"Epifanías" de Dmitry Sandzhiev Traductor traducir

La Academia de las Artes de Rusia presenta una exposición de obras del artista popular de la Federación de Rusia, académico de la Academia de las Artes de Rusia Dmitry Nikitich Sandzhiev “Epifanías”, que se inaugura en vísperas del aniversario del autor. La exposición mostrará más de cien obras de uno de los principales artistas gráficos y pintores del arte ruso contemporáneo.

El maestro tiene un brillante dominio de diversas técnicas artísticas, que se manifiesta en una composición y ritmo impecables, soluciones plásticas complejas y una sutil armonía de color. En sus cuadros, la pintura se convierte en una preciosa masa coloreada con la que llena de joyería cada centímetro de su obra. La ornamentación extraña, el simbolismo del color y los motivos de plantas y animales dan a las obras del artista una marcada decoración y sofisticación pictórica. Crea lienzos utilizando técnicas patentadas tanto tradicionales como únicas, en las que utiliza pan de oro, pan de oro, piedras naturales y cristales. Manteniéndose en el marco de una obra de caballete, encarna mundos de fantasía en lienzos y paneles de madera, reflejando el comienzo armonioso de todas las cosas.

La profunda asociatividad y la naturaleza metafórica de la creatividad de Dmitry Sandzhiev se basan no solo en su propia experiencia de vida, sino también en la herencia de generaciones pasadas que nos ha llegado desde tiempos inmemoriales. Sus creaciones, que encarnan las ideas de unidad y espiritualidad del universo entero, son el resultado del estudio del arte de las civilizaciones orientales y occidentales más antiguas, examinando atentamente los fundamentos generales del paganismo, el budismo, el islam y el cristianismo. La fuente de inspiración del maestro es a menudo la mitología y la epopeya, cuyas interpretaciones se combinan en series como "Mitos del planeta" y "Leyendas eslavas". Los investigadores señalan: Al "entrar" en la cuna cósmica de líneas, colores y ritmos de Dmitry Sandzhiev, se siente cómo se expresa la existencia metafísica de una persona. Se expresa a través del gran y, quizás, el principal tesoro de la humanidad: la mitología. Mitos de diferentes épocas y pueblos se cruzan libremente en las pinturas de Sandzhiev, sin contradecirse entre sí, sino, por el contrario, revelando más plenamente su significado más íntimo”. Al tratar de transmitir el espíritu de nuestro tiempo a través de imágenes de la cultura mundial, impregna sus obras de una gran cantidad de significados y asociaciones que no siempre se derivan directamente del significado real de las tramas. El autor se sumerge no sólo en el misterioso mundo del pasado profundo, sino también en la dimensión de otro mundo y la representa a través del prisma de su visión artística original. En la serie "Sueños", "Metamorfosis de la luna llena", "Nadar en el tiempo", la separación de la realidad y la imaginación es bastante arbitraria; Leyendas, sueños y ficción se entrelazan y crean una única sustancia artística. Según los críticos de arte, "la exposición "Epifanía" es un regalo para todos aquellos que ven en el arte un puente entre lo temporal y lo eterno, lo obvio y lo secreto, lo humano y lo sobrehumano".

El texto se basa en artículos de Alexander Lavrin y Alexander Furman; Departamento de Información (servicio de prensa) de la Academia de las Artes de Rusia

Dmitry Nikitich Sandzhiev nació en la familia del escultor NA Sandzhiev, Artista del Pueblo de la RSFSR, Artista de Honor de la República Socialista Soviética Autónoma de Kalmyk, ganador del Premio Estatal de la República Socialista Soviética Autónoma de Kalmyk que lleva el nombre de OI Gorodovikov. En 1970-1974 estudió en la Escuela de Arte de Yaroslavl, donde se graduó con honores, en 1975-1981, en el Instituto de Arte de Moscú. VI Surikov, donde estudió con NA Ponomarev, BA Uspensky y AB Yakushin. Se formó en el Taller Creativo de la Academia de las Artes de la URSS bajo la dirección de OG Vereisky (1981-1984), y posteriormente fue nombrado director del Taller de Gráfica Creativa de la Academia Rusa de las Artes en Moscú. En 1974-1975 trabajó como diseñador gráfico en los Talleres de Arte y Producción de Elista, luego en 1987-2000 en el estudio de artistas que lleva su nombre. VV Vereshchagin Ministerio del Interior de Rusia. Desde 1989 organiza exposiciones personales en Suecia y desde 1994 expone activamente en Rusia. En 1996, se celebró la primera gran exposición personal en la Casa Central de Artistas en Krymsky Val; en 1998, otro fue retrospectivo. Las exposiciones de su autor se realizaron repetidamente en Austria, Alemania, Italia, Suiza, China y Estados Unidos. Las obras de caballete del maestro se presentan en las colecciones del Museo de Arte Moderno, la Galería Estatal Tretyakov, el Museo Metropolitano de Arte de EE. UU., el Museo Estatal de Arte Oriental, el Museo Nacional de Kalmykia, así como en colecciones privadas en Rusia, Francia, Alemania, Estados Unidos, Mongolia y Bulgaria.