"Premio de arte visionario" Premio internacional de arte visionario Traductor traducir
с 27 Марта
по 1 АпреляВыставочный зал Московского Союза Художников
Кузнецкий мост, 11
Москва
Por primera vez en Rusia, habrá un proyecto que presentará a la audiencia rusa la tendencia mundial en el Mundo del Arte, una nueva subcultura de crecimiento increíblemente rápido que ya ha cubierto todos los continentes, una comunidad de artistas en rápido crecimiento que crea sus obras. como una visualización de su mundo interior, donde la fantasía y no la realidad se convierte en una fuente de creatividad.
La exposición estará abierta en la Casa de Artistas de Moscú del 27 de marzo al 1 de abril de 2018.
Headliners de la exposición - artistas visionarios de fama mundial Daniel Mirante | Daniel Mirante (Reino Unido), Amanda Sage | Amanda Sage (Estados Unidos), Andrew Gonzalez | Andrew Gonzalez (Estados Unidos), Martina Hoffman | Martina Hoffmann (Estados Unidos), Philip Rubin-Jacobson | Philip Rubinov Jacobson (Estados Unidos), Oleg Korolev (Rusia).
En el marco de la exposición, habrá una gran mesa redonda / ArtRing - "Arte y creatividad: horizontes transpersonales", en la que los famosos expertos en el campo de la historia del arte, el simbolismo, la psicología del arte y la terapia del arte Vladimir Maykov, Roman Bagdasarov, Daniel Mirante, Anna Florkovskaya, Oleg Korolev revelarán a una amplia audiencia un nuevo mundo para Vizhenari Art, Rusia.
Una exposición, una mesa redonda / ArtRing, numerosas clases magistrales y reuniones creativas se llevarán a cabo en la Casa de Artistas de Moscú (Moscú, 11 Kuznetskiy Most St., 11), del 27 de marzo al 01 de abril de 2018.
La exposición funcionará diariamente, de 11. 00 a 21. 00.
Visionary Art atrae la atención de creadores y espectadores de todo el mundo. Su popularidad es tan amplia que este estilo puede considerarse legítimamente un nuevo fenómeno global. A pesar del nombre que suena moderno, refleja el interés inicial del artista en el mundo interior, donde la fantasía, no la realidad, se convierte en una fuente de creatividad. El arte es siempre un intento de mirar dentro de uno mismo, de conocerse a uno mismo, el propio lugar, en un sentido "para dibujar un alma".
Vigenieri Art es un camino de sentimientos, no de razón. Una imagen espontánea del mundo interior del autor, mundos y criaturas fantásticos, no controlados por la voluntad o por algún plan o plan. El desarrollo de este estilo va junto con la difusión de las prácticas espirituales orientales (por ejemplo, yoga), la técnica de penetrar en las profundidades del subconsciente, el interés en el pasado pagano y preliteral de los pueblos.
Según el artista francés L. Caruana (Laurence Caruana), el arte Vigenari es en lo que se funden el arte, el mito y los sueños. Al igual que los escritos antiguos, este es un lenguaje perdido, que todo el mundo tiene que descifrar solo. El artista visionario utiliza todos los medios disponibles para mostrar lo que está más allá del alcance de su visión. De hecho, dibuja lo que es invisible. La fuente de experiencia para el artista son los sueños, un estado de trance, locura, meditación. Algunos artistas visionarios recurren conscientemente al uso de enteógenos (sustancias para lograr un estado alterado de conciencia), conscientes de su peligro para ellos mismos. Pero por el momento, esta práctica no es generalmente aceptada.
Uno no puede dejar de notar la habilidad virtuosa y la excelencia técnica de los maestros de arte Vizhenari. El verdadero arte de Vizhenari es el más alto nivel de profesionalismo, dominio de las técnicas pictóricas y la tradición.
La idea general de los artistas de Vizhenari Art es su actitud hacia la pintura como un instrumento a través del cual se refleja el "paisaje interno" (Martina Hoffman), por lo que el arte no se convierte en una meta, sino en un medio en el camino hacia el autoconocimiento. -mejora. Las imágenes son algunos portales ", que abrirán infinitas posibilidades de existencia y autoexpresión. Gracias a ellos, recordaremos y redescubriremos nuestro pasado, quiénes somos, dónde comenzó nuestra vida y hacia dónde vamos ”(Amanda Sage).
