A partir del 1 de febrero, se realizará una exposición dedicada a la memoria de Igor Ivanovich Gnevashev en el Salón Blanco del Centro de Fotografía de los Hermanos Lumiere. El ganador del premio Golden Eye of Russia, un maestro cuyo nombre figura en la enciclopedia mundial Modern Photographer, Gnevashev llegó al fotoperiodismo en el momento del deshielo. Incluso para el momento en que Igor Gnevashev comenzó a disparar, y esto es 1964, quizás había demasiada verdad en sus fotografías que las ediciones para las que trabajó podrían "digerir". Ni la "Unión Soviética", ni "Twinkle", ni "Komsomolskaya Pravda" estaban listos para los héroes "descuidados" de Gnevashev. Y luego uno de los amigos trajo a Gnevashev al cine. Durante casi veinte años trabajó para las revistas Soviet Screen y Soviet Film. Los directores de las películas en el set en el que trabajó fueron Bondarchuk, Tarkovsky, Riazanov, Shukshin, Mikhalkov, Gaidai, Soloviev y muchos otros maestros del cine ruso. La mayor parte de su trabajo es la vida del cine doméstico, lleno de "emociones y entonaciones". Sus fotografías de la filmación de películas se convirtieron en el sello distintivo de futuras obras maestras.

A veces, como en el set de la película "Ivan Vasilievich cambia la profesión", el marco del fotógrafo anticipó el hallazgo del director. Mucha gente recuerda cómo en la imagen, el formidable zar Iván, quien fue transferido a la década de 1970 por voluntad de los guionistas, se sienta en una otomana, girando una grabadora en sus manos, algo inusual y deseado en ese momento no solo para los personajes. Recién llegado del siglo XVI. Mientras tanto, este episodio apareció en la película casi por accidente. El artista Yuri Yakovlev con maquillaje real descansó entre episodios de filmación, escuchando el cassette. El fotógrafo Igor Gnevashev no pudo resistir, aprovechó este momento. El director Leonid Gaidai, que adoraba la improvisación, apareció justo a tiempo para anunciar: "¡Esto es lo que arreglaremos!" Hoy este trabajo ya está en la portada del libro "Iconos 1960-1980", y el nombre del autor está incluido en el Antología de la fotografía rusa del siglo XX.

Sus muchos años de trabajo en el cine recibieron reconocimiento internacional y fue especialmente galardonado con el premio del gremio profesional de fotógrafos y la Unión de Periodistas Golden Eye of Russia, por el registro fotográfico del cine ruso y su contribución al neorrealismo por el bien de Rusia.

Rolan Bykov llamó a la habilidad de Igor Gnevashev "la habilidad de la simplicidad".

El informe, especialmente el real, sin puesta en escena es el género difícil pero amado de Igor Gnevashev. Sobre todo, sus tomas parecen películas. Entre las obras incluidas en el fondo dorado de la fotografía doméstica se encuentran las famosas fotografías "Padre e hijo" (1960), donde el bebé agarró la pierna de su padre como el soporte más confiable, y "Primogénito" (1963), en el que el padre, sosteniendo un paquete con un recién nacido, camina por un camino rural, dejando atrás a las mujeres ocupadas.

Las fotografías de Igor Gnevashev son la vida misma como es: sin barniz, adornos y admiración impactante, la misma fotografía que siempre permanece en la historia de la fotografía.

O tal vez es amor