El nacimiento del glamour en la fotografía de moda. Conferencia de Elena Yakimovich de la serie "Fotógrafos y moda. De Edward Steichen a Nick Knight" Traductor traducir

El 15 de febrero, a las 19:00, comienza un ciclo de conferencias sobre la historia de la fotografía de moda a cargo de la crítica de arte Elena Yakimovich en el Lumiere Brothers Center for Photography. Tenemos previsto celebrar 5 reuniones como parte del programa educativo para la exposición de Denis Peel "Freeze frame". Fotografía de moda. "Hasta el 15 de febrero, puede comprar una suscripción para 5 conferencias con un descuento de 2000 rublos

Más sobre el ciclo:

Durante más de 100 años, la fotografía de moda ha expandido sus fronteras, entrometiéndose en el "alto arte", el reportaje y la fotografía de aficionados. El lenguaje de la fotografía de moda es muy flexible. Ella interactúa con la moda, la cultura de masas, las grandes revistas brillantes. Al mismo tiempo, los fotógrafos se convierten en un vínculo entre el arte de los museos (clásico y moderno) y la audiencia masiva. Todo lo que sucede en la sociedad y la cultura, inmediatamente o un poco más tarde, se refleja en la fotografía de moda. Es como una prueba de fuego: nuevas tecnologías, el surgimiento de estrellas de cine y subculturas, la "promoción" de artistas populares, la política, los cambios en la estructura familiar: todo lo nuevo y relevante cae en revistas brillantes, pero no en una forma radical y aguda., pero un público más relajado, más comprensible, a menudo entretenido. Hay un enfoque ecléctico, juego libre con citas, apertura a lo nuevo y al mismo tiempo dependiente del espectador y el deseo de complacerlo. Cómo los fotógrafos se equilibran al borde de lo comercial y artístico, cómo juegan con el "gran arte", sin dejar de ser parte de la cultura de masas: esto se discutirá en 5 conferencias de este curso, dedicado a la fotografía europea y estadounidense del 20 y 21 de principios siglos.

Lección 1. El nacimiento del glamour en la fotografía de moda.

La historia comienza a finales de los siglos XIX y XX, cuando el glamour estaba en la "infancia". Veremos cómo la fotografía se convirtió en parte de las revistas de moda, cómo evolucionó de un estilo pintoresco y decorativo a uno más riguroso, al neoclasicismo y al art déco. La atención no solo se centra en el barón Adolph de Meyer y Edward Steichen, sino también en las primeras mujeres en influir en la fotografía de moda para "dirigir" su imagen en el estudio del fotógrafo: la condesa Castiglione y Marquise Casati. También veremos a los fotógrafos "clásicos" de Horst P. Horst y Cecil Beaton.

Calendario de las siguientes conferencias:

22 de febrero a las 19:00 - Artistas de vanguardia en el ámbito de la moda (fotografía de los años 1930-50)

1 de marzo a las 19:00 - De la elegancia a la rebelión. Fotografía de moda de los años 1940-60.

8 de marzo a las 15:00 - Retromancers, hooligans, clásicos: foto de moda de los años 1970-80

22 de marzo a las 19:00 - Fotografía de moda en el camino hacia el siglo 21

Suscripción - 2000 rublos

Precio del boleto por conferencia: completo - 430 rublos, preferencial - 200 rublos (comprado en la taquilla del Centro de Fotografía), veteranos de la Segunda Guerra Mundial - sin cargo