Exposición de obras de académicos y aprendices de talleres creativos de la Academia de las Artes de Rusia. Traductor traducir

Los talleres creativos de la Academia de las Artes de Rusia son un fenómeno único e incomparable en la educación artística. Los talleres modernos tienen más de medio siglo de historia: esta es una página especial en la formación del arte ruso, el valor de la cultura rusa y mundial. Al reconstruir la Academia de las Artes en 1947, cuando se enfatizó la calidad de la educación artística, los graduados más exitosos de los institutos tuvieron la oportunidad de continuar su educación bajo la guía de un destacado maestro académico.

Durante muchas décadas, la Academia de Artes de Rusia como academia estatal ha sido el centro que da forma y coordina la dirección de la política cultural en el campo de las bellas artes y la arquitectura. Combinando las mejores fuerzas creativas profesionales y representando un sistema educativo de tres etapas de acuerdo con el sistema "escuela-universidad-academia (taller creativo)", la Academia de Artes a nivel estatal determinó y resolvió con éxito las tareas de importancia educativa.

Hoy, en condiciones bastante difíciles, cuando el estatus social del artista ha disminuido significativamente bajo la influencia de una amplia gama de problemas políticos y económicos, la Academia de Artes de Rusia busca no solo preservar, sino también desarrollar muchos años de experiencia positiva. en la interacción de la sociedad y el creador, incluso mediante el mantenimiento de tal "Taller creativo". En un entorno social inestable, cuando las circunstancias a veces obligan a un artista que se graduó de una universidad a trabajar fuera de su especialidad, la oportunidad de hacer su arte favorito dentro de los muros de la Academia se convierte en una verdadera salvación.

La capacitación en un taller creativo hoy no solo brinda una oportunidad invaluable para la comunicación directa en vivo con el maestro, sino que también establece una gama ilimitada de experimentos para investigar e introducir técnicas y tecnologías innovadoras en el arte moderno y el proceso educativo. Los artistas que realizan prácticas creativas en los talleres son participantes activos en la vida artística, ganadores de muchos premios y reconocimientos. Cada uno de los talleres tiene su propia historia, tradiciones y una cara única, porque el director del taller se convierte en uno que felizmente posee una combinación de los talentos del creador y el maestro.

Esta exposición presenta trabajos de pintura de caballete, pintura monumental, escultura y gráficos de académicos de la Academia de las Artes de Rusia, artistas, aprendices de talleres creativos académicos y graduados de talleres creativos de Moscú.

Para el espectador, acostumbrado a la complejidad sofisticada de algunos proyectos de arte moderno, una reunión con el trabajo del taller de los legendarios hermanos-pintores, académicos de la Academia de Artes de Rusia, los artistas de la URSS Alexei Petrovich y Sergey Petrovich Tkachev pueden convertirse en un verdadera revelación El pleno poder de la pintura, la riqueza de colores, la plasticidad de la pincelada, como si fuera la encarnación de la energía más desenfrenada de la vida. Un festín para los ojos, un soplo de aire fresco para el alma. Las tramas cotidianas se deleitan con la infinidad de manifestaciones de belleza terrenal, iluminadas por la luz de la alegría celestial.

La creatividad de los graduados del taller de pintura de caballete está representada por las obras del académico Dmitry Belyukin, miembro correspondiente de la Academia Rusa de Artes Dmitry Shmarin, una serie de pinturas de Maxim Fayustov, y obras de otros artistas notables.

En las obras de jóvenes artistas, nuestros contemporáneos, temas religiosos característicos de la tradición rusa y este taller obtienen una nueva lectura. Las imágenes privadas de narrativa detallada en grandes lienzos, tocan la profundidad y precisión de las situaciones afectadas, causando una respuesta emocional, recordando un secreto muy importante. La pintura de "tkachevitas" habla al espectador sin alegorías y rechazos, en un lenguaje abierto y claro, donde cada palabra se dirige al alma.

Hace relativamente poco, la cantidad de talleres, "perlas", se reponía con una nueva - un taller de pintura monumental. Su jefe era Académico de la Academia de las Artes de Rusia, Artista del Pueblo de la Federación de Rusia Evgeny Nikolayevich Maksimov, el maestro más grande de arte monumental, un maestro sobresaliente, autor de murales de iglesias ortodoxas de todo el mundo, incluida la composición en cúpula más complicada de La Catedral de Cristo Salvador en Moscú. En el contexto del proceso activo de reconstrucción y construcción de iglesias en Rusia y en el extranjero, la gran demanda de profesionales de alto nivel, los alumnos de EN Maksimov trabajan con éxito en el campo del arte eclesiástico. Al mismo tiempo, los artistas del taller crean obras brillantes y originales en una variedad de formas, técnicas y direcciones de arte. La exposición, en primer lugar, sorprende con el rango más amplio y la libertad de búsqueda creativa, demostrando una vez más que una verdadera escuela académica no limita, sino que libera, las posibilidades del artista, haciéndolas realmente ilimitadas.

El taller de artes gráficas bajo la guía del mejor pintor paisajista y maestro de gráficos de libros, académico de la Academia de Artes de Rusia, artista popular de la Federación de Rusia Alexei Dementievich Shmarinov se distingue por la nobleza de las decisiones restringidas, las formas aristocráticas y la profundidad. de búsquedas significativas de plástico. En la organización y diseño del espacio del libro, dependiendo de la tarea, reina la claridad clásica o un espíritu audaz de experimento. Los artistas con gracia y facilidad crean imágenes armoniosas de libros de una amplia gama, desde clásicos hasta literatura infantil. Las series gráficas de caballete conquistan con virtuosismo de ejecución, dotando el motivo o trama aparentemente normal a primera vista con un alto valor artístico. El espectador se familiarizará con una serie de grabados sobre un tema religioso (interiores de las iglesias del norte de Rusia) del miembro correspondiente de la Academia de Artes de Rusia A. Popov, grabados y pinturas de Yevgenia Voronova, frescos del templo de Ksenia Voronova.

La escultura, realizada en las paredes del taller de un destacado representante de una maravillosa dinastía creativa, académico de la Academia Rusa de las Artes, Artista del Pueblo de la Federación Rusa Alexander Tsigal, da testimonio del conocimiento altamente profesional del lenguaje plástico y la libertad. del pensamiento creativo En cuanto a varios géneros, ya sea un retrato o una composición filosófica, los artistas se esfuerzan por la expresividad y la transmisión de imágenes en profundidad. Evidencia vívida de esto son los trabajos de Eugenia e Ivan Sedov, Zaur Rzayev y otros autores talentosos.

La exposición presenta bocetos y grabados para las obras de AS Pushkin y Romain Roland del famoso artista gráfico, ilustrador y pintor, académico de la Academia de las Artes de la URSS, Artista del Pueblo de la URSS Yevgeny Adolfovich Kibrik. Como jefe del taller creativo de gráficos, Evgeny Adolfovich hizo una contribución significativa a la preservación y el desarrollo de la escuela académica de arte.

El conocimiento de esta exposición sin duda será interesante tanto para un amplio círculo de amantes de las bellas artes como para especialistas, ya que brinda una oportunidad única de examinar laboratorios creativos cerrados y conocer los resultados del misterioso proceso del origen de una gran habilidad.