La fornarina Raphael (1483-1520)
Raphael – La fornarina
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Pintor: Raphael
Ubicación: National Gallery of Ancient Art, Rome (Galleria nazionale d’arte antica).
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La palabra "Fornarina" significa "panadero", y la amada de Rafael lo debía a la profesión de su padre. Existen dos versiones de la leyenda de Fornina. La primera dice que Rafael la conoció en Roma y se enamoró perdidamente de ella. Tras comprársela a su padre por 3.000 piezas de oro, la alojó en una villa especialmente comprada para ella y la visitaba cada vez que estaba en Roma. Sin embargo, Fornarina no era conocida por su lealtad y a menudo se ocupaba de los alumnos y clientes del artista, lo que, sin embargo, no impidió que siguiera siendo su musa durante doce años, hasta su muerte (las malas lenguas dicen que Rafael murió justo en su cama).
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Descripción del cuadro "Fornarina" de Rafael Santi
La palabra "Fornarina" significa "panadero", y la amada de Rafael lo debía a la profesión de su padre. Existen dos versiones de la leyenda de Fornina. La primera dice que Rafael la conoció en Roma y se enamoró perdidamente de ella. Tras comprársela a su padre por 3.000 piezas de oro, la alojó en una villa especialmente comprada para ella y la visitaba cada vez que estaba en Roma.
Sin embargo, Fornarina no era conocida por su lealtad y a menudo se ocupaba de los alumnos y clientes del artista, lo que, sin embargo, no impidió que siguiera siendo su musa durante doce años, hasta su muerte (las malas lenguas dicen que Rafael murió justo en su cama). Después de esto, tras recibir una herencia, llevó una vida disoluta, pero en su vejez se arrepintió y se fue a un convento, donde los papeles muestran su verdadero nombre y ella misma figura como viuda de Rafael.
La segunda versión, sin embargo, dice que todo lo que se dice en la primera no es cierto, que Fornarina era prácticamente una santa, y que se mantuvo toda su vida fiel a Rafael, y que su amor en sí era tierno y puro, no manchado por nada.
Es imposible decir exactamente cómo eran las cosas en la realidad.
Ni siquiera Fornarina puede aclarar nada. Muestra a la chica sentada bajo un mirto. Está desnuda, pero cubierta tímida y cuidadosamente por una fina tela transparente, lo que puede ser tanto una indicación de su carácter como la ironía del artista sobre su estilo de vida. Lleva un brazalete ancho con su nombre en el antebrazo izquierdo y el pelo despeinado en un elaborado peinado.
Ella mira hacia otro lado, sonriendo astutamente, y hay tanta ternura en su expresión, tanta precisión de filigrana en su transmisión, que no hay duda de que Rafael la ama. Su cuerpo tiene un tono ligeramente amarillento, como si estuviera iluminado por una vela o una lámpara de aceite.
Al elogiarla, Rafael también alaba el amor en general, su belleza y pureza que no dependen de quién sea el objeto del amor.
No se puede comentar Por qué?
En el lienzo se presenta una mujer joven, retratada hasta la cintura en un primer plano que enfatiza su figura y rostro. La modelo exhibe una desnudez parcial; sus senos están descubiertos, cubiertos sutilmente por un velo translúcido que cae sobre su pecho y abdomen. El tejido, de un color ocre pálido, contrasta con la piel clara de la mujer.
Su mirada es directa al espectador, transmitiendo una mezcla de serenidad y cierta melancolía. Los labios están ligeramente entreabiertos, sugiriendo una quietud contemplativa. La cabellera oscura enmarca su rostro, adornada con un elaborado tocado dorado que incluye perlas pequeñas. Un brazalete dorado en su brazo derecho lleva una inscripción ilegible.
El fondo es oscuro y denso, compuesto por follaje exuberante que crea una atmósfera íntima y misteriosa. La luz incide sobre el cuerpo de la mujer, resaltando sus formas y texturas, mientras que las sombras definen los contornos y añaden profundidad a la composición.
La postura de la modelo, con los brazos cruzados sobre el pecho en un gesto protector, podría interpretarse como una expresión de vulnerabilidad o modestia, aunque su mirada desafiante sugiere una cierta independencia. La combinación de desnudez y adorno, junto con la inscripción en el brazalete, insinúan un estatus social elevado o una conexión con círculos privilegiados.
La pintura evoca una sensación de intimidad y sensualidad contenida. El tratamiento delicado de la piel y los tejidos, así como la atención al detalle en los adornos, sugieren un interés por la belleza idealizada y el refinamiento estético. La oscuridad del fondo podría simbolizar secretos o emociones ocultas, mientras que la mirada penetrante de la modelo invita a una reflexión sobre su identidad y su papel dentro de la obra.