"Pausa de contemplación". 16+ Traductor traducir

Una exposición de obras de académicos y artistas en formación en los talleres creativos de la Academia de las Artes de Rusia.

El 20 de abril de 2018, a las 16.00 horas, la Torre del Zar de la estación de Kazan abrirá una exposición de obras de académicos y artistas aprendices de los talleres creativos de Moscú de la Academia de Artes de Rusia, dedicada al 260 aniversario de la fundación de Rusia. Academy of Arts y el 70 aniversario de los talleres creativos PAX - "Pausa de contemplación".

Los talleres creativos de la Academia de las Artes de Rusia son un fenómeno único e incomparable en la educación artística. Los talleres modernos tienen más de medio siglo de historia: esta es una página especial en la formación del arte ruso, el valor de la cultura rusa y mundial. Cuando se reconstruyó la Academia de Artes en 1947, cuando se enfatizó la calidad de la educación artística, los graduados más exitosos de los institutos tuvieron la oportunidad de continuar sus estudios bajo la guía de un maestro académico sobresaliente. Los talleres creativos se han convertido en una verdadera escuela para los artistas rusos contemporáneos más grandes.

El proyecto de exposición ayuda a "echar un vistazo" al sistema de educación artística académica (escuela-universidad-academia) a través del prisma de talleres creativos de la Academia Rusa de las Artes en Moscú. En un espacio de exposición se presentará el trabajo de maestros, académicos de la Academia de Artes de Rusia y el trabajo de sus alumnos, aprendices, y en trabajos específicos será posible rastrear la continuidad de los principios de la escuela académica. Los trabajos de los autores y las fotografías del proceso educativo demostrarán al espectador la secuencia de etapas para convertirse en un maestro profesional.

La exposición comprenderá más de 200 obras de todos los tipos y géneros de bellas artes: pintura de caballete y monumental, una serie de obras gráficas y gráficos impresos (grabado, litografía, serigrafía), muestras de libros de literatura rusa y extranjera con ilustraciones y materiales de trabajo de clásicos de la ilustración rusa, varios tipos de obras escultóricas, decoración teatral, arte y arquitectura. En una sección especial, se muestra una extensa serie de fotografías de clases magistrales realizadas por el presidente de la Academia de Artes de Rusia Z. Tsereteli.

La exposición presenta obras de más de 60 autores. Entre ellos se encuentran las obras de destacados maestros del arte ruso, que estuvieron en los orígenes de la formación de talleres creativos EA Kibrika, hermanos AP y SP Tkachev, DA Shmarinova, VE Tsigalya, NA Ponomareva, MM Kurilko-Ryumin, artistas nacionales líderes: líderes contemporáneos de talleres creativos - BA Messerera, AV Tsigalya, AD Shmarinova, EN Maksimova, VN Rzhevsky, los artistas rusos más grandes - una vez graduados de talleres, luego jefes y maestros de instituciones académicas de arte - TT Salakhova, AA Lyubavina, AI Rukavishnikova, AI Teslik, MV Pereyaslavets, BA Asunción, AB Suvorova, V.Yu. Zhelvakova, BF Belsky, NV Voronkova, DA Belyukina, DN Sandzhieva, AI Michri. La exposición también presenta los trabajos de autores jóvenes y prometedores, incluidos Z. Rzayev, M. Gataullina, M. Smolyaninova, E. Voronova, K. Voronova, P. Blokhin, K. Sopova, Yu. Yakushin, E. Rudenko, E. Sedova, I. Sedov, I. Orzhekhovsky, P. Lyubaev, M. Malashenko, E. Dubravina, D. Lushnikov, V. Murasheva y otros. Esta es una capa completa de la vida del arte moderno. Por su trabajo, los artistas jóvenes determinan las principales tendencias en el desarrollo del arte ruso. Su talento, habilidad se encarnan en maravillosas obras que causarán indudable interés de los espectadores y la atención de los profesionales.

Estudiar en un taller creativo brinda a los artistas jóvenes la oportunidad invaluable de comunicación directa en vivo con el maestro y un amplio experimento en la investigación e introducción de técnicas y tecnologías innovadoras en el arte moderno y el proceso educativo. Los artistas que realizan prácticas creativas en los talleres son participantes activos en la vida artística, ganadores de muchos premios y reconocimientos. Cada uno de los talleres tiene su propia historia, tradiciones y una cara única, porque su cabeza es la que tiene una combinación única de talento del creador y el maestro.

