Oleg Tselkov. Extraño Traductor traducir

El Museo de Arte Moderno de Moscú, junto con la Fundación de la Familia Tsukanov, presenta la primera exposición retrospectiva a gran escala de uno de los clásicos más famosos del inconformismo soviético, Oleg Tselkov.

Oleg Tselkov es un pionero reconocido en el difícil camino del arte doméstico no oficial. Fue expulsado de las instituciones educativas de arte clásico, y sus colegas y compañeros lo reconocieron como un genio, un milagro para un período de restricciones y prohibiciones culturales. Fue él quien inspiró a muchos artistas a romper con el realismo socialista. En desarrollo, el arte contemporáneo de la URSS recogió cada vez más las últimas tendencias occidentales, mientras que uno de sus fundadores, Oleg Tselkov, en los albores de su obra, prefirió volverse hacia la vanguardia rusa de principios de siglo y, en en particular, a los cubo-futuristas y fauvistas. En su obra original también se pueden encontrar rasgos cercanos al expresionismo y al surrealismo, pero el propio lenguaje de Tselkov, basado en ejemplos evidentes, era excepcional e individual.

En las décadas de 1980 y 1990, el estilo y la filosofía de Tselkov estaban completando el proceso de formación; recurrió a la crítica de la “sociedad de los espectáculos”, las masas sin rostro. Sus famosos “rostros” son a la vez máscaras generalizadas, desprovistas de alma e impulsadas por una sola idea, y personas del futuro, e imágenes arcaicas del pasado, y filósofos que buscan la felicidad universal para la humanidad. Al mismo tiempo, el propio Tselkov negó en imágenes ficticias un atisbo de crítica al totalitarismo, creía que estaba mirando mucho más profundo, en la esencia misma de la personalidad del hombre moderno. En esta etapa de su camino creativo, Tselkov está más cerca de los contemporáneos occidentales -Alberto Giacometti y Francis Bacon- que de los inconformistas domésticos que buscan resistir la ideología.

La exposición retrospectiva en MMOMA demuestra todos los períodos y etapas del trabajo de Oleg Tselkov, y también brinda la oportunidad de rastrear el proceso de formación y apogeo del estilo del autor único. La exposición consta de 8 secciones temáticas y cronológicas que cubren el período de actividad creativa de Tselkov desde la década de 1950 hasta la década de 2020 en más de 100 obras de 25 colecciones privadas y de museos en Rusia, Francia, Alemania, Suiza y EE. UU. Especialmente para la exposición, la editorial Kerber (Alemania) con la participación de ABC Design (Moscú) publicó un catálogo-motivo de Oleg Tselkov, que incluía unas 900 obras del autor. El catálogo fue diseñado por Dmitry Mordvintsev.

Con el apoyo del Museo AZ, Fundación Andrey Cheglakov, Galería Estatal Tretyakov.