Fedor Alekseev – FORMA DE COLOR Traductor traducir

La exposición presenta obras de Fyodor Alekseev de 1976 a 2025. La exposición incluye estudios creados durante su aprendizaje (1976-1987), pinturas del período inicial en el que se estaba desarrollando su estilo característico (finales de la década de 1980 y principios de la de 1990), obras de gran formato de su período de madurez (finales de la década de 1990-2017) y obras creadas en los últimos años.

Durante tres décadas, Fiódor Alekseyev pintó exclusivamente paisajes de San Petersburgo. Pero en los 300 años de historia de la ciudad, no hay un solo artista que pueda considerarse su predecesor o precursor. El San Petersburgo de Alekseyev está muy alejado de cualquier tradición establecida de la iconografía de la ciudad.

El artista se esfuerza por organizar la geometría espacial de San Petersburgo en patrones o gestalts de color muy generalizados. Para él, «el color es forma, pero forma en relación con otra forma-color». La composición preliminar del color es la base sobre la que se construirá repetidamente la materia pictórica. Cada capa subsiguiente interactúa con la anterior. «No selecciono colores, los pruebo en relación unos con otros. Hago todo lo posible para asegurarme de que los colores se expresen por sí mismos» (Fyodor Alekseyev). Pero incluso un ligero cambio en el brillo o el tono de un color altera la percepción de todos los demás colores de la composición. Lo principal es encontrar una relación cromática en la que cada forma de color individual encuentre su papel adecuado en la composición general.

Este proceso arcaico de varias etapas, con un trabajo de varios años en cada pieza, da como resultado algo grandioso: de ejecución académica, forma monumental y color sofisticado. En cada uno de estos aspectos, la obra de Fyodor Alekseev contrasta marcadamente con el arte contemporáneo. Contrasta lo lúdico, lo frívolo y lo irónico con el trabajo académico sistemático y consistente; el gesto y la imagen del artista con la obra de arte; y el contexto con el texto artístico.

Fyodor Alekseev nació en Leningrado el 8 de septiembre de 1952. Durante sus años escolares, asistió al club de historia del Hermitage. Tras graduarse en la Escuela n.º 204, sirvió tres años como submarinista en la Flota del Báltico. De 1972 a 1974, estudió en el Instituto Politécnico del Noroeste, en la Facultad de Cibernética Técnica; de 1974 a 1976, en el Instituto Tecnológico de Moscú, en la Facultad de Tecnología de la Confección.

A lo largo de 12 años, dominó el arte, asistiendo simultáneamente a dos o tres escuelas: el taller privado de Georgy Mudrenov (1976-1988); la Universidad Superior de Arte e Industria VI Mukhina de Leningrado (1976-1982); y el Instituto IE Repin (1982-1988). Para 1988, fue expulsado de las tres instituciones educativas por cosmopolitismo y formalismo.

En 1988, comenzó a desarrollar su propio sistema visual. Desde 1989, participa en exposiciones.

En 1996, Fyodor Alekseev fue aceptado como candidato a miembro de la Unión de Artistas de San Petersburgo, y desde 1999 ha sido miembro de la Unión de Artistas de San Petersburgo.

De 2006 a 2017 expuso en el extranjero, incluso en importantes ferias internacionales como Art Basel, Art Expo New York, Art Dubai y otras.

A finales de la década de 2010, amplió su temática creativa; además de paisajes, comenzó a pintar retratos. Redujo el formato de sus obras y transformó significativamente su técnica: buscaba una paleta de colores y luego aplicaba pinceladas gruesas sobre el lienzo con una espátula o una espátula.