Pequeña Patria Traductor traducir

El Museo de Arte Moderno de Moscú y la Galería FUTURO presentan la exposición personal de Evgenia Buravleva “Pequeña Patria”. El proyecto de la famosa artista, una de las principales figuras de la pintura rusa actual, está dedicado a sus lugares natales en el norte de la región de Kirov y, en un sentido más universal, a la relación del hombre con el territorio circundante, el búsqueda de un verdadero hogar, el restablecimiento de conexiones con momentos de existencia esquiva.

La base de la exposición es la nueva serie "Paisajes desocupados", que captura una ubicación común, pero significativa para Buravleva, en las cercanías del pueblo de Vaga: campos, caminos, colinas, marcados en su mapa mental desde la infancia. Buravleva se inspira en la naturaleza ascética de la región de la taiga y al mismo tiempo “lee” su paisaje natal con una mirada crítica y atenta. A veces nota huellas no evidentes de su transformación, ya sea como resultado del desarrollo agrícola de la tierra, que se redujo significativamente en la época postsoviética, o, por el contrario, de la extracción intensiva y continua de madera durante todo el año.

Quince pinturas de gran formato con una superficie esmaltada característicamente detallada se ejecutan con especial atención a los efectos de iluminación y la tectónica geométrica del mundo representado. Formando ventanas ilusionistas en las salas del museo, se distribuyen secuencialmente a lo largo de la exposición de acuerdo con las cuatro estaciones del año. Este calendario pictórico meditativo, que juega con los arquetipos de percepción del arte del paisaje, revela una imagen poética, poco ceremoniosa y al mismo tiempo penetrante, de Rusia, donde la experiencia privada y los problemas momentáneamente agudos se combinan con significados eternos.

La exposición se complementa con otras dos series especialmente creadas: "Garden Partnership", pequeñas láminas gráficas con vistas de una aldea de dacha cerca de Kirov, así como con siete retratos paisajísticos de familiares y amigos del artista "desde atrás", cada uno de los cuales trabaja a su manera con un pequeño espacio, natural y urbano, no sólo en la región de Kirov, sino también en otras regiones del país. Ampliando la geografía del proyecto, una serie de retratos desarrolla el tema de la actividad creativa humana para transformar su territorio natal.

La exposición incluye materiales de trabajo que demuestran el método creativo de Buravleva. Estos incluyen videos de paisajes meditativos filmados por el artista, preservando la impresión tridimensional inmediata de la naturaleza, y fotografías originales que sirven como base para la pintura, y una película que documenta el proceso de creación de las obras mostradas en el taller. Al mismo tiempo, el recorrido del espectador va acompañado de comentarios y notas de la propia artista: explicaciones de los lugares representados, recuerdos y reflexiones de un conocedor.

La exposición juega de forma especial con el espacio de transición de las escaleras. Lo ocupa la instalación audiovisual “Distant Close”, realizada in situ por Buravleva en colaboración con el compositor, autor de obras sinfónicas y electrónicas Oleg Troyanovsky. La instalación combina una pintura mural (el horizonte “para todas las estaciones” que desaparece gradualmente en Vaga) y una partitura sonora multicanal que crea un efecto musical-espacial y refleja la experiencia sinestésica del paisaje.

Sobre el artista

Evgenia Buravleva nació en 1980 en Kirov. Graduado de la Escuela de Arte de Vyatka que lleva su nombre. AA Rylova (2000), que lleva el nombre de MGAHI. VI Surikova (2008, taller de PF Nikonov), formada en la Universidad de las Artes de Berlín (2007). Desde 2009, miembro de la Unión de Artistas de Moscú. Ganador del Premio de Arte de Moscú (2023). Las obras de Buravleva se encuentran en las colecciones del Museo Estatal Ruso, el Museo de Arte Moderno de Moscú, el Museo-Reserva Tsaritsyno y otros museos rusos, en colecciones privadas en Rusia y en el extranjero.

Acerca de la galería FUTURO

FUTURO Gallery es una galería independiente de arte contemporáneo de Nizhny Novgorod, fundada en 2016. El sello distintivo de la galería era un espacio en ruinas único en estilo Art Nouveau, ubicado en el edificio del antiguo edificio de apartamentos de la City Society, un monumento de arquitectura. y urbanismo del siglo XIX. Trabajando con curadores invitados, FUTURO ha implementado muchos proyectos de exhibición, incluso en colaboración con otras instituciones culturales. FUTURO representa tanto a artistas reconocidos, nominados y finalistas de premios de arte contemporáneo, como a autores jóvenes en desarrollo activo que trabajan con medios actuales. La galería participa periódicamente en ferias de arte contemporáneo y es miembro de la Asociación de Galerías.