ALFONSO PARIGI Study for a Stage Setting for "Le Nozze degli Dei" 11380 172 European art; part 1

Aquí se observa un boceto preparatorio para una escenografía teatral, concebido con una evidente intención de crear una atmósfera festiva y sobrenatural. La composición se articula en dos niveles bien diferenciados: la parte superior presenta una serie de figuras aladas, presumiblemente divinidades o espíritus, suspendidas sobre esferas circulares que sugieren un espacio etéreo y flotante. Estas esferas no son uniformes; algunas están rodeadas por una delicada vegetación, mientras que otras se muestran más desnudas, acentuando la sensación de ligereza y movimiento ascendente.
La técnica del dibujo, realizada con trazos rápidos y precisos, enfatiza el dinamismo de las figuras. Se aprecia un estudio detallado de la anatomía, aunque simplificada para facilitar su ejecución en una escenografía. La línea es fluida y expresiva, capturando la esencia de cada personaje más que sus detalles minuciosos.
En la parte inferior del boceto, se despliega una escena terrenal con figuras humanas danzando y celebrando. La disposición de estas figuras sugiere un movimiento circular, creando una sensación de alegría desbordante. Se distinguen personajes vestidos con ropajes elaborados, lo que indica su posible pertenencia a una corte o nobleza. La interacción entre los personajes es animada, transmitiendo una atmósfera de júbilo y festividad.
El contraste entre la parte superior, celestial e inasible, y la inferior, terrenal y dinámica, sugiere una yuxtaposición de planos: el mundo divino observando y bendiciendo un evento mundano. La escenografía parece concebida para representar un momento de celebración en el ámbito mitológico o fantástico, donde lo humano y lo divino se entrelazan. La repetición del motivo circular – tanto en las esferas como en la disposición de los personajes inferiores – contribuye a crear una sensación de armonía y equilibrio visual. El boceto revela la intención del artista de generar un efecto escénico grandioso, utilizando la perspectiva y el movimiento para transportar al espectador a un mundo de ensueño y fantasía. La ausencia de color permite centrar la atención en la composición y las líneas, evidenciando la importancia del dibujo como herramienta fundamental en el proceso creativo de la escenografía teatral.