. A Mike Kelly se le ocurren instalaciones de textiles y peluches para recordarse a sí mismo y al público las lesiones infantiles. El fotógrafo Hiroshi Sugimoto encuentra, almacena y fotografía la evidencia arqueológica más antigua de civilización y piedras, y las elimina con la ayuda de equipos fotográficos antiguos. El escultor de vidrio Josiah McElani usa la memoria y el conocimiento de los artesanos tradicionales de soplado de vidrio para crear instalaciones de vidrio que expresen modernidad.
"Estructuras" - 24 de enero, 20:00, la entrada es gratuita
Usar estructuras prefabricadas o inventar las suyas, basadas en la lógica creativa, es lo que hacen los héroes de la serie Structures. El escultor Matthew Richie está trabajando en un largo mural, en el que un equipo de voluntarios lo ayuda. Trae una trama y patrones repetitivos a sus esculturas de metal. El artista afroamericano Fred Wilson recoge objetos de diferentes épocas y los muestra en un cierto orden. Las estructuras de Richard Tuttle son instalaciones complejas de artículos para el hogar, pinturas y diseños, que establecen la relación entre lo tangible y lo invisible. El trabajo del fotógrafo y artista Roni Horn es una gran cantidad de dibujos o fotografías que son apenas perceptibles entre sí: Horn está más interesado en las repeticiones en el movimiento del mundo que la rodea.
"Juego" - 31 de enero, 20:00, entrada gratuita
Jugar como método creativo y volver a un estado infantil de imaginación violenta y libertad total es una práctica frecuente para los artistas contemporáneos. Jessica Stockholder, la creadora de las instalaciones, combina artículos de plástico para el hogar de colores brillantes en composiciones no banales de muebles artificiales inútiles. Ellen Gallagher, explorando sus raíces africanas, dibuja rasgos faciales de color amarillo brillante para modelos de revistas afroamericanas antiguas. El venezolano Arturo Herrera desde su infancia ama los dibujos animados y los collages de papel de colores: en sus obras combina personajes de Disney y miles de recortes de revistas y coloraciones infantiles. El videoartista Oliver Herring trabaja en forma de un juego infantil e improvisa con modelos y colores vibrantes: así es como crea una atmósfera de espontaneidad y libertad para sí mismo y para el público.
El proyecto Alternative Friday comenzó en el Centro Zarya de Arte Contemporáneo a principios de octubre y ofrece a los huéspedes y residentes de la ciudad un vistazo a la película "Sobre el arte contemporáneo desde la primera persona".
Horario sujeto a cambios. Antes de visitar, puede consultar la fecha de la sesión en el sitio web zaryavladivostok.ru o por teléfono +7 (423) 231-71-00