Exposición de Arte Digital "Orient Express" Traductor traducir

"Orient Express" es un proyecto conjunto del Centro MARS y la Universidad Pedagógica Estatal de Moscú que lleva el nombre de SG Stroganova, implementado con el apoyo del Centro Checo en Moscú. Se llevará a cabo como parte del programa especial de la VI Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú del 9 de octubre al 6 de diciembre en el sitio del Centro MARS.

La exposición explora el panorama de los medios modernos, que es el lugar de encuentro de Europa y Asia con sus diversas tradiciones tecnológicas y culturales. El proyecto involucra a artistas de Rusia y Europa Central, cuya área de interés está relacionada con el arte de alta tecnología. Entre ellos se encuentran el pionero del arte digital ruso, Konstantin Khudyakov, el icónico artista de medios checo Yakub Nepras, los fundadores del Curiosity Media Lab, Yan Kalnberzin y Evgeny Afonin, Recycle Group, Alexander Letsius, Dmitry y Elena Kavarga, Alexander Chaliapin, Alexey Devyanin (Pixelord), Taras Mashtalir y otros

Konstantin Khudyakov, Yan Kalnberzin, Eugene Afonin. Ojo de ángel

Jakub Neprasch. Auras comunitarias

"La exposición es un viaje fascinante al país de las paradojas, es similar al legendario tren expreso transiberiano que conecta un gran continente, su arcaica primordialidad y el último paisaje tecnogénico " , señala el curador del proyecto Kirill Gavrilin.

Trabajos clave:

"Los caracteres cirílicos y chinos como una cosmogonía encriptada" es una instalación de video interactiva de varios niveles de Konstantin Khudyakov. Los jeroglíficos que brillan con luz metafísica y extrañas iniciales de una cáscara de plátano rompen los límites de la realidad y el espacio ilusorio, presente y futuro. El artista analiza cómo la idea de progreso está cambiando rápidamente su orientación, moviéndose con confianza del oeste al este de Eurasia.

Konstantin Khudyakov. Caracteres cirílicos y chinos

Konstantin Khudyakov. Caracteres cirílicos y chinos

"Metrópolis" es una escultura de video cinética sonora de Yakub Neprash. El mito de la antigua Babilonia en la instalación de Nepros se transforma en el moderno Shanghai, y la biblia se aglomera en el ciclo de producción industrial y consumo incontrolado, donde la ciudad es como una máquina, o un mecanismo gigante para procesar materias primas. Los círculos en la proyección son a la vez un torbellino destructivo y la rueda del samsara, que se transforman a los ojos del espectador en un mandala hipnótico.

Jakub Neprasch. Metrópoli

El "Genoma de la fortuna" de Jan Kalnberzin y Eugene Afonin es un sorteo genético digital en el que el espectador puede ver un episodio del proceso de evolución sin fin utilizando la selección natural, convertido en una atracción de juego. Esta impresionante actuación recuerda a las peleas de gallos asiáticos o la vista de un club de lucha cerrado. Curiosamente, el trabajo basado en un trabajo espiritualmente entretenido se basa en una base científica seria: los artistas utilizaron el principio de algoritmos genéticos, que les permite desarrollar organismos digitales de forma virtual. Los algoritmos en base a los cuales tiene lugar el desarrollo de criaturas virtuales que participan en las carreras se basan en procesos reales de evolución: mutaciones, cruces y reproducción. La bolsa genética única creada por artistas convierte la última historia de Eurasia en un escenario para competiciones.

Yan Kalnberzin, Eugene Afonin. Buena suerte genoma

Las "piedras" de Reciclar son los artefactos de la modernidad que pueden heredar las generaciones futuras. Estos objetos son parte del proyecto Paradise Network, que conceptualiza la influencia de las redes sociales y la realidad virtual en la formación de la capa cultural cotidiana. Es interesante notar que la primera exposición individual del famoso grupo Recycle hoy (Andrey Blokhin, Georgy Kuznetsov) se realizó en 2008 en el Centro MARS.

Reciclar Grupo. Piedras

Reciclar Grupo. Piedras

El "flujo de pensamiento residual 5" es un objeto interactivo de Dmitry y Elena Kavarg. Al entrar en contacto con el objeto de arte, el espectador tiene una oportunidad única de establecer un diálogo directo con su propio mecanismo psicofisiológico. Un dispositivo de biofeedback y un programa de computadora especialmente creado están involucrados en el trabajo. En tiempo real, el dispositivo selecciona una de las muchas pistas de audio, por lo que el objeto artístico reacciona a la bioactividad cerebral del espectador. Así, los artistas resuelven la difícil tarea de materializar los mecanismos de la conciencia humana, sus procesos psicofisiológicos y la actividad cerebral.

Dmitry y Elena Kavarga. Flujo de pensamiento residual 5