Exposición de aniversario de Levasheva Irina Anatolyevna Traductor traducir

La exposición de aniversario dedicada al 50 aniversario de Irina Anatolyevna Levasheva, está dedicada a viajar a través de Japón por las carreteras de la Base. Presenta trabajos en varias técnicas: pintura japonesa Suybokug, pintura al óleo y pintura de vidrio.

Irina Anatolyevna es miembro de la Unión de Artistas de Japón, donde ganó diplomas de diversas organizaciones durante cuatro años seguidos: Saitama Newspapers, Kiowashi Isenci Publishing House, Shusaku Academy y Suybokug All-Japan Art Society. En su viaje a Japón, visitó la exposición ikebana de la Escuela Ikebano en Kioto (la Escuela Ikenobo cumplió 550 años). Las pinturas al óleo de composiciones japonesas como Rikka, Seca y Dzyuka se presentan en la exposición en Lavrushensky, 15. Además, la exposición presenta obras en la técnica tradicional japonesa Sumi-e, como "Irises", "Orquídeas", etc. " Cascada ”," Puesta de sol "y" Océano "- están hechos sobre vidrio. Todas estas son imágenes vívidas e impresiones recibidas de lo que vio.

INFORMACIÓN ADICIONAL:

Levasheva Irina Anatolyevna nació en Moscú en 1965. Se graduó en 1989 de la Escuela de Arte Académico de Moscú en 1905 con un título en Restauración y Almacenamiento de Pintura. Trabajó como artista-restauradora de objetos de hueso tallado de 1989 a 2013 en VHNRTS ellos. IE Grabar. Desde 2010 ha estado trabajando en la misma especialidad en el Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular hasta el presente.

En 2002 y 2006, participó en la Trienal de restauración "Restauración de los valores de los museos de Rusia", así como en las exposiciones de aniversario del centro de restauración y los museos. El trabajo de restauración se indica en la referencia bibliográfica "Restauración doméstica en los nombres" 1918-1991

En 2006 y 2008 participó en un proyecto conjunto Académico IE Grabar y el Centro de Estudios Egiptológicos de la Academia de Ciencias de Rusia sobre la restauración del templo al-Muallak en el viejo Cairo.

En 2008, participó en la expedición internacional compleja "Fortaleza de Por-Bazhyn" (Tuva).

En 2013, un participante en el Primer Congreso de Restauradores.

Participante de la conferencia "Lecturas Grabarevsky VIII". Durante el trabajo, se restauraron los objetos almacenados en los museos centrales de Moscú: los museos del Kremlin de Moscú, el museo histórico estatal, el museo estatal Kolomenskoye, el museo histórico y arquitectónico estatal Kolomenskoye, el museo literario estatal Pushkin, el museo estatal Ostankino de Moscú., el Museo Estatal del Teatro Central AA Bakhrushin, el Museo Estatal-Finca "Ostafyevo", el Museo Estatal de Arquitectura y Arte-Reserva Tsaritsyno, VMDPNI. Además de los museos regionales del país: el Museo de Historia y Arte de Yegoryevsky, el Museo Histórico-Arquitectónico y de Arte del Estado de Kargopol, el Instituto Estatal de Artes Químicas de Rybinsk, la Reserva Estatal Museo Vladimir-Suzdal, el Museo Estatal de Historia, Arquitectura y Arte de Vologda, Museo de arte regional de Kirov. VM y AM Vasnetsov, Nizhny Novgorod State Historical and Architectural Museum Reserve, State Historical Museum-Reserve Lenin Hills, Pskov State United Historical and Architectural and Art Museum Reserve, Ryazan Historical and Architectural Museum Reserve.

Miembro de la Unión Creativa de Artistas de Rusia y de la Federación Internacional de Artistas desde 2004. Exposiciones personales "Muestras de impresión" Galería Avangard Moscú, 2005, Sumi-e Symphony State Museum of the Oriental Peoples 2013 Moscú, 2014 State Museum estate "Arkhangelsk "Primavera" Sinfonía Sumi-e "," tinta japonesa mágica "agosto, septiembre que se incluyó en el proyecto Festival de Otoño Japonés 2014

Desde 2003, le gusta la pintura japonesa de Suibokug. Participa anualmente en las exposiciones "Nihon Nobi", en la traducción "Belleza de Japón" (Casa Central de Artistas (CHA), Galería en Solyanka, Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular de Rusia (VMDPNI), Galería Chaliapin, Estado Galería Tretyakov (Galería Estatal Tretyakov), Ministerio de Cultura de la Federación Rusa, Academia de Artistas - San Petersburgo), además de dedicarse a las artes japonesas de ikebana y comono.

En 2007 recibió el sello de jaspe del maestro, Skoch Ray (nombre creativo - "The Beautiful Peony") con el derecho de enseñar pintura japonesa. En 2014, se emitió un diploma de profesor y una junta de confirmación sobre el derecho a enseñar pintura japonesa.

En 2009 se une a la Sociedad de Artistas Suibokug de todo Japón ("Zen Koku Suybokuga Bijutsu Kokai"). Es miembro de la sociedad de pintura japonesa Sakura Kai (Moscú) y es profesor del Centro Ikenobo de Artes Japonesas en el Centro Suibokug bajo la dirección de Midori Yamada. Ella abrió y enseña en el Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular, la Escuela de Pintura Japonesa.

En el concurso "500 mejores obras del año" de la Suibokug Art Society de Japón. (Tokio, Japón) tres cuadros: "Ciudad de los Recuerdos" 2012 del centro de capacitación "Academia Shusaku", pintura "Paisaje verde" 2013 - del editor Kiowashi Isensi - galardonados con los diplomas, la pintura "El camino al templo" en 2014._- galardonado con el diploma "Talented Work" de la Suibokug Art Society. El trabajo "Para el abedul de Rusia, me enfrentaré con el no amado" S. Yesenin, galardonado con el diploma del periódico Saitama.

La pintura "Ciudad de los recuerdos" se imprimió en el libro "Paisaje urbano" en Tokio en 2012. Un participante en la ilustración de la traducción del libro "The Basset Diaries" de Yamada Midori Rusia. Miembro del libro de ilustraciones de cuentos japoneses traducidos por Yamada Midori (Rusia 2014)

Las obras creativas se encuentran en colecciones privadas y fundaciones de Rusia y el extranjero (Japón, Estados Unidos, Inglaterra, Alemania, Austria, Suiza, Italia, España, Egipto).