Exposición "Jugando en las ciudades" Traductor traducir

El 27 de octubre, en la histórica sala de espera de la estación de Kazán "Comfort" (1er piso, sala №3), se inaugurará la exposición "Jugando en las ciudades", dedicada al 40 aniversario de la obra "Juno y Avos". En el centro de la exposición hay una instalación de la artista y escenógrafa Irina Korina, que es un proyecto del Museo Juno y Avos. Curador - Vyacheslav Shmyrov.

¿De qué trata el proyecto City Game?

La exposición del museo emergente se basa en la historia de la creación de la obra, contada a través de episodios de la vida de seis autores: el poeta Andrei Voznesensky, el compositor Alexei Rybnikov, el director Mark Zakharov, el artista Oleg Sheintsis, el coreógrafo Vladimir Vasiliev y el actor Nikolai Karachentsov. Una narrativa unificada en una instalación de la artista Irina Korina, comisariada por Vyacheslav Shmyrov, cuenta cómo Juno y Avos se convirtieron en una producción legendaria de fama internacional y la ubica en el contexto cultural de una era de estancamiento.

Para el Centro Voznesensky, el atractivo de la famosa ópera rock no es solo un homenaje a la producción de Lenkom y el poema de Andrei Voznesensky, sino también un intento de hablar de Juno y Avos como una obra que trascendió las fronteras de las artes, los géneros., estados, ideologías. La exposición City Game cuenta cómo Juno y Avos pudieron unir a diferentes personas y diferentes continentes. El lugar es la sala de espera de la estación de Kazán, construida por el arquitecto Alexei Shchusev a principios del siglo XX, aquí actúa como una metáfora de la intersección de ideas creativas y destinos.

¿Cómo se relacionan Juno y Avos con la geografía?

La trama de la obra se basa en la historia de amor del conde ruso Rezanov y la niña española Conchita, la hija del gobernador de la ciudad de San Francisco, fundada por los españoles en el continente americano, una encantadora cadena de nombres geográficos. y eventos históricos que entrelazan repetidamente nuestro planeta.

Entonces, el destino único de la actuación comienza en 1971, cuando Andrei Voznesensky, estando en Canadá, se familiariza con la historia de amor de Rezanov y Conchita y escribe el poema "Avos" sobre ella. Se convierte en el punto de partida de una de las más bellas leyendas sobre el amor, expresada primero en la ópera rock de Alexei Rybnikov, y luego en la representación del teatro Lenkom. Aquí se está formando un nuevo "juego de la ciudad": desde el estreno de "Juno y Avos" en Moscú en el estancado 1981, pasando por las giras triunfantes en París en 1983, que hicieron de la obra una propiedad del mundo, hasta las giras por Nueva York. del teatro Lenkom al final de la era de Gorbachov en 1990.

Autores y organizadores de la exposición

Irina Korina, artista del proyecto:

Estamos creando un proyecto para el museo Juno y Avos: cambiamos la ubicación de la performance, su posición semántica, consideramos este proyecto como parte de la historia del país. Recordamos el contexto de su origen, finales de los 70 y 80, y lo pensamos como un patrimonio, como parte de la colección del museo. La forma misma de exponer en la exposición "Playing in Cities" es de carácter modelo y decorativo. Este museo sigue siendo un modelo, un boceto.

Vyacheslav Shmyrov, comisario de la exposición:

La historia de la creación de "Juno y Avos" - un poema, un disco, una obra de teatro - una historia sobre la superación del "telón de acero". El fenómeno a puerta cerrada. Un espectáculo de ensueño que paradójicamente se nutrió de cánticos ortodoxos y rock ruso, experimentos poéticos y escenográficos y que se juega a toda la potencia de la escuela de actuación nacional… Este fenómeno musical y teatral este año cumple cuarenta años, y ya son casi dos mil. actuaciones no solo en el escenario de nuestro teatro "Lenkom", sino también en muchas partes del mundo, incluidas giras triunfantes en París y Nueva York… Este evento está dedicado a la exhibición de artefactos únicos e historias humanas únicas del poeta Voznesensky, compositor Rybnikov, director Zakharov, artista Sheintsis, coreógrafo Vasiliev y actor Karachentsov.

Olga Vartseva, directora del Centro Voznesensky:

La obra Juno and Avos, basada en un poema de Andrei Voznesensky, todavía se agota en Lenkom, un éxito fenomenal para la producción teatral. La historia de la obra involucra a casi todo el mundo, diferentes continentes y ciudades. De ahí la elección del sitio: el tema de la carretera, las rutas y los movimientos corre como un hilo rojo a lo largo de toda la exposición, enviando al visitante en un viaje desde Krasnoyarsk a Nueva York.

Como parte de la exposición, se llevará a cabo un programa performativo y educativo de acompañamiento, que pronto será anunciado en la página web del Centro y en las redes sociales. Los próximos eventos incluyen presentaciones, conciertos, excursiones curatoriales, clases magistrales, conferencias sobre Juno y Avos y proyecciones de películas.

Irina Korina - artista, graduada de RATI-GITIS (2000) con un título en escenógrafa. Como escenógrafa colaboró ​​con numerosos teatros de Moscú y Rusia, desde principios de la década de 2000 trabaja en el cine. En 2017, su instalación apareció en el proyecto principal de la 57a Bienal de Venecia. Sus exposiciones individuales se llevaron a cabo en la Fundación GRAD en Londres, la Academia de Música de Brooklyn en Nueva York, el Museo de Arte Moderno de Moscú, en el festival Steirischer Herbst en Graz, Austria. Laureado del premio profesional en el campo del arte contemporáneo "Companion" (2006, 2009, 2012) y del concurso de toda Rusia en el campo del arte contemporáneo "Innovación" (2008, 2015). Artista del año (2021, Cosmoscow). Está trabajando en sus proyectos junto con el arquitecto Ilya Voznesensky.

Vyacheslav Shmyrov es comisario, crítico de cine, organizador de festivales de cine, fundador y editor en jefe de la revista Kinoprocess. Organizador de festivales de cine ruso, desde 2003 - director artístico y productor general del festival Premiere de Moscú. Desde 2019 - el organizador de la Escuela Internacional de Jóvenes Cineastas de los países de la CEI "Commonwealth" en Batumi. Desde 2017, enseña historia del cine mundial en el Instituto Ruso de Artes Teatrales (GITIS). Comisario de las exposiciones “Tarkovsky. Space ”(2012) y“ Parajanov. El color de las granadas ”(2014) en la Galería de Solyanka, una serie de proyectos dedicados a Andrei Tarkovsky, realizados en colaboración con el Museo AZ (Museo Anatoly Zverev).