Los artistas predican la unidad de la humanidad, el deseo de sentirla como una familia, lo que significa darse cuenta de su responsabilidad común por su futuro.
Los representantes más brillantes de Vigenari Art:
Alex Gray, Allyson Gray, Andrew Gonzalez, Brigid Marlin, Olga Shpiegel, Olga Kuba Ambrose, Oleg Korolev Oleg, Amanda Sage (Amanda Sage), Martina Hoffmann, Daniel Mirante, Aloria Weaver, David Heskin, Philip Rubinov Jacobson, Viktor Safonkin, Agostino Arrivabene Nativos de diferentes países, todos comenzaron en la Academia de Realismo Fantástico de Viena, Ernst Fuchs, quien es considerado el padre fundador de Vigenari Art.
En el arte ruso, los precursores de Vigenari Art fueron las obras de Mikhail Vrubel (1856-1910), Nikolai Roerich (1874-1947) y Nikolai Kolmakov (1873-1955).
SECCIONES-NOMINACIONES
La exposición internacional de arte visionario en 2018 incluye las siguientes secciones:
Arte Vigenari
Obras realizadas en el estilo artístico de Vizhenari Art, que se basa en una imagen espontánea de lo que se ve en un estado alterado de conciencia, contemplación religiosa, meditativa, trance y flashbacks que surgen en un estado alterado de conciencia, caracterizado por una percepción diferente y un intenso proceso de conciencia.
La verdadera naturaleza y esencia del arte en el estilo del Arte visionario fue descubierta por uno de los creadores de la teoría de la noosfera y la teoría moderna de la evolución cósmica, Pierre Teilhard de Chardin: "No somos personas que a veces experimentamos la experiencia espiritual, pero seres espirituales que experimentan la experiencia de la existencia humana. "
Las siguientes secciones de la exposición NO son direcciones de arte Vigenari, pero juntas forman tendencias cercanas e interpenetrantes en el arte contemporáneo y, por lo tanto, se incluyen en la exposición:
Simbolismo místico
El simbolismo místico es un reflejo artístico de las enseñanzas religiosas, las obras filosóficas, la subestimación y la ambigüedad de las tramas y sus interpretaciones. La imagen no es una imagen concreta, sino declaraciones (incluso un grito) del alma, el estado de ánimo, la experiencia, la impresión. La supremacía de la experiencia emocional como creador de la creación y espectador.
Cosmismo
El cosmismo es una persona y la humanidad como elementos conectados en un todo único con el cosmos, otros mundos y dimensiones, estados desconocidos de la materia. La interpenetración y la convivencia de realidades, la belleza de mundos extraños. Categorías y conceptos abstractos como tema de expresión creativa: búsqueda espiritual, paso del tiempo, pensamiento y sus movimientos.
Realismo fantástico
Realismo fantástico: como precursor del arte Vigenari, una combinación de un estilo realista de pintura, concisión y motivos fantásticos, las ideas del autor sobre fenómenos fuera de la experiencia sensorial.
Realismo magico
El realismo mágico es una combinación de una imagen realista del mundo y elementos mágicos, un juego con visión. La combinación de precisión fotográfica y paradoja.
Comisario del proyecto - artista Oleg Korolev
Productor - Fedor Filkov
La exposición se llevará a cabo en la Casa de Artistas de Moscú (Moscú, ul. Kuznetsky Most, 11), del 27 de marzo al 01 de abril de 2018. La exposición funcionará todos los días de 11. 00 a 21. 00.
La exposición incluirá una mesa redonda / Art Ring, numerosos talleres y reuniones creativas.
Sitio oficial del proyecto visionaryart.eu
- "El falso príncipe" de Jennifer A. Nielsen
- Victories and dramas of the Wieniawski International Competition
- Yves Tanguy: Abstract Surrealist Painter
- DISKUSSION "KUNST DER ZUKUNFT. TECHNOLOGISCHE REVOLUTION"