Seminario "Arte-mediación en el museo" Traductor traducir

20-22 de noviembre de 2019 en la Galería de Arte Moderno del Museo Estatal de Bellas Artes de la República de Tatarstán (Kazan, Karl Marx Str. 57) por iniciativa del Museo Pushkin de la República de Tatarstán, especialistas destacados de la El Museo Ruso (San Petersburgo) como parte del Centro de Cultura y Exposiciones del Museo Ruso en Kazan llevará a cabo un seminario "Mediación de arte en el museo"

El tema del seminario nos parece muy importante, relevante.

La mediación artística es una línea de trabajo de museos en rápido desarrollo hoy en día, un nuevo método de diálogo para construir relaciones con el público.

Formalmente, el trabajo de un mediador de arte es como un recorrido: comunicación con un grupo de visitantes sobre una obra de arte. Sin embargo, ideológicamente, son fundamentalmente diferentes. El mediador del arte es un moderador del diálogo. Rechaza las evaluaciones e interpretaciones ya hechas, a diferencia de la guía, no actúa en nombre del museo como portador de conocimiento "objetivo" o "autorizado". El mediador no transmite información. Su función es ayudar a los visitantes a obtener una experiencia de alta calidad en la comunicación con el trabajo, con el museo y entre ellos.

Por lo tanto, la mediación es la construcción de relaciones a corto plazo, pero significativas, cuyos participantes son fundamentalmente iguales. El mediador parte de la creencia de que todos tienen el derecho de interpretar su propia experiencia, y proporciona a los participantes no juicios preparados, sino medios para un contacto más profundo con el trabajo, para expresar sus propios sentimientos y pensamientos.

Los participantes del seminario aprenderán los conceptos básicos del enfoque de mediador, con métodos y herramientas que le permiten construir un diálogo igual y significativo que enriquezca a todos sus participantes, independientemente de sus conocimientos, experiencia y creencias.

El seminario será realizado por:

Boyko Alexey Grigoryevich - Metodólogo líder para museos y actividades educativas en el Centro de Consultoría y Metodología de los Museos de Arte del departamento de la Federación Rusa del Museo Ruso, Ph.D. en historia del arte, profesor asociado, galardonado con el Premio Estatal de la Federación de Rusia en literatura y arte;

21 de noviembre de 2019 a las 18.00 en la sala de conferencias de la Galería de Arte Moderno del Museo Estatal de Bellas Artes de la República de Tatarstán (Kazan, Karl Marx St., 57) se llevará a cabo una conferencia de Alexei G. Boyko

Conferencia "Renacimiento" e "Iluminación": ¿eras pasadas? ¿Proyectos completados? estado del momento presente? "- el quinto en el marco de la serie de conferencias" Arte contemporáneo y patrimonio de la cultura clásica: diálogos con una sociedad preocupada ".

La era del Renacimiento y la Ilustración glorificó, sobrevivió, completó, enterró solemne e irrevocablemente. El humanismo fue desacreditado y redefinido. ¿Cómo resultó todo esto para el arte contemporáneo? Profesor: Alexey G. Boyko, Ph.D. en historia del arte, destacado metodólogo para museos y actividades educativas en el Centro de Consultoría y Metodología del Museo Ruso de Museos de Arte de la Federación Rusa, autor de numerosas publicaciones sobre pedagogía del museo y el papel sociocultural del museo, profesor asociado de Teoría y Departamento de Historia de la Arquitectura y el Arte de la Universidad Pedagógica Estatal de San Petersburgo, Laureado del Premio Estatal de la Federación Rusa en el campo de la literatura y el arte.

La entrada a la conferencia es gratuita.

Ievleva Natalya Viktorovna - especialista líder en relaciones públicas del sector de la sociología aplicada y la juventud del Museo Ruso