Video tour "Solo para sala con orquesta" Traductor traducir
с 6 Декабря
по 28 Февраля
Un nuevo curso de video multimedia dedicado al destino y la historia del Gran Salón de la Filarmónica Académica de San Petersburgo que lleva el nombre de DD Shostakovich está disponible para los espectadores del servicio de video digital Wink
El acceso a la visualización del recorrido en vídeo está abierto a todo el mundo de forma gratuita y sin necesidad de registrarse.
“Este salón siempre se ha regido por sus propias reglas.
Allí, detrás de las ventanas semicirculares superiores,
pasa el tiempo, cambian modas y estilos, cambian gobernantes y épocas, a veces ocurren guerras y revoluciones.
Aquí, abajo, tocan solistas y una orquesta, el público se congela anticipando la música…
Pero si miras de cerca los colgantes de candelabros de cristal, puedes ver
cómo todo lo que has experimentado se refleja en ellos.
Solo necesitas mirar más de cerca.
Escucha. "
Desde el 6 de diciembre, todos los conocedores de la música del mundo y la historia de San Petersburgo y Rusia tienen acceso a un nuevo video tour multimedia "Solo para una sala con una orquesta", que cuenta el destino del Gran Salón de San Petersburgo. Filarmónica académica que lleva el nombre de DD Shostakovich, un espacio cultural legendario donde se cruzan las principales rutas musicales del país. Gracias a la asociación de Rostelecom, el mayor proveedor integrado de servicios y soluciones digitales de Rusia, el recorrido en video se puede ver en el servicio de video digital Wink (https://wink.rt.ru/) en cualquier momento, de forma gratuita y sin registro.
El Salón de la Asamblea de la Nobleza no es solo un monumento arquitectónico para los habitantes de San Petersburgo: es un lugar de culto, un personaje independiente en una obra musical interminable sobre la gran ciudad.
Convertido en el héroe de un curso de video multimedia, el Salón de la Asamblea de la Nobleza a través de las décadas, a través de los siglos pronuncia sus monólogos, ya sea con la voz de un violín de David Oistrakh, o con la polifonía de una orquesta sinfónica dirigida por la batuta de Yevgeny Mravinsky, o recuerda las páginas de una biografía tormentosa con la voz de un periodista desconocido: “¡Mañana, mañana! ¡Finalmente lo escucharemos! "" Su "- Liszt… Strauss… Tchaikovsky… Wagner… Cualquiera que sea el nombre - ¡todo el universo en el mundo de la música!
En primer plano: las curvas de las volutas moldeadas, el brillo del cristal: pequeños detalles que se funden en interiores majestuosos. Y la voz en off pide escuchar, mirar de cerca para ver los reflejos de lo vivido dentro de estos muros, sumergirse en la atmósfera que aquí reina, dejarse llevar por la narración y disolverse en los sonidos de la música. La narración en tiempo real fluye hacia el documental, hacia lo fantástico-histórico: las técnicas de dirección artística permiten sentir la interconexión de los tiempos y sentir cómo las ovaciones antes tronadas quedan claramente impresas en nuestra mente.
De fotograma a fotograma, la sala aparece ante el público, ya sea en todo su esplendor imperial ceremonial, o en un entorno confidencial, se podría decir "hogareño": los colgantes de cristal de candelabros brillantes son borrados por la llanura, tan mundana y silenciosa, generalmente imperceptible - sus "ángeles de la guarda". Han pasado los años, las épocas han cambiado, pero sus rostros nos parecen vagamente familiares.
Hace cien años, sobre la base de la tradición de interpretar música académica, en el edificio de la antigua Asamblea Noble, por orden personal del primer Comisario Popular de Educación AV Lunacharsky, se creó la primera sociedad filarmónica de la Rusia soviética. Ahora, en esta hermosa sala, las estrellas de las artes escénicas mundiales fueron aplaudidas frenéticamente por el público revolucionario y los Nepmen, antiguos nobles y proletarios recién nombrados. Sorprendentemente, los oyentes de la nueva era no tenían menos demanda de música clásica: absorbían con entusiasmo las impresiones, fascinados por el arte que de repente había caído sobre ellos.
