"Reconocimiento / Riconoscimento. Rusia - Italia" Traductor traducir

El proyecto juvenil "Reconocimiento" es uno de los próximos proyectos de exhibición del Taller Creativo Experimental Grafcom de la sucursal del Volga de la Academia de Artes de Rusia bajo la guía del conocido artista de Kazán Alexander Artamonov, miembro honorario de la Academia de Artes de Rusia., Artista de Honor de la República de Tatarstán.

La idea del proyecto surgió durante la visita de la delegación de artistas italianos a Kazan en agosto de 2018. El objetivo del proyecto es la integración de jóvenes artistas rusos en los procesos artísticos mundiales. Las exposiciones de proyectos en diferentes ciudades de Rusia y en el extranjero deberían convertirse en una plataforma de lanzamiento para los jóvenes. Una generación, educación artística, gráficos impresos, pero diferentes países, todo esto establece un cierto espíritu de competencia. Los artistas jóvenes tienen la oportunidad de aprender unos de otros y verse en el contexto de la modernidad. Alexander Artamonov propuso específicamente para jóvenes artistas gráficos el tema del reconocimiento y su interpretación en diversas técnicas de arte impreso. El tema encontró una respuesta sincera en las obras de 6 jóvenes artistas italianos y 8 rusos y los inspiró a expresar su actitud ante el fenómeno del reconocimiento mediante gráficos impresos, utilizando una variedad de técnicas: serigrafía, linograbado, grabado, collage, collagraphy. En este proyecto, es el reconocimiento mutuo, el país, las tradiciones de la educación artística y la cultura.

El tema y el nombre del proyecto de Reconocimiento tienen su origen en la antigüedad. Incluso en la "Poética" de Aristóteles, esto es "anagnorisis", un punto de inflexión en una obra dramática, cuando el secreto se hace evidente. El reconocimiento, como regla, se limita a la culminación de una acción; después de eso, los eventos tienden a su fin. Sin reconocimiento, no hay percepción como un proceso consciente y significativo, pero el reconocimiento es también la preservación y reproducción dentro de la percepción. Saber es reconocer: el reconocimiento es un acto de cognición.

El reconocimiento, al ser un proceso mental ubicado en la unión de la memoria, el pensamiento y la percepción, reside en la capacidad de la percepción para interpretar rápidamente las imágenes como ya conocidas, con ciertas conexiones en la memoria. En el reconocimiento (así como en la reproducción), la impronta y la memorización se manifiestan.

El reconocimiento puede ocurrir en varios planes. Reconocimiento automático en acción. Esta primera etapa de reconocimiento se manifiesta en forma de una reacción adecuada al estímulo primario. La siguiente etapa de reconocimiento son las formas que están asociadas con un sentido de conocimiento, sin la posibilidad, sin embargo, de identificar un objeto reconocido con uno previamente percibido. La tercera etapa de reconocimiento es la identificación del sujeto. El sujeto dado al sujeto en un contexto, en una situación, se destaca de esta situación y se identifica con el sujeto dado anteriormente en otro contexto. Esta correlación puede ocurrir en varios niveles y por varias razones. Pero en todos los casos esto ya es un acto cognitivo más o menos complejo. SL Rubinstein señala que el reconocimiento se refiere al proceso de percepción. Pero al mismo tiempo, está estrechamente relacionado con la memoria y el pensamiento. En cierto sentido, el reconocimiento es en forma expandida un acto de pensamiento.

Reflexionando sobre el tema, el proyecto involucra artistas gráficos de diferentes ciudades de Italia y Rusia: Virginia Dal Magro (Milán), Julia Gentilcore (Milán), Lucretia Zaffarano (Milán), Giacomo Lambrugo (Giussano), Gloria Lavanini (Génova), Cristiano Rizzo (Borgomanero), Regina Iksanova (Naberezhnye Chelny), Regina Mavrina (Zelenodolsk), Aigul Munirova (Naberezhnye Chelny), Ekaterina Semina (Zelenodolsk), Vladislav Baranov (Kazan), Rushaniya Shaikhutdinova (Nabevavaka Sazanvae, Kabeevaka, Naberezka Kazan Kazán) Gloria Lavagnini (Génova) y Marat Mingaleev (Naberezhnye Chelny) también participaron en la organización del proyecto.

La primera exposición del proyecto de Reconocimiento se realizó en la Galería Nacional de Arte de Khazine en el verano de 2019. Ella despertó un gran interés en la comunidad cultural y fue ampliamente cubierta en los medios de comunicación.

Los artistas jóvenes representan varias escuelas de arte de las que se graduaron en el pasado reciente o en las que aún estudian: la Academia Brera de Bellas Artes de Milán, Kazan Art College, cuyo nombre proviene de NI Feshina, Instituto Estatal de Arte Académico de Moscú. VI Surikova, Instituto Académico de Pintura, Escultura y Arquitectura de San Petersburgo, llamado así por IE Repin en la Academia Rusa de las Artes, Instituto Kazan de Cultura y Artes. Las obras de autores jóvenes reflejan los detalles de los sistemas artísticos y las cosmovisiones, que surgen debido a los diferentes principios de la educación artística. Cada autor tiene su propia "cara artística" y en el formato especificado creó una trilogía gráfica. En él, en el lenguaje de los símbolos y las asociaciones, reflexionan sobre la historia, la cultura, las tradiciones de los dos países, comparten sus ideas y recuerdos del pasado y el futuro, de la vida, lo que una vez fue, lo que será más adelante, sobre El imperceptible, pero riguroso movimiento del tiempo, que se comete ante sus ojos y conlleva cambios inevitables.

La mayoría de los participantes en el proyecto de Reconocimiento nunca han estado en el país amigo al que dedican sus trabajos. En las tramas de sus obras, confían en la memoria histórica y emocional: italianos: en las imágenes de libros de texto del icono ruso, muñecas de anidación, pájaros Alkonost y otros, tratando de comprender la historia de Rusia y el carácter nacional ruso a través de símbolos y alegorías. Los artistas rusos recurren a las obras de arquitectos italianos en Rusia, a las obras de personalidades famosas cuya vida estuvo relacionada con nuestros países, a la arquitectura italiana, que aún no han visto, pero que son familiares a partir de fotografías y películas; a la cocina italiana y al teatro italiano, que se convirtió en parte del código cultural ruso.

Por supuesto, durante el trabajo en el proyecto, los artistas jóvenes vieron e interpretaron imágenes familiares de una manera nueva, aprendieron muchos hechos previamente desconocidos por sí mismos e hicieron descubrimientos profesionales. Y para cada uno de ellos, el país al que se dirigieron sus pensamientos y creatividad se ha vuelto más cercano y más comprensible.

El proyecto provocó que los artistas se buscaran a sí mismos en el espacio del arte, abrió horizontes y expandió las fronteras en el contexto del desarrollo del arte mundial actual.