Oddi altarpiece – Coronation of the Virgin Raphael (1483-1520)

Descripción del cuadro de Rafael Santi "Coronación de María"

La obra fue pintada en 1502-1503 para el altar de Oddi. Un hecho interesante en la creación de este cuadro fue que el artista no identificó de forma independiente los componentes principales de la imagen. Sin embargo, sus temas religiosos favoritos en las primeras etapas de su obra encontraron sus admiradores.

En cuanto a la parte superior del cuadro, las siluetas están tomadas de la Ascensión de la Virgen de Perugino. Para ello, Rafael prefirió pintar cuidadosamente la disposición del altar, así como los rostros y otros elementos religiosos importantes, que se encuentran en la obra. De este modo, podemos constatar la impresionante superioridad del alumno sobre el maestro.

La familiaridad del creador con las bellas elevaciones de Roma y Florencia se aprecia en este cuadro. Es bien sabido que Rafael era un ávido viajero, deseoso de enriquecer su mundo espiritual y disolverse en la profunda grandeza de su entorno. Esta forma de actuar se reflejó en sus obras.

Al examinar su obra, no se puede ignorar la distinción minimalista entre los llamados participantes en el lienzo. De este modo, el artista quiso subrayar la idea de la intimidad del alma cristiana con los santos.

Tradicionalmente, se representa a María con un manto azul que le cubre la cabeza. Los ángeles y los patronos se colocan en los laterales. Los contemporáneos comentaron la sensación de ligereza y "ligereza" después de verla, y los instrumentos musicales de la grada superior daban una melodía de tranquilidad a la imagen. Se presentan en el cuadro como un elemento solemne por el que María es recibida en el cielo.

El nivel inferior del cuadro se representa como una espera. Los cristianos están pendientes del proceso de coronación, dejando de lado sus actividades habituales. Aquí se puede hablar de la unidad del pueblo gracias a María y su importancia en la religión.