Vespers Karl Pavlovich Bryullov (1799-1852)
Karl Pavlovich Bryullov – Vespers
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Pintor: Karl Pavlovich Bryullov
Ubicación: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
Navegación del álbum:
К. Briullov pintó las Vísperas en 1925. Fue entonces cuando empezó a formarse como artista, adquiriendo su propio género y estilo. Durante estos años, el artista quedó impresionado por el arte de la antigua Roma. De visita en Italia, el artista lo admiró. Pintó sobre la base de estas impresiones, vívidas y temáticas. Briullov se inspiró en la historia de la gran Roma, su arte, su literatura y su arquitectura barroca. En el cuadro "Vísperas", Briullov representa a cristianos arrodillados durante un servicio vespertino en el templo.
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Descripción del cuadro Vísperas de Karl Bryullov
К. Briullov pintó las Vísperas en 1925. Fue entonces cuando empezó a formarse como artista, adquiriendo su propio género y estilo. Durante estos años, el artista quedó impresionado por el arte de la antigua Roma. De visita en Italia, el artista lo admiró. Pintó sobre la base de estas impresiones, vívidas y temáticas. Briullov se inspiró en la historia de la gran Roma, su arte, su literatura y su arquitectura barroca.
En el cuadro "Vísperas", Briullov representa a cristianos arrodillados durante un servicio vespertino en el templo. En primer plano, el espectador puede ver gente arrodillada a la entrada de la iglesia. En el escalón inferior está sentada una mujer mal vestida con un bebé que lucha por salir de sus brazos. El pequeño no está muy inclinado a escuchar sermones y oraciones, sino que le llaman para que juegue y corra. Ambos están vestidos con ropas marrones, la madre tiene un tocado de color claro. La madre mira con reverencia e interés en las profundidades de la iglesia.
Un venerable hombre de pelo gris con una túnica blanca se arrodilla en el escalón superior. Un escalón más arriba se encontraba una noble mujer italiana vestida con una abigarrada túnica azul y roja. El rubor en sus mejillas indicaba que sus pensamientos no estaban ocupados en ese momento por el servicio divino. En lo alto de la escalera hay un hombre maduro vestido de rayas negras y rojas. Las figuras pintadas por el artista son hermosas y nobles.
Delante de ellos se ve una multitud de personas en la sala del templo. Están ocultos por las sombras, Bryullov no los pinta. También en el primer plano del cuadro el artista presta atención a la arquitectura del templo. Pinta con diligencia la columna de la entrada de la iglesia y uno de los muros exteriores del edificio. El espectador puede ver el interior de la iglesia, iluminado por las llamas de las velas del fondo.
El cuadro "Vísperas" fue pintado en el género del neoclasicismo. La obra se conserva en Moscú, en la Galería Tretyakov.
No se puede comentar Por qué?
La escena representada se desarrolla ante el portal de un edificio religioso, presumiblemente una iglesia o catedral, a juzgar por la arquitectura clásica con columnas y arcos. El autor ha colocado su atención en un grupo de personas que parecen estar involucradas en un acto devocional.
En primer plano, observamos a varias figuras inclinadas en actitud de oración. Un clérigo, vestido con una túnica blanca inmaculada, se encuentra arrodillado y parece liderar la plegaria. A su alrededor, hombres y mujeres, ataviados con vestimentas que sugieren pertenencia a diferentes clases sociales – desde ropas más modestas hasta atuendos elaborados con colores vivos – participan en el mismo acto de fervor religioso. La mujer del extremo derecho destaca por su llamativo traje rojo y azul, contrastando con la sobriedad de las otras figuras.
A la izquierda, una mujer cubierta con un velo observa la escena junto a un niño pequeño que se aferra a ella. Su posición ligeramente apartada podría indicar una reflexión personal o una distancia emocional respecto al fervor colectivo.
La luz incide sobre los rostros y manos de los orantes, enfatizando su devoción y creando un ambiente íntimo y recogido. El interior del edificio religioso permanece en penumbra, sugiriendo la trascendencia espiritual que se busca a través de la oración. La inscripción parcial visible en el muro – “A DEL VIRGINAL” – apunta a una posible dedicación mariana del lugar.
Subtextos potenciales:
La pintura parece explorar la universalidad de la fe y la búsqueda de consuelo espiritual, independientemente de la condición social o personal. El contraste entre las vestimentas sugiere que personas de diversos orígenes se unen en un mismo acto de devoción. La presencia de figuras observadoras podría aludir a la complejidad de la experiencia religiosa, donde no todos participan con el mismo grado de intensidad o convicción. La hora del día implícita – vespertina, por el título sugerido – refuerza la idea de reflexión y recogimiento interior que caracteriza este momento de oración. La obra podría ser una meditación sobre la importancia de la comunidad religiosa y la búsqueda de lo sagrado en la vida cotidiana.