Para el espectador, acostumbrado a la complejidad sofisticada de algunos proyectos de arte contemporáneo, una reunión con el trabajo del taller de pintura de caballete de los legendarios hermanos-pintores, académicos de la Academia de las Artes de Rusia, los artistas de la URSS Alexei Petrovich y Sergey Petrovich Tkachevs pueden Conviértete en una verdadera revelación. El pleno poder de la pintura, la riqueza de colores, la plasticidad de la pincelada, como si fuera la encarnación de la energía más desenfrenada de la vida. Lienzos históricos, retratos, bodegones, paisajes formarán la base de la sección pintoresca. Los resuelven jóvenes artistas en formas de pintura tradicional a gran escala, el interés del autor y del espectador en lo que no decae, y en la estilística moderna con sus convenciones típicas, generalizaciones plásticas, asociatividad figurativa y espacial.

Hace relativamente poco tiempo, el número de talleres se ha reabastecido con un taller de pintura monumental. Su líder fue Académico de la Academia de Artes de Rusia, Artista del Pueblo de la Federación Rusa Evgeny Nikolayevich Maksimov, el maestro más grande de arte monumental, un maestro sobresaliente, autor de murales de iglesias ortodoxas en muchos países del mundo, incluidos los más complicados. Composición abovedada de la Catedral de Cristo Salvador en Moscú. En el contexto del proceso activo de reconstrucción y construcción de iglesias en Rusia y en el extranjero, la gran demanda de profesionales de alto nivel, los alumnos de EN Maksimov trabajan con éxito en el campo del arte eclesiástico. Al mismo tiempo, los artistas del taller crean obras brillantes y originales en una variedad de formas, técnicas y direcciones de arte. La exposición, en primer lugar, sorprende con el rango más amplio y la libertad de búsqueda creativa, demostrando una vez más que una verdadera escuela académica no limita, sino que libera, las posibilidades del artista, haciéndolas realmente ilimitadas.

El taller de artes gráficas bajo la guía del mejor pintor paisajista y maestro de gráficos de libros, académico de la Academia de Artes de Rusia, artista popular de la Federación de Rusia Alexei Dementievich Shmarinov se distingue por la nobleza de las decisiones restringidas, las formas aristocráticas y la profundidad. de búsquedas significativas de plástico. En la organización y diseño del espacio del libro, dependiendo de la tarea, reina la claridad clásica o un espíritu audaz de experimento. Los artistas con gracia y facilidad crean imágenes gráficas armoniosas de libros de una amplia gama, desde clásicos hasta literatura infantil. La exposición presenta bocetos y grabados para las obras de AS Pushkin y Romain Rolland del famoso artista gráfico, ilustrador y pintor, académico de la Academia de Artes de la URSS, Artista del Pueblo de la URSS Yevgeny Adolfovich Kibrik, quien una vez dirigió el taller creativo. de gráficos. La sección gráfica es tradicionalmente fascinante y diversa: litografía en color y monocromo, grabado, serigrafía, obras de arte en acuarela, pastel, dibujo a lápiz, dibujo al carbón. Los jóvenes maestros recurren a la comprensión artística de la historia, la vida moderna, ilustran las obras de la literatura rusa y mundial.

La escultura, realizada en las paredes del taller de un destacado representante de una maravillosa dinastía creativa, académico de la Academia Rusa de las Artes, Artista del Pueblo de la Federación Rusa Alexander Tsigal, da testimonio del conocimiento altamente profesional del lenguaje plástico y la libertad. del pensamiento creativo Tanto en retratos como en composiciones temáticas, los artistas luchan por la expresividad y la profundidad de la transmisión de imágenes. El plástico moderno se destaca arquitectónicamente, libre de generalizar y transformar la forma, que está dictada por la búsqueda de la expresión más precisa del diseño.

Los jóvenes maestros de la escenografía ofrecen soluciones artísticas originales, a menudo inesperadas. Bajo la guía del famoso Boris Messerer, Artista del Pueblo de la Federación Rusa y Académico de la Academia de Artes de Rusia, que dirige el taller de arte teatral y decorativo, los alumnos desarrollaron bocetos de decorados, disfraces y maquetas para presentaciones, algunos de que ya se han puesto en escena.

El conocimiento de esta exposición será interesante tanto para un amplio círculo de amantes de las bellas artes como para especialistas, ya que brinda una oportunidad única de examinar el laboratorio creativo del artista y conocer los resultados del misterioso proceso del nacimiento de una gran habilidad.