Portrait of the writer Nestor Kukolnik Karl Pavlovich Bryullov (1799-1852)
Karl Pavlovich Bryullov – Portrait of the writer Nestor Kukolnik
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Pintor: Karl Pavlovich Bryullov
Ubicación: The State Tretyakov Gallery, Moscow (Государственная Третьяковская галерея).
Nestor Vasilievich Kukolnik, crítico literario ruso y conocido dramaturgo y editor de la revista Art Newspaper, es retratado por Karl Bryullov en un cinturón de cámara en el año de su llegada de Italia a su patria, donde estudiaba su oficio. Por lo tanto, se nota mucho la escuela italiana de pintura, la manera de pintar. Mijaíl Glinka presentó al artista y al escritor, tras lo cual se hicieron íntimos amigos.
Descripción del cuadro de Karl Bryullov "Retrato de N.V. Kukolnik".
Nestor Vasilievich Kukolnik, crítico literario ruso y conocido dramaturgo y editor de la revista Art Newspaper, es retratado por Karl Bryullov en un cinturón de cámara en el año de su llegada de Italia a su patria, donde estudiaba su oficio. Por lo tanto, se nota mucho la escuela italiana de pintura, la manera de pintar.
Mijaíl Glinka presentó al artista y al escritor, tras lo cual se hicieron íntimos amigos. El retrato pintado por Briullov refleja su cálida actitud hacia el retratado. El fondo del cuadro es el humilde exterior de la casa de Kukolnik, donde el círculo literario de creativos se reunía a menudo. Sin embargo, se nota enseguida que el fondo no tiene ninguna importancia especial; está hecho en tonos oscuros, pero cálidos. La oscura línea del horizonte está fuertemente dividida por el cielo y el mar, símbolos de la época romántica.
Una personalidad modesta pero contradictoria se refleja en el retrato de Karl Bryullov. Su mirada astuta está teñida de seriedad y concentración. Al ser una persona creativa, Kukolnik captaba el lirismo en el aire, por lo que su mirada puede parecer algo escéptica y austera.
Al mismo tiempo vemos al héroe - un romántico, su mirada soñadora se dirige a algún lugar en sus propios pensamientos, el hombre retratado mira a través del espectador como si lo hiciera a través de él. La pose estática de Kukolnik y cierta rigidez de la composición son "descargadas" por la suave luz que proviene del centro del cuadro. El resplandor de esta iluminación cálida pone el acento en las manos y la cara. Las manos de Muppet agarran con confianza su bastón y su cilindro.
En esta imagen ambigua del literato se aprecia cierta pose "positiva". El titiritero tiene que llevar una máscara de romántico rechazado, incomprendido por el gran mundo del arte, su mirada furtiva es un tanto astuta, invitando a entrar en el maravilloso mundo de las salas de los estudios de arte. La cuidada imagen del amigo más cercano del artista refleja su actitud cálida y reverente hacia el retratado.
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Comentarios: 2 Ответы
он крутой. кукольник в смысле.
Шляпа впечатляет!
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En este óleo, el autor presenta a un hombre de mediana edad, retratado de medio cuerpo y con una mirada directa al espectador. La figura se encuentra en un interior que sugiere un espacio arquitectónico sobrio, posiblemente un vestíbulo o sala de estar, aunque la atención se centra primordialmente en el personaje.
El individuo viste un abrigo oscuro de corte clásico, complementado por un chaleco y camisa blanca visible bajo un cuello alto. En su mano derecha sostiene un sombrero de ala ancha, del cual sobresale un trozo de papel arrugado; este detalle es particularmente significativo, insinuando una actividad intelectual o creativa reciente. El bastón que empuña en la otra mano podría simbolizar autoridad o estatus social, pero también puede interpretarse como un accesorio común para el caballero de la época.
La paleta cromática se caracteriza por tonos terrosos y oscuros, predominando marrones, grises y negros. La iluminación es focalizada, destacando el rostro del sujeto y creando contrastes que enfatizan sus rasgos faciales. Su expresión es seria, casi melancólica; los ojos transmiten una mezcla de introspección y determinación.
El fondo, aunque difuso, revela elementos arquitectónicos fragmentados y un paisaje urbano distante a través de una ventana. Esta elección compositiva podría aludir a la conexión del personaje con el mundo exterior, pero también sugiere un cierto aislamiento o contemplación.
La postura del retratado es formal y contenida, lo que refuerza la impresión de dignidad y reserva. La presencia del papel arrugado, en contraste con su atuendo impecable, introduce una nota de vulnerabilidad o humanidad. En conjunto, el retrato parece capturar a un individuo reflexivo, posiblemente involucrado en actividades literarias o artísticas, y cuya vida interior es tan compleja como el entorno que lo rodea. La obra sugiere una figura de cierto renombre social, pero también marcada por la introspección y quizás cierta inquietud.