Y el 9 de agosto de 1942 se interpretó la Séptima Sinfonía de Shostakóvich en la sala de la Filarmónica de Leningrado. Quizás fue en este día y en este mismo lugar que tuvo lugar un punto de inflexión espiritual simbólico: la música de Shostakovich sonó como una declaración profética de victoria sobre el fascismo. Y esto lo hacían músicos medio muertos que en cualquier momento podían desmayarse de hambre, sus ropas colgadas sobre ellos, sus rostros grises estaban sin sangre. Pero fueron ellos quienes desarraigaron la engreída confianza de los invasores, demostrando que los Leningraders no solo estaban vivos, ¡estaban inspirados y ganarían!
Habiendo sobrevivido a la devastación de la posguerra, el rápido florecimiento durante los años del deshielo, el letargo del estancamiento y la reapertura al mundo junto con la nueva Rusia, el St. que se crea en la música, ni siquiera necesariamente en la música clásica. Este es uno de esos lugares donde nuestros niños se convierten en verdaderos Petersburgers. Aquí las emociones están en pleno apogeo, y los matices más sutiles de la vida del espíritu humano, plasmados en frases musicales, hacen posible escuchar cómo suena la MODERNIDAD. Pero al mismo tiempo, a veces parece que el tiempo no tiene poder sobre el misterio del nacimiento de la Música dentro de estos muros.
Estos momentos más importantes, que forman nuestra idea de nosotros mismos y del mundo en el que vivimos, pueden perderse irremediablemente en la corriente de la vida cotidiana: enterrándonos en artilugios, solo estamos molestos, tropezando con las piedras sobre las que personas asombrosas caminó… Pero vale la pena apartar la vista de su teléfono inteligente y mirar conscientemente cómo los límites se expanden instantáneamente: y uno ya puede imaginar fácilmente cómo el inimitable Ferenc Liszt se apresuró a subir estos escalones antes del concierto a la entrada de la Asamblea Noble. El rugido de los aplausos en la sala después de su primer concierto fue comparado por los contemporáneos con el rugido de los cañones el día de la fundación de San Petersburgo. ¿Y quién podría mirar por estas ventanas la Nevsky Prospekt cubierta de nieve? Pyotr Tchaikovsky? ¿Claude Debussy? ¿El joven Willie Ferrero?
Evitando las complejidades inherentes a las obras de historia del arte, el recorrido en video invita al espectador a sumergirse en una historia fascinante sobre cómo en diferentes momentos la música calentó y salvó el alma de la ciudad. Y cómo nos salva a cada uno de nosotros. Tal vez más tarde, al pasar por la Filarmónica en el camino a casa, alguien recordará que este es un lugar de poder y se dignificará, lleno de un sentido de pertenencia al destino de San Petersburgo. Alguien descubre de repente que el niño ya ha crecido, es hora de comprar una suscripción a la Filarmónica y alguien se sentará a componer su primera pieza para piano.
Petersburgo es una ciudad donde la historia siempre está cerca. Apresurándonos en los negocios, nosotros mismos no nos damos cuenta de cómo seguimos los palacios donde se decidió el destino del imperio, pasamos por los patios donde aún se escuchan los pasos de los héroes de Gogol o Dostoievski, caminamos por las calles y puentes del dibujos de Dobuzhinsky o Benois…
El Gran Salón de la Filarmónica de San Petersburgo es un lugar especial. Y cualquiera que pise este escenario sabe que sale "detrás". Después de Wagner y Berlioz, Rachmaninov y Scriabin, Shostakovich y Prokofiev, después de Klemperer y Karayan. Después de Mravinsky, Richter, Rostropovich. Después de los grandes, cuyos nombres no se pueden enumerar en una fila. Esto también es responsable de los maestros maduros, ¡qué decir de los músicos novatos! Solo pueden recordar que todos los grandes alguna vez también debutaron en este escenario, y esperan que su historia se conserve en los colgantes de cristal de los candelabros filarmónicos.
El proyecto se implementó con el apoyo del Comité de Cultura de San Petersburgo.
Dirigida por: Evgeny Popov
Guión: Olga Radvilovich
participó en el proyecto:
Barbara Galanova - directora de escenas del juego
Artista honorable de Rusia Mikhail Morozov - principal